Kā La Belle Époque kļuva par Eiropas zelta laikmetu?

Atsaucoties uz laika posmu no 1871. gada līdz 1914. gadam, La Belle Époque franču valodā burtiski nozīmē 'skaisto laikmetu'. La Belle Époque vairākos veidos tiek uzskatīta par Eiropas zelta laikmetu, kas ir ievērojams laiks, kas būtiski mainīja kontinenta un ārpus tās vēsturi. Mazāk nekā piecdesmit gadu laikā Eiropa piedzīvoja milzīgus notikumus politiskajā, sociālekonomiskajā, kultūras un tehnoloģiju jomā. Lai gan parasti tiek sludināts par pārveidojošu laikmetu, La Belle Époque bija termins, kas populāri sāka lietot tikai daudz vēlāk. Ja to aplūko nostalģijas, retrospekciju un retrospekciju objektīvā, rodas jautājums, vai laikmets bija patiesi romantisks, vai arī tas bija tikai romantizēts?

Skaistais laiks izgaismots Gaismas pilsētā

Visas La Belle Époque skates centrā bija Parīze, pilsēta, kas bija apreibināta ar nepārspējamu labklājību un kultūras jauninājumiem, kas bija izplatījušies tās strauji mainīgajās ielās. No nesen pabeigtā arhitektūras brīnuma, kas bija Eifeļa tornis, līdz bijību iedvesmojošiem jaunās impresionisma mākslinieku paaudzes darbiem, La Belle Époque patiesi bija laiks, kad daudziem parīziešiem jādzīvo. Taču, lai cik sapņains šķita La Belle Époque, patiesībā tās izcelsme bija tālu no tā.

1871. gadā Gaismas pilsēta atkopās pēc katastrofas Parīzes komūna , īslaicīga revolucionāra valdība, kas pārņēma varu pēc Francijas-Prūsijas karš . Francijas sakāve karā bija izraisījusi Napoleona III otrā impērija sabrukt, ļaujot Parīzes Komūnas radikāļiem pārņemt varu. Nākamo divu mēnešu laikā Francijas galvaspilsētā sākās vardarbība un haoss, kad Francijas armija cīnījās par pilsētas atgūšanu. Tā rezultātā tika nodedzinātas un iznīcinātas vairākas ikoniskas infrastruktūras, tostarp Tilerī pils un Parīzes ikoniskā rātsnama viesnīca Hôtel de Ville. Līdz 1871. gada jūnijam Parīzes komūna bija sabrukusi, un jaunā valdība centās atjaunot kārtību un atjaunot daudzas pilsētas ēkas.

Visi apsveicam ar arhitektūras brīnumu dzimšanu

Pēc nerimstošās pilsētas ēkas un pārbūves Parīzē La Belle Epoque laikā notika divas ikoniskas starptautiskās ekspozīcijas , Pasaules izstāde attiecīgi 1889. un 1900. gadā. Daudzi no pilsētas orientieriem tika uzcelti šiem diviem gadatirgiem, un līdz šai dienai ir turpinājuši apžilbināt vietējos iedzīvotājus un tūristus. Tādu piemēri ir Pont Alexandre III, Grand Palais, Petit Palais un Gare d'Orsay. Bet, iespējams, visievērojamākais no visiem bija Eifeļa tornis, iemīļotā Francijas galvaspilsētas ikona. Nosaukts par Dzelzs lēdija , Eifeļa tornis bija 1889. gada Pasaules izstādes spilgtākais punkts un vienā brīdī bija pasaulē augstākā celtne. Lai gan daži intelektuāļi kritizēja tā estētikas trūkumu, Eifeļa tornis galu galā kļuva par sinonīmu Parīzes un Francijas lepnumam.

Vēl viens svarīgs infrastruktūras sasniegums La Belle Époque laikā bija Parisian Métro, kas ir saīsinājums no Métropolitain. Šīs ātrās tranzīta sistēmas būvniecība tika sākta 1890. gadā, kad vispārējais projektēšanas un plānošanas darbs bija pazīstams inženieris Žans Batists Berljē. Metro, kas darbojas kopš 20. gadsimta mijas, ir bijis pazīstams ar savām unikālajām ieejām, kas bagātas ar Jūgendstils ietekmes. Lai cik pārdrošas un pretrunīgas tās bija savulaik, šīs izdomātās ieejas lepojās ar tādām izsmalcinātām iezīmēm kā dekoratīvs čuguna izstrādājums un dobas kartušas. Šīs elpu aizraujošās ieejas, ko projektējis slavenais franču arhitekts un dizainers Hektors Gimarrs, atspoguļo La Belle Époque neatņemamo estētisko izjūtu. Apmēram 86 no šiem šedevriem joprojām pastāv kā aizsargājami vēstures pieminekļi.

Inovatīvas mākslas kustības

Inovāciju un eksperimentu garā La Belle Époque bija arī laiks, kad māksla piedzīvoja lielas pārmaiņas. Pirms 1870. gadiem vairums mākslinieku bija konservatīvi un pieturējās pie Académie des Beaux-Arts iecienītajiem stiliem. Bija zināms, ka organizācija devusi priekšroku darbiem, kas skar tradicionālās tēmas, piemēram, reliģiskas un vēstures tēmas. Tomēr vēlāk grupa mākslinieku apvienojās, lai paustu savu nicinājumu pret tik stingrām mākslas interpretācijām. Popularizējot nereālistisku otu apstrādi un gleznojot ikdienas ainas, šī grupa kļuva pazīstama kā Impresionisti . To veidoja tādi tagad slaveni mākslinieki kā Klods Monē , Pjērs Augusts Renuārs , un Kamila Pisarro . Šī kustība vēlāk ietekmēs māksliniekus, kuri vadīja jaunus stilus, piemēram, postimpresionismu, kā arī Fovisms .

Sākot no 1880. gadu vidus, Postimpresionists tādi mākslinieki kā Pols Sezāns un Vincents van Gogs turpinātu virzīt mākslinieciskās brīvības neierobežotās robežas. Viņu darbus raksturo drosmīgi otas triepieni, izkropļotas formas un stilistiskā abstrakcija, un tie definēja periodu līdz 20. gadsimta mijai. Attīstoties 1900. gadiem, tajā radās jaunāki, avangardiskāki mākslas stili, piemēram, Modernisms , kā arī Kubisms , kuras aizsācējs bija ikoniskais gleznotājs Pablo Pikaso . Tas notika arī vienlaikus ar ilustrāciju un plakātu popularizēšanu, ko galvenokārt izmanto kultūras pasākumu reklamēšanai. Šie plakāti ir izrotāti košās, pārbagātās krāsās ar jūgendstila ietekmēm, un tie raksturo La Belle Epoque laikmetu. Sadzīves nosaukums, kas saistīts ar šādām ilustratīvām mākslas formām, bija Anrī no Tulūzas-Lotrekas , postimpresionisma mākslinieks, kura darbi tika apmesti visās kafejnīcās, kabarē un citās naktsdzīves vietās gadsimta beigas Parīze.

Sociāli kultūras meklējumi

Tā kā dinamiskā mākslinieciskā kopiena ir kultūras reformas priekšgalā, arī pilsētas atpūta un masu izklaide lēnām ieguva apgriezienus. No visiem sabiedrības nostūriem dārdēja mūzikas zāles, kabarē, kafejnīcas un saloni. Viena iestāde, kas iemiesoja šo dzīvesveidu, bija Moulin Rouge, populārs kabarē Parīzē. Mulenrūža, kas dibināta 1889. gadā Monmartrā, kļuva par vienu no pasaulē atpazīstamākajām celtnēm ar savām ikoniskajām sarkanajām vējdzirnavām. Mulenrūža, kas ir La Belle Époque iezīme, vislabāk atmiņā palikusi kā franču Can-can dejas dzimtene — enerģiska deja, ko raksturo augsti sitieni, šķelšanās un ratu riteņi.

Uzplauka arī patērētāju kultūra. La Belle Époque piedzīvoja universālveikalu ēru, kas papildināta ar reklāmas, mārketinga un sezonas izpārdošanas elementiem, pie kuriem mēs esam pieraduši šodien. Šajā periodā tika izveidoti daudzi mājsaimniecības nosaukumi, piemēram, Galeries Lafayette un La Samaritaine, un tie tika atzīti par luksusa preču tirgus paplašināšanu. Tajā pašā laikā, augsta Mode (augstā mode) bija pievilcīga arī augstākajiem sabiedrības ešeloniem, jo ​​modes nami izcēlās Parīzē. Līdz 1900. gadam Francijas galvaspilsētā atradās vairāk nekā divdesmit augstās modes nami, kurus vadīja tādi slaveni dizaineri kā Žanna Pakīna un Pols Puarē.

Nerimstošs jaunā imperiālisma impulss

Lai gan mākslas un kultūras atbrīvošanās apvērsumu mainīja dzīves ritmu Parīzē un lielākajās Eiropas pilsētās, arī politiskajā frontē notika milzīgas pārmaiņas. Atšķirībā no norisēm kultūras frontē šīs politiskās pārmaiņas nebija tik daudzsološas. Kad ritēja jaunā imperiālisma laikmets, daudzas Eiropas lielvaras dibināja milzīgas impērijas galvenokārt Āfrikā, Āzijā un Tuvajos Austrumos. No La Belle Époque sākuma līdz 1. pasaules karš 1914. gadā Āfrikas zeme, kas atrodas Eiropas kontrolē, pieauga no 10% līdz 90%.

Būtībā cīņu par kolonijām motivēja vairāki faktori, piemēram, militārā varenība, nacionālā drošība un nacionālistiski noskaņojumi. Lielbritānija, piemēram, tika okupēta Ēģipte cenšoties aizsargāt Suecas kanālu, kas noteica impērijas jūras pārākumu. Briti, tāpat kā visas pārējās Eiropas koloniālās lielvaras, arī vēlējās paplašināt savu impēriju, uzskatot aizjūras kolonijas par svarīgu statusa simbolu un drošu ostu jūras ekspedīcijām. Valdošā mentalitāte a civilizācijas misija arī veicināja imperiālistiskās noskaņas, jo Eiropas lielvaras uzskatīja savu valdīšanu par līdzekli koloniju politiskai, ekonomiskai, garīgai un sociālai paaugstināšanai. Šāds agresīvs ekspansionisms ne tikai dziļi ietekmētu koloniju attīstību, bet arī izraisītu strutojošo spriedzi starp attiecīgajām Eiropas lielvarām. Līdzās militārismam un neatrisinātiem teritoriālajiem strīdiem, cita starpā, šī spriedze galu galā vainagosies ar konflikta uzliesmojumu. 1. pasaules karš .

Līdz ar progresu radās jaunas idejas un uzskati

Nemieros un haosā cilvēki apspriedās un eksperimentēja ar anarhisma, sociālisma, marksisma un fašisma jēdzieniem. Intelektuāļu neparastajām teorijām patīk Zigmunds Freids un Frīdrihs Nīče uzrunāja arī vairāk cilvēku. Arī sievietes cīnījās par savām pilsoniskajām tiesībām patriarhālā sabiedrībā, veicinot vēlēšanu kustību tempu Lielbritānijā, Francijā un Amerikas Savienotajās Valstīs.

Arī arodbiedrības uzņēma apgriezienus, jo darba ņēmēju tiesības kļuva par iemeslu bažām arvien vairāk industrializētajā ekonomikā. Milzīga tehnoloģiskā progresa laikā Eiropas rūpnieciskā izlaide strauji uzlabojās. Piemēram, Francijas rūpniecības izlaide šajā periodā bija trīskāršojusies, cita starpā reģistrējot nepieredzētus izaugsmes rādītājus lauksaimniecības, sakaru, transporta un aviācijas nozarēs. Šādos apstākļos arodbiedrību kustības kļuva par svarīgu atbalsta pīlāru darbiniekiem, kuri meklē taisnīgāku atalgojumu un labāku darba vidi.

La Belle Epoque mantojums

Neapšaubāmi laikmetā, kurā notika nepieredzētas pārmaiņas mākslas, kultūras, politikas un tehnoloģiju jomās, La Belle Époque beidzās 1914. gadā ar Pirmā pasaules kara uzliesmojumu. Progress un inovāciju gars, kas tik ļoti bija caurstrāvojis sabiedrību piecdesmit gadu laikā, vainagojās ar visaptverošu karu Eiropā. Kamēr Eiropas valstis cīnījās ar spēku līdzsvaru kontinentā un ārpus tā, no optimisma un pārpilnības izlauzās kūstoša spriedze. Tehnoloģiju un kultūras attīstībai un arvien dažādākām balsīm sacenšoties par sadzirdēšanu, tika likts pamats pamatīgām pārmaiņām daudzās sabiedrībās. Būtībā La Belle Époque, kas būtībā ir eksperimentu un nerimstošu robežu pārkāpšanas periods, atmiņā paliks kā pārmaiņu laiks.