10 lietas, ko jūs nezinājāt par impresionisma mākslu

Pavasaris Veneux-Nadonā, Alfrēds Sislijs , 1882, Christie’s

Impresionisti bija spiesti iziet cauri ellei un atgriezties, lai viņus uztvertu nopietni. Tas nebija viegli, taču viņiem izdevās izlauzties cauri, iedvesmojot nākotnes mākslas kustības, kas mākslas pasauli apgrieza uz galvas. Kustības aizmugures stāstu bieži aizēno scepteris Klods Monē . Protams, kustība ir nosaukta vienas no viņa gleznām, taču ir daudz, ko mēs nezinām par pārējām. Iepazīsim viņus labāk. Šeit ir 10 lietas, kuras jūs nezinājāt par impresionistiem.

10. Impresionisti bija lieli Eduāra Manē fani

Eduards Manē , Henri Fantin-Latour, 1867, Čikāgas Mākslas institūts

Eduards Manē viņiem bija liela nozīme modernisma ieviešanā Parīzē, kad viņi bija pārāk pieķērušies reālistiskajiem ideāliem. Viņš nenodarbojās ar impresionismu, taču viņš noteikti palīdzēja kustībai. Jaunie iespaidīgie impresionisti ļoti vēlējās dzirdēt viņa sakāmo.

Maneta studija atradās netālu no populārajām Guerbois kafija , viena no daudzajām kafejnīcām mākslinieka ķēdē. Viņš un viņa dedzīgie sekotāji tikās vismaz divas reizes nedēļā, lai apspriestu glezniecības nākotni. Starp viņa posse, jūs varētu viegli pamanīt Klods Monē , Edgars Degā, Pjērs Augusts Renuārs , Alfrēds Sislijs, Frederiks Bazils, Kamila Pisarro , un citi.

Viņš mācīja viņiem uz pirmo tehniku, kas pazīstama arī kā 'viss uzreiz' krāsošana vai 'slapjš uz mitra' tehnika. Tas impresionistiem bija diezgan liels izrāviens. Tagad viņi varēja gleznot ātrāk nekā iepriekš un ātri tvert iespaidus, kas viņus sagrāba.

9. Viņus aiz cieņas nesauca par impresionistiem

Iespaids, saullēkts, Klods Monē , 1872, Andrē Malro modernās mākslas muzejs

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Lai gan kustība var rasties 1860. gados, tai bija nosaukums tikai aptuveni 1874. gadā. Tolaik viņi sevi sauca par Anonīmo gleznotāju, tēlnieku un iespiedgrafiku biedrību. Parīzes salons nebija gluži atzinīgi novērtējuši jaunās paradigmas maiņu, ko sabiedrība bija ierosinājusi. Pēc vairākiem noraidījumiem šie mākslinieki nolēma savu izstādi sarīkot 1874. gadā.

Mākslas kritiķis Luiss Lerojs nebija pārsteigts. Satīriskā rakstā viņš uzrakstīja , viņš teica, ka tapetes izskatās pilnīgākas nekā izstādē redzamās gleznas. Viņš ņirgājoties sauca tos par impresionistiem, kas iegūti no Monē iespaidiem, saullēkts. Tomēr mākslinieki atklāja, ka tas lieliski iekapsulēja viņu kustību un skrēja tai līdzi. Leroja joks kļuva par viņu realitāti. Pateicoties viņam, impresionisti varēja apgriezt uzacis otrādi.

8. Lielākā daļa no viņiem satikās studijā

Mākslinieka studija, Rue Visconti, Parīze, Frederiks Bazils , 1867, Virdžīnijas Tēlotājmākslas muzejs

Maz ticams bariņš topošo gleznotāju pulcējās plkst Čārlza Gleira studija 1862. gadā Parīzē. Frederiks Bazils bija medicīnas students, kurš patiesi vēlējās būt mākslinieks. Kloda Monē atteicās viņa bagātais tēvs, jo vienīgais, ko viņš gribēja darīt, bija gleznot. Alfrēds Sislijs bija studējis uzņēmējdarbību Londonā, bet atgriezās Parīzē, lai strādātu ar otu. Pjēram Augustam Renuāram paveicās mājas frontē, viņš nesastapa lielu pretestību, kad viņš nolēma izvēlēties savu gleznotāja karjeru. Četri jaunie vīrieši kļuva par impresionisma dibinātājiem.

Gleyre, iespējams, ir savedis viņus kopā, bet 5 mēnešu laikā viņi pameta savu skolotāju uz laukiem. Viņi atklāja, ka, atrodoties ārā, paveica daudz vairāk darba. Visi četri kungi strādāja kopā, mainīja piezīmes un iedvesmoja viens otru. Impresionisms atrada savus avangardus pieticīgajā Gleyre studijā.

7. Daži no viņiem cīnījās Francijas Prūsijas karā

Šampinjas aizsardzība, Eduards Detals , 1879, Metropolitēna mākslas muzejs

1870. gadā Prūsijas karalim Vilhelmam I bija gana ar tādām valstīm kā Francija un Anglija. Viņiem bija pārāk daudz spēka, un viņš arī gribēja kaut ko no tā. Napoleons III Vilhelma draudus neuztvēra nopietni. Tā bija monumentāla kļūda. Prūsijas pakļautībā apvienotie vācieši bija milzīgi.

Pieteicās daudzi franču mākslinieki aizstāvēt savu dzimteni . Manet, Degas un Ogists Rodins tika iesaukti Zemessardzē. Bazils un Renuārs tika iesaukti vieglajos kājniekos. Pirmais tika nogalināts frontes līnijā. No otras puses, Renuārs piedzīvoja nelielu darbību un izgāja no kara ar smagu dizentērijas gadījumu.

6. Daži izbēguši no 1870. gada kara

Svētās Annas baznīcā Kew, Londonā , Kamila Pisarro , 1892, Christie’s

Dažiem impresionistu māksliniekiem paveicās izvairīties no asiņainā likteņa, kas sastapa viņu draugus. Monē un Pisarro kopā ar ģimenēm aizbēga uz Londonu. Pols Sezans gadā aizbēga uz Francijas laukiem. Sislijs bija anglis, tāpēc viņš atgriezās Londonā kopā ar savu saimnieci un viņu meitu.

Kustība diez vai būtu bijusi iespējama, ja šie mākslinieki neizdzīvotu. Taisnības labad jāsaka, ka daži mākslinieki, kas cīnījās, izdzīvoja arī slaktiņā. Tomēr tiem, kas aizbēga, bija ģimenes, par kurām padomāt.

Pols Durāns-Rūls, pirmais mākslas preču tirgotājs, kurš jebkad devis dienas gaismu impresionistiem, kara laikā meklēja patvērumu Londonā. Viņš satika Monē un Pisarro tur.

5. Viņiem patika tilti

Tilts Villeneuve-la-Garenne, Alfrēds Sislijs, 1872, Metropolitēna mākslas muzejs

Francija 19. gadsimtā piedzīvoja otro industriālo revolūciju. Impresionisti nokļuva pa vidu. Kā augoša mūsdienu kustība viņi sāka gleznot mainīgu mūsdienu ainavu. Parīze pieauga diezgan strauji, un viņiem bija biļetes laukumā, lai skatītos spēli.

Tilti nebija mūsdienu inovācija. Rūpnieciskā laikmeta tilti tomēr bija kas cits. Tie simbolizēja nācijas izaugsmi, un impresionisma gleznotāji bija apburti. Viņi bija satraukti par to, kas viņus sagaida nākotnē. Nostalģija nav tas, uz ko viņi gatavojās.

Monē, Pisarro, Sezans, Sislijs bija daži impresionistu mākslinieki, kuri izmantoja simboliku. Savas mākslinieciskās karjeras laikā viņi krāsoja daudz tiltu. Viņi bija zem tiltiem, virs tiltiem, uz tiltiem, jūs to saucat. Viņiem māksla nebija par smalkākajām lietām dzīvē. Tas bija par daudzo dzīvi pretstatā nedaudzo dzīvei. Iespējams, ka tilts buržuāzijai maz nozīmēja, taču Parīzes strādniekiem tas bija vairāk nekā glābšanas riņķis.

4. Gleznotāji dubultojušies kā modeļi

Sieviete melnajā zeltā pirms teātra, Berte Morisota , 1875, Christie’s

Sievietes mākslai ir tādas pašas kā dzeltens banānam. Protams, banāni ir dažādās krāsās, taču jūs esat redzējuši vairāk dzelteni banāni, kas līmlenti pielīmēti pie sienas nekā jebkura cita. Impresionisms nebija pirmā mākslas kustība, kurā piedalījās mākslinieces. Pat pirms laika sievietes jau spēlēja spēli.

Berte Morisota, Mērija Kaseta , Eva Gonzales, Suzanne Valadon, Camille Claudel, ir tikai daži mākslinieki, kas ielauzās šī cilvēka pasaulē. Daži no viņiem bieži tika parādīti viņu kolēģu darbā. Morisots pozētu Manē, Valadons pozētu Renuāram un Kamīls Rodenam. Viņi bija jauka mākslinieku kopiena, kas saprata, ka var samazināt izmaksas, ja bez maksas ir draugs.

Šīs sievietes bija nopietnas gleznotājas, dažas no viņām mācīja pašas, bet dažas izturēja mākslas skolu. Akadēmija bija diezgan stingri par sievietes lomu mākslā gribēja, lai tā būtu minimāla. Mākslas skolas maršruts bija sīki nodevīgs. Tā kā impresionisms cīnījās pret akadēmiju, tā izstrādāja savus noteikumus. Tātad, lai gan impresionisms nebija pirmā mūsdienu kustība, kurā bija sievietes mākslinieces, tam bija augstāks sieviešu pieņemšanas līmenis.

3. Viņi meklēja iedvesmu Tālajos Austrumos

Vēstule, Mērija Kaseta , 1890-1891, Čikāgas Mākslas institūts

Japāņu koka bloku apdrukas daudziem bija vainīgs prieks jau senos laikos. Mākslinieki tos vāca, pētīja, ļāva tai ieplūst savos darbos. Rietumiem tā bija eksotika. Tas neapzināti atvēra viņu acis uz jauna veida estētiku.

Ukiyo-e bija glezniecības stils, kas ziedēja apmēram 200 gadus no 1600. gadu beigām nošķirtajā Japānā. Kad impresionisti to saprata, šī prakse Japānā bija ceļā. Tomēr tas atstāja neizdzēšamas pēdas impresionistu darbos. Izdrukas tik ļoti atšķīrās no visa, ko viņi bija redzējuši iepriekš. Monē pat projektēja japāņu tiltu savā pensionēšanās dārzā. Runā, ka viņam bija jācīnās par dārzu ar kaimiņiem.

2. Impresionistiem patika tusēt kafejnīcās

Bal du Moulin de la Galette, Pjērs Augusts Renuārs , 1876, Orsē muzejs

Impresionisms uzplauka ārpus tradicionālās mākslas pasaules, akadēmijas un salona spēcīgās saiknes. Kustībai joprojām bija vajadzīgas biežas tikšanās un debates, lai izplatītu tās mācības. Šīs mākslas skolas neformālās lekciju zāles bija daudz bāri un kafejnīcas raibs visā Parīzes priekšpilsētā.

Maxim’s de Paris, Cafe des Ambassadeurs un Follies Bergere bija dažas no populārākajām impresionisma vietām. Viņi runāja, cīnījās, strādāja pie savām gleznām, un tas viss notika no savas pieticīgās apkaimes kafejnīcas.

Kafejnīca Guerbois ir vieta, kur Manets aizsāka šo tradīciju. Galu galā viņi sāka pavadīt laiku Café de la Nouvelles Athenes. Manet, Degas un Tulūza-Lautreka , visi trīs iešāva dūrienu pie gleznas Café des Ambassadeurs. Monē, Pisarro un Sislijs to sasniedza Muniera restorāns vakariņām trešdienās. Viņu pēctečiem, postimpresionistiem, patīk van Gogs un Pols Sezans, izņēma no šīs grāmatas milzīgu lapu.

1. Viņi atpūtās pilsētās, lai aizbēgtu no laukiem

Pārtikas preču iela, Ruāna, Kamila Pisarro , 1898, Metropolitēna mākslas muzejs

Straujā industrializācija un pilsētu pārapdzīvotība piespieda impresionistus meklēt patvērumu klusajās lauku ainavās, kas ieskauj Parīzi. Monē nopirka māju Giverny un Pisarro pilsētā Eragnija , Renuārs iekšā Cagnes sur mer . Viņi droši vien gribēja klusumu, lai varētu gleznot. Varbūt palika mazliet par klusu.

Kad viņiem vajadzēja sevi atdzīvināt, viņiem vajadzēja tikai īsu ceļojumu. Kamēr jūs un es domājam, ka būtu laba ideja aizbēgt no pilsētas dzīves steigas un burzmas, šie mākslinieki domāja gluži otrādi . Pisarro katru gadu uz dažiem mēnešiem īrēja istabu viesnīcā Ruānā. Renuārs apmeklēja Havru, un Monē turpināja atgriezties Honflērā.

Mums visiem ik pa laikam ir jānopūš tvaiks. Impresionisti darīja vairāk, viņi arī gleznoja.