Sirreālisms: neapzinātā prāta māksla

Izsmalcināts līķis Andrē Bretons un Īvs Tangujs , 1938, izmantojot The National Galleries Scotland, Edinburgh (pa kreisi); ar Rudens kanibālisms autors Salvadors Dalī , 1936, caur Tate, Londona (centrā); un Eluārs Gala autors Makss Ernsts, 1924. gads, izmantojot Metropolitēna mākslas muzeju Ņujorkā (pa labi)

Sirreālisms ir avangarda mākslas kustība, kas attīstījās Eiropā 20. gadsimta 20. gados. Tā koncentrējās uz māksliniecisko izteiksmi, pētot bezsamaņā esošo prātu, lielā mērā balstoties uz Zigmunda Freida psihoanalīzes teorijām. Sirreālisma mākslas darbos bieži bija redzami sapņaini scenāriji ar abstraktiem, dažkārt satraucošiem attēliem kā tīras automātiskas izteiksmes metodi. Tālāk sniegts padziļināts sirreālisma skaidrojums un psihoanalīzes ietekme uz tā mākslu.

Sirreālisms: psihoanalīzes attēlojums

Izcelsme ir Francijā, Sirreālisms bija eksperimentāla filozofija, kas savu praktiskāko izpausmi atrada mākslā. Tās radošuma dzinējspēks ir daudz parādā Zigmunds Freids (1856-1939) , tēvs Psihoanalīze . Freids strādāja, lai izprastu cilvēka prātu visās tā īpašajās funkcijās, un, to darot, viņš pievērsa uzmanību bezsamaņā esošā prāta pasaulei.

Freida koncepcija par indivīdu lika pamatu daudzām gleznām un metodiskām pieejām radīšanai. Bija jūtams, ka tagad ir jaunas teritorijas, kuras izpētīt tēlā un stilā. Mākslinieki, piemēram, Salvadors Dalī , Renē Magrits , un Makss Ernests , visi strādāja, lai izpētītu veidus, kā aplūkot pasauli, ņemot vērā nesenos psihoanalīzes atklājumus.

Narcises metamorfoze autors Salvadors Dalī , 1937, caur Tate, Londona

Sirreālisti tomēr nebija tikai estētiķi. Sirreālistu apļa vadītājs, Andrē Bretons (1896-1966) , uzskatīja, ka bezsamaņā esošā prāta izpēte ar mākslas palīdzību var atbrīvot indivīdu no mūsdienu sabiedrības ierobežojumiem.

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Tas, kas tagad tika rādīts, bija noslēpumainākie dzīves aspekti. Freids bija izskaidrojis, kā bezsamaņā esošais prāts ietekmē apzināto dzīves pieredzi. Cilvēka prāts un cilvēku rīcības iemesls sāka kļūt sarežģīti, ko rada iekšējie konflikti un vēlmes. Sirreālisms pētīja spriedzi, ko Psihoanalīze bija norobežojusi, un nodeva to skatītājam.

Sirreālisma saknes

Dzejnieka nenoteiktība Džordžo de Širiko , 1913, caur Tate, Londona

Sirreālisms ir iemiesojums Modernisma periods mākslā un kultūrā. Modernisma mākslas periods sevi noteica pagātnes tradīciju noraidīšana mākslā. Tajā tika pētīti jauni radošuma veidi un jaunas glezniecības tēmas.

Šis sabrukums jebkurā mākslinieciskajā un radošajā standartā radīja daudzus mākslas kustības 20. gadsimta sākumā . Tas radīja konkurētspējīgu ideju, teoriju un mākslas filozofiju māksliniecisku vidi, kas piedāvāja dažādas stilistiskās radīšanas metodes. Sirreālisma priekštecis bija mākslas kustība, ko sauca par Dada.

Saskaņā ar nejaušības likumiem autors Žans (Hanss) Arp , 1933, caur Tate, Londona

Dada vai dadaisms , bija absolūts noraidījums jebkuram mākslas standartam. Tā bija reakcija uz pirmā mehanizētā kara (PW) zvērību un uzbrukumu sabiedrībai, kas bija pastrādājusi sev tik bezjēdzīgu iznīcināšanu.

Dadaisms lepojās ar savas mākslas formas absurdo un nejaušo raksturu. Dadaisms apšaubīja kultūras pamatojumu un mēģināja savienot mūsdienu pasaules katastrofu ar savu vīlušies praksi.

Tomēr dadaisms pēc savas būtības bija nihilistisks. Viss, ko tas radītu, būtu jāiznīcina, lai paliktu uzticīgs tam, ko nozīmē būt ' Dadaists. Līdz 20. gadsimta 20. gadiem Andrē Bretons, kurš Francijā bija uzsācis dadaistu praksi, vēlējās stabilu mākslas veidu un tomēr varēja apšaubīt sabiedrību un indivīdu.

1924. gadā Bretons rakstīja pirmais sirreālisma manifests un tieši tur viņš formulēja sirreālismu kā domas faktisko darbību bez saprāta kontroles.

Psihoanalīzes slavēšanā

Eluards Gala autors Makss Ernsts , 1924, caur Metropolitēna mākslas muzeju Ņujorkā

Bretons bija mācījies medicīnā, tāpēc viņam bija pilnīga izpratne par mūsdienu psiholoģiju. Franču psihologu raksti Žans Mārtins Šarko (1825-1893) un Pjērs Žanets (1859-1947) piedāvāja sirreālistiem vārtus uz prātu savā metodoloģijā, piemēram, izmantojot hipnozi.

Tomēr tieši no psihoanalīzes sirreālisti atrada teorētisko stimulu savai kustībai. Freida raksti saplūda ar Bretoņa un sirreālistu noskaņojumu un noskaņojumu. Bretons bija iestājies par dažu izdomas bagātu gleznotāju, piemēram, Moro, darbu pārvērtēšanu, Pikaso , Ruso, Chirico . Tā bija mākslas darbam dotā iztēle, kas pauda tā spēku.

Pārsteigts! autors Anrī Ruso , 1891, izmantojot Londonas Nacionālo galeriju

Psihoanalīze ne tikai atklāja bezsamaņā esošā prāta slēptos dziļumus, bet arī ierobežoja mehānismus, kurus bezsamaņā izmantoja, lai radītu un parādītu dominējošo. indivīda psihiskās dzīves jēgu.

Freids īpaši uzsvēra sapņu nozīmi. 1905. gadā viņa The Sapņu interpretācijas tika publicēts un sistemātiski vērsa uzmanību uz sapņu ainavu mehānismiem. Freids apgalvoja, ka sapņi parāda neapzināto prātu, ko neierobežo apzināta kontrole, un tādējādi sapņotājam sniedz tiešu ieskatu viņa individualitātes mīklā.

Sapņojošais prāts atrada radošus veidus, kā parādīt sapņotājam savu iekšējo psihisko dzīvi, izmantojot “kondensāciju” un “pārvietošanu”. Kondensācija pretojās saprātam un vienā sapņa objektā pievienoja daudz asociāciju; pārvietošanās, arī pārkāpjot loģiku, radīja metaforas psihiskām problēmām.

Maza nakts mūzika autors Dorothea Tanning , 1943, caur Tate, Londona

Freida hipotēze par bezsamaņu bija tāda, ka tajā ir ietvertas cilvēka primārās vēlmes. Tas lika bezsamaņā esošajam prātam pastāvīgi nonākt pretrunā ar sabiedrību, kurai vajadzēja apspiest šīs vēlmes turpināt šīs anarhistiskās varas netraucēti.

Sirreālisti domāja, ka bezsamaņā slēpjas atbilde uz radošumu un sabiedrības mainīgo materiālu. Mākslu, ko netraucē racionalitāte un morālā kontrole, meklēja sirreālisti, jo viņu mērķis bija reproducēt dzīva cilvēka faktisko funkcionēšanas domu.

Ja tas netraucētu, indivīds varētu brīvi radīt, pēc sirreālistu domām, no augstāka viedokļa. Sirreālisma misija bija panākt, lai realitāte atbilstu neapzinātā prāta anarhijai, un, to darot, indivīds tiktu atbrīvots, lai izveidotu savienojumu ar šo radošuma avotu.

1924. gadā grupas dalībnieki izveidoja Sirreālisma pētījumu biroju, lai pētītu metodes, kā piekļūt bezsamaņā esošajam prātam, un radītu praktiskus savu centienu rezultātus. Viņi bija apkopojuši no Freida teorijām, ka bezsamaņā parādās tikai tad, ja nav apzinātas pūles, piemēram, sapņos un brīvās asociācijas valodu spēlēs.

Cilšu spēle: sirreālistiskas radīšanas stratēģijas

Visa pilsēta autors Makss Ernsts , 1934, caur Tate, Londona

Sirreālisti strādāja pie vairākām stratēģijām, lai radītu savus mākslas darbus, tomēr ne tikai mākslas darbu radīšanai viņi ļāvās šādām stratēģijām; Sirreālisms bija dzīvesveids. Sirreālisma pētījumu birojs uzskatīja sevi par zinātniskiem pētījumiem līdzvērtīgu misiju.

Sirreālisti nodeva sevi darbībām, kas atteicās no racionālas un apzinātas kontroles. Viņi meklēja veidu, kā piedzīvot un ierakstīt automātisko psihisko konstrukciju. Viņu izmantotās metodes bija hipnoze; automātiska rakstīšana ; Sapņu secību diktēšana un intuitīva staigāšana.

Mežs un balodis autors Makss Ernsts , 1927, caur Tate, Londona

Daudzām no tām bija Freida ietekme; uz automātisms To var uztvert kā Freida psihoanalītiskās prakses veidu, kurā viņš ļāva pacientam brīvi sazināties ar valodu un domāja, ka viņš atbrīvo apziņas tvērienu.

Freids arī izvirzīja teoriju par objektu lomu neapzinātu vēlmju un konfliktu atspoguļošanā. Viņš lietoja terminu fetišs, lai aprakstītu objektus, kuriem bija piešķirta individuāla nozīme, lai apzīmētu bailes un vēlmes. Sirreālisma mākslā mēs redzam šķietami atšķirīgu objektu izmantošanu, kas māksliniekam spēj mistificēt skatītāju, izraisot nekontrolējamu reakciju.

Prāts displejā

Rudens kanibālisms autors Salvadors Dalī , 1936, caur Teitu, Londonā

Sirreālisma kustības radītais mākslas darbs skatītāju šokēja. Sirreālisti, piemēram, Salvadors Dalī un Renē Magrits, izvēlējās stilu, kas bija ļoti detalizēts un precīzs, bet galu galā mulsinošs. Šīs stilistiskās izvēles mērķis bija psiholoģiski parādīt neapzinātā prāta reālismu un, saskaņā ar sirreālisma domām, augstāko radošo realitāti.

Tas ir reālistiskas detalizētas gleznas un neskaidra koptēla sajaukums, kas padara sirreālismu efektīvu. Skatītājam šķiet skaidrs, ka ir vēstījums, bet tas, ko viņš nevar atšķetināt. Tādā pašā veidā mēs uzskatām, ka sapnis ir būtisks, bet nevar to pilnībā saprast.

Neprātīgais gulētājs autors Renē Magrits , 1928, caur Tate, Londona

Renē Magrita filmā “Neapdomīgais gulētājs” mēs esam aicināti interpretēt neskaidru attēlu. Monolītas konstrukcijas augšpusē ielikts guļamvads ar pazīstamu priekšmetu grebumiem. Sirreālisti bija atbrīvojušies no dabas atdarināšanas un tā vietā pievērsās psihoanalītiskajai psihiskās nozīmes interpretācijas spēlei.

Magrita attēls varētu būt “guļoša” vīrieša attēlojums, kas nav nomodā uz viņa bezsamaņām, vai arī tas varētu attēlot sapņojošu cilvēku, kurš redz savus bezsamaņā esošus dziņas monolītā izgrebto objektu veidā. Virsrakstu “neapdomīgs gulētājs” var interpretēt abos lasījumos. Tomēr mēs nevaram izdarīt secinājumus par vienu attēla patiesību.

Ārpus sirreālisma

Tūkstoš reižu autors Īvs Tangujs , 1938, caur Tate, Londona

Sirreālisma kustība sākās kā pārlieku racionalizētas, reducējošas sabiedrības noraidīšana. Dzīvot sirreālistisku dzīvesveidu nozīmēja noraidīt ierastos priekšstatus un atrast savu dzīvi, aptverot bezsamaņā esošā prāta dziļumus.

Sirreālisti, tāpat kā modernisma māksla, piedāvāja māksliniekus, kuri atbrīvojas no sabiedrības normativitātes ierobežojumiem. Sirreālismam bija politiskas sekas kopš tā dzimšanas. Andrē Bretons 20. gadsimta 20. gados mēģināja nodibināt saikni ar komunistisko partiju, taču galu galā viņam neizdevās.

Sirreālisms nozīmēja individuālu izpausmi, un, lai gan viņi nebija tik norūpējušies par psihoanalīzes terapeitisko pusi, viņi redzēja, ka tā piedāvā avotu, uz kura var radīt brīvu no jebkādām racionālām, morālām idejām. Sirreālisms joprojām bija populārs 20. gadsimtā un joprojām ir līdz šai dienai. Tas ir tāpēc, ka tas piedāvā indivīdiem brīvību izteikties un radīt, prom no neapmierinātības ar civilizāciju, un tādējādi redzēt pasauli no jauna.