Kādas bija galvenās ietekmes Barbaras Hepvortas mākslā?
Cienījamais britu tēlnieks Dāma Barbara Hepvorta sniedza nozīmīgu un ilgstošu ieguldījumu modernās mākslas attīstībai ar plašu mākslas darbu kopumu, kas aptver daudzas desmitgades, stilus un materiālus. Viņa ne tikai ražoja maza mēroga, intīmus grebumus, bet arī radīja virkni publiskie mākslas pieminekļi vietām visā pasaulē. Viņa ir vislabāk pazīstama ar izliektu, juteklisku un taustāmu abstraktu skulptūru radīšanu, kas smēlusies iedvesmu no ļoti dažādiem avotiem, sākot no personiskā līdz vēsturiskam. Mēs aplūkojam galvenās ietekmes uz Barbaras Hepvortas aizraujošie mākslas darbi lai uzzinātu vairāk.
Senā arhitektūra
Barbara Hepvorta savas karjeras laikā daudz ceļoja, meklējot māksliniecisku iedvesmu, lai kur viņa dotos. Viņu fascinēja senā arhitektūra, ar kuru viņa sastapās visā Grieķijā, Itālijā un Anglijā. Daži no avotiem, kas sniedza informāciju par viņas mākslu, bija grieķu amfiteātri, Bronzas laikmets stāvakmeņi, un klasiskie pieminekļi, ar to jutekliski gludas, bagātīgi taustāmas virsmas .
Jorkšīras ainava
Bez šaubām, viens no Barbaras Hepvortas lielākajiem iedvesmas avotiem nāca no Anglijas Jorkšīras ainavas, kur viņa dzima un uzauga. Hepvorta uzauga Veikfīldā Jorkšīrā, un vēlāk viņa paskaidroja, kā tā ietekmē viņu, rakstot: “Visas manas agrīnās atmiņas ir par formām, formām un faktūrām. Pārvietojoties cauri un pāri Vestraidingas ainavai ar tēvu viņa automašīnā, kalni bija skulptūras; ceļi noteica formas.' Ir viegli redzēt, kā šīs slīdošās formas un formas ieplūda viņas gludajā, viļņainajā abstraktās skulptūras , ko viņa bieži izgatavoja ar tiešu grebšanu, cieši iesaistoties materiāliem tāpat kā savulaik ar zemi.
Sentīva, Kornvola
Dzīvojot un strādājot Kornvolas piekrastes pilsētā St Ives laikā un pēc tam otrais pasaules karš bija dziļa ietekme uz Barbaras Hepvortas mākslu. Viņa sāka atdarināt Kornvolas piekrastes plašos līčus savās mākslas abstraktajās formās un formās. Viņa pielīdzināja mācītās stīgas skulptūrās ar savām attiecībām ar mežonīgo Kornvolas ainavu, atzīmējot: 'stīgas bija spriedze, ko es jutu starp sevi un jūru, vēju vai kalniem.'
Dabiskās formas
Aplūkojot plašākās Lielbritānijas ainavas formas un formas, Hepvorta arī smēlusies iedvesmu no dabiskām, organiskām formām, ko viņa bija savākusi daudzās pastaigās pa Lielbritānijas laukiem. Tie ietvēra gludus akmeņus un akmeņus, sēklu pākstis, riekstus un čaumalas. Tāpat kā viņas draugs un laikabiedrs, Britu tēlnieks Henrijs Mūrs , Hepvortu aizrāva iekšējās un ārējās formas par organiskajām vielām, ko viņa atklāja dabā, un to, kā tās varēja nolietoties un spontāni atvērties, ja tās skar laikapstākļi vai jūra. Viņas caurdurtās skulptūras īpaši atklāj šo aizraušanos ar nolietotām un biomorfām formām – viņa daudzām savām skulptūrām caurdurusi centrā un dažkārt krāsojusi iekšējo serdi citā krāsā vai faktūrā, lai atklātu kaut ko pārsteidzošu un negaidītu zem ārpuses.
Maternitāte
Hepvortu dziļi aizkustināja viņas pieredze kā māte četriem bērniem, un viņa bieži veidoja skulptūras, kas saistītas ar Mātes un bērna tēma , gan tieši, gan netieši. Viens no galvenajiem jēdzieniem viņas mākslā daļēji radās no mātes jēdziena – iekšējās un ārējās formas idejas. Viņa rakstīja: 'Ikvienai formai ir iekšpuse un ārpuse … tie ir īpaši saskaņoti, piemēram, rieksts čaulā vai bērns dzemdē.' Viņai 1929. gadā piedzima pirmais dēls, un 1934. gadā viņai piedzima trīnīši. Pēc tam viņas māksla ieguva jaunu virzienu, tuvojoties taustes abstrakcijas valodai ar noapaļotām ķermeņa formām, kas demonstrē intīma saikne starp māti un bērnu.