Kas ir abstraktā māksla? Noskaidrosim!

Abstraktā māksla neatsaucas uz reālo pasauli, tā vietā pievērš uzmanību tās kā mākslas objekta statusam – māksla mākslas dēļ, kā daži varētu teikt. Taču tam var būt ļoti dažādas formas, sākot no skulptūras līdz fotogrāfijai, zīmēšanai un instalācijai. To var izgatavot arī plašā stilu klāstā, sākot no mežonīgas, izteiksmīgas krāsas līdz tīrām ģeometriskām formām un līnijām. Ja šaubāties, pajautājiet sev: vai šajā mākslas darbā es varu redzēt kaut ko reālu? Ja nē, iespējams, ka tā ir abstrakts.

Agrīnā abstraktā māksla

Vasilijs Kandinskis, melnraksts “Improvizācija ar sarkanzilu gredzenu”, 1913, attēls ar Christie’s pieklājību

Daži no senākajiem abstraktās mākslas piemēriem ir datēti ar 20. gadsimta sākumu. Fotogrāfijas izgudrojums mainīja mākslas lomu, atbrīvojot to no reprezentācijas ierobežojumiem, lai kļūtu par kaut ko pilnīgi jaunu. Mākslinieki visā Eiropā, ASV un ārpus tās šajā laikā brīvi eksperimentēja ar mākslas būtību, un vairāki pionieri radīja pirmos abstraktos mākslas darbus.

Krievu abstrakcija

Kasimirs Malēvičs, Melnais kvadrāts, 1915, attēlu sniedza Tate Gallery, Londona

Krievu mākslinieks Vasilijs Kandinskis bieži tiek saukts par abstraktās mākslas tēvu. Viņš radīja savu gleznu Sastāvs V , 1911. gads, pasaulē pirmais abstraktais attēls ar virpuļojošajām līnijām, žilbinošām krāsām un kaleidoskopiskām kustībām, lai gan daži ir norādījuši, ka šajā darbā joprojām ir mājieni uz ainavu. Pēc šī darba radīšanas viņš sāka izmantot tīrāku abstrakcijas veidu, kura pamatā bija līnijas, formas un krāsas skanīgās īpašības. Krievu konstruktīvists Kasimirs Malēvičs tiek pasludināts arī par vienu no pirmajiem patiesi abstraktajiem gleznotājiem. Viņa radikāls un graujošs Melnais kvadrāts, 1915. gads, pilnībā izšķīrās no reālās pasaules, izģērbjot mākslas būtību līdz tās elementārākajiem pamatiem. Ar krāsotu melnu kvadrātu uz krāsotas baltas zemes Malēvičs uzskatīja šo gleznu par jauna laikmeta sākumu mākslā, kad māksla kļūs pilnībā pašreference un pašpietiekama. Un savā ziņā viņam bija taisnība.

Pjeta Mondriana abstrakcija

Piet Mondrian, kompozīcija ar dzeltenu, zilu un sarkanu, 1937.–42

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Vēl viens vienkāršās abstrakcijas pionieris bija radikālais holandiešu mākslinieks Pīts Mondriāns, kurš, tāpat kā Malēvičs, uztvēra abstrakciju kā atslāņošanās procesu, kas mākslas dabu samazina līdz tās pamatelementiem – vienkāršībai: taisnām līnijām, pamatkrāsām, melnbaltajam. Karjeras gaitā viņš izmantoja šos blokus rotaļīgākajos un eksperimentālākajos veidos, kā to parāda viņa meistarīgais Sastāvs ar dzeltenu, zilu un sarkanu, 1937-42.

Izteiksmīga abstrakcija

Džoana Mičela, bez nosaukuma, 1960. attēls ar Christie’s pieklājību

1950. gados amerikāņu mākslinieku grupa, kas tagad pazīstama kā The Abstraktie ekspresionisti no jauna definēja abstraktās mākslas būtību. Stila līderi bija Džeksons Polloks, Vilems de Kūnings, Lī Krasners, Helēna Frankentālere un Džoana Mičela. Viņi radīja episkus, milzīgus audeklus, kas piepildīti ar žestu izteiksmīgiem krāsas aplikācijām, sākot ar mājsaimniecības spīduma cilpām un beidzot ar lieliskiem atšķaidīta akrila traipiem. Vairāk nekā jebkad agrāk šie mākslinieki radīja mākslu, kas saistīta ar tapšanas procesu.

Minimālistiskā abstrakcija

Sols Levits, Divi atvērti moduļu kubi/Half-Off, 1972, attēls ar Tate pieklājību

Sešdesmitajos gados un ārpus tās dažādi mākslinieki Eiropā un ASV izgudroja jaunu abstraktās mākslas stilu, kas tagad pazīstams kā Minimālisms. Tas viss bija par tīrām līnijām, bālām krāsām un ģeometriskiem dizainiem, atgriežot mākslu līdz tās pamatkomponentiem, lai radītu vietu mierīgām, garīgām pārdomām. Šajā laikā skulptūrās parādījās abstrakcija, piemēram, amerikāņu tēlnieks Donalds Džads pie sienas piestiprināti metāliski darbi un amerikāņu mākslinieks Sols Levits nokaltas koka konstrukcijas. Zīmēšana bija populāra dažādu minimālisma mākslinieku, piemēram, amerikāņu mākslinieku, vidū Agnese Mārtiņa, kurš izveidoja milzīgus režģus ar roku zīmētām zīmuļu līnijām vairākos režģos, kas atkārtojas.

Abstraktā māksla šodien

Katharina Grosse, Zirgs rikšojis vēl pāris metrus, tad tas apstājās, 2018. Pasūtījis Carriageworks, Sidneja. Attēlu pieklājīgi sniedza mākslinieks un Gagosians, fotoattēls – Zans Vimberlijs

Abstraktā māksla joprojām ir populārs mākslas stils tik daudziem mūsdienu veiksmīgākajiem māksliniekiem. Daži koncentrējas uz izgatavošanas procesu, piemēram, skotu mākslinieks Kaluss Inness , kurš savu terpentīna liešanas procesu uz audekliem, kas noslogoti ar biezu krāsu, raksturo kā nekrāsošanu. Citi ir brīvi un izteiksmīgi, izplešas veselās telpās ar svītrām un krāsu sloksnēm, kā tas redzams monumentālajā mākslā Katrīna Grose, kurš pārklāj sienas, griestus, logus un grīdas ar neapturamiem luminiscējošas krāsas pauguriem.