Kādas ir atšķirības starp reālismu un impresionismu?

Reālisms un impresionisms bija radikālas mākslas kustības, kas radās no 19thgadsimta Parīze. Abās kustībās mākslinieki attēloja parasto, moderno dzīvi, un abas liecināja par tās dzimšanu modernisms . Tāpat kā daudzām vēsturiski pārklājošām mākslas kustībām, starp tām ir arī stilistiskas līdzības. Tātad, kādas tieši ir galvenās atšķirības Reālisms un Impresionisms ? Sīkāk apskatīsim pamatjēdzienus, kas atšķir vienu no otra.

1. Reālisms bija pirmajā vietā

Gustava Kurbē reālistiskais šedevrs, Apbedīšana Ornansā, 1850. caur Musée d'Orsay

No abām mākslas kustībām reālisms parādījās pirmais, aptuveni 19. gada sākumā un vidumthgadsimtā Parīzē. Reālistiski gleznotāji, tostarp Gustavs Kurbē , Žans Fransuā Millets un Eduards Manē noraidīja agrākās idealizējošās tendences Romantisms , tā vietā izvēloties koncentrēties uz parastās dzīves graudaino realitāti. Tā vietā, lai redzētu jaunas nimfas, kas rotaļājas pie strauta, reālistiskajā mākslā mēs redzam pazemīgus, parastus priekšmetus, piemēram, cilvēkus, kas strādā laukos un akmeņlauztuvēs, vai sēru baru, kas stāv apkārt drūmās ģimenes bērēs – kā tas redzams Kurbē meistardarbā. Apbedīšana Ornansā, 1851. Reālistiskā mākslā nebija cukura pārklājuma – tikai aukstā, skarbā reālās pasaules patiesība.

2. Impresionisms izauga no reālisma

Edgara Degā impresionisma mākslas darbi, L’Absinthe (kafejnīcā), 1875-76, caur Musée d'Orsay, Parīze

Daudzējādā ziņā reālisms lika pamatus impresionismam. Tāpat kā reālisti, impresionisti gleznoja ainas no parastas, ikdienas dzīves, pretstatā kādai izdomātai vai mitoloģiskai fantāzijai. Tādējādi abas kustības saistīja mākslu ar reālo dzīvi, padarot to daudz pieejamāku plašākai auditorijai un ieviešot modernisma domāšanas veidu par mākslu. Mēs varam redzēt reālisma ietekmi uz impresionisma gleznotāju Edgars Degā , kurš, lai gan strādāja gaisīgā, impresionisma stilā, bieži gleznoja normālus cilvēkus parastos, ikdienas apstākļos, kā tas redzams viņa ikoniskajā Absints, 1875-76.

3. Reālisms bija tumšs un graudains

Žana Fransuā Milleta slavenā reālistiskā glezna 'Gleaners', 1857. caur Musee d’Orsay, Parīze

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Parasti reālismā tika pētīta tumša, drūma un nomācoša tēma, kas izcēla ikdienas cilvēka sīzifisko nožēlojamo stāvokli. Reālisti īpaši iecienīja fermu strādnieku gleznošanu, jo viņi veica smagus, atkārtotus darbus ar nelielu atlīdzību. Piemēram, Žans Fransuā Millets gleznoja izturīgus cilvēkus, kas veica mugurkaula darbu, kā tas redzams viņa slavenajā gleznā. Glīneri, 1857. Šeit sievietes noliecas un cītīgi plūc noklīdušus kviešu stiebrus pēc ražas.

4. Impresionisms bija viegls un gaisīgs

Mērijas Kasetes maigā impresionisma glezna 'Bērna vanna', 1893. caur Čikāgas Mākslas institūtu

Impresionisti parasti gleznoja vieglākas, vieglprātīgākas tēmas, atzīmējot brīvā laika pavadīšanas iespējas, kafejnīcu kultūru, teātri un rosīgo ielu dzīvi. Populāras bija arī ainavas un dārzi. Impresionisti smēlušies iedvesmu no dabas pētnieki unBarbizonas skola, gleznojot spontāni brīvā dabā , vai tieši no dzīves, lai iemūžinātu īslaicīgas gaismas un laikapstākļu sajūtas. Sievietēm impresionistu gleznotājām lielā mērā bija aizliegts klejot sabiedriskās vietās vienatnē, kas nozīmē, ka viņas lielāko daļu savas dzīves pavadīja mājās. Taču viņu gleznas sniedz ieskatu klusos, mierīgos baudas brīžos, kas veido normālu dzīvi, krāsotas ar svaigām, spilgtām krāsām, kā redzamsMary Cassattmaiga glezna Bērnu vanna, 1893. gads.

5. Reālisti un impresionisti, kas gleznoja atšķirīgi viens no otra

Kamila Pisarro vieglā un gaisīgā impresionisma glezna 'Eragny dārzs', 1893. caur Christie’s

Reālisti parasti gleznoja ļoti detalizētā stilā, lai uzsvērtu viņu attēloto priekšmetu auksto patiesību. Turpretī, Impresionisti izmantoja ļoti stilizētu darba veidu ar viegliem, spalvu otas triepieniem, kas, šķiet, viļņojas kā gaismas ejas. Šī metode nozīmēja, ka impresionisti varēja ātri strādāt, gleznojot tieši no dzīves, lai notvertu laika mirkļa būtību, pirms tā pazūd uz visiem laikiem.

6. Viņi izmantoja krāsu ļoti dažādos veidos

Kloda Monē pārsteidzošais impresionisma meistardarbs Ūdensrozes, 1906. izgatavots viņa ūdens dārzā Giverny, izmantojot Čikāgas Mākslas institūtu

Reālistiskas gleznas var atpazīt pēc to raksturīgās silto, tumšo un zemes toņu paleti, ieskaitot melnu, brūnu, tumši zaļu un bēšu. Šīs krāsas atbilst patiesajām dabas nokrāsām un atspoguļoja reālistu drūmo, nopietno tēmu. Tikmēr, Impresionisti noraidīja tumšākas nokrāsas, un daudzi pilnībā aizliedza melno krāsu no savas gleznu paletes. Tā vietā viņi strādāja ar bāliem, gaišiem un pasteļtoņiem, kā tas ir redzams Kloda Monē dzirkstošajos attēlos viņa ūdens dārzs Giverny .