Šeit ir 5 Dada mākslas kustības vadošās sievietes

Baroneses Elzas fon Freitagas-Loringhovenas portrets , apm. 1920-1925; ar Sastāvs vertikāli-horizontāls autors: Sofija Taeubera-Arpa , 1916, izmantojot MoMA, Ņujorka; un Mina Lojas portrets Džordžs Plats Lainss, 1931

Dada mākslas kustība bija starptautiska parādība ar centriem Cīrihē, Berlīnē un Ņujorkā. Gandrīz visi ir pazīstami ar tādiem dadaisma māksliniekiem kā Marsels Dišāns vai Tristans Cara, taču ne tik daudzi zina kustības sieviešu balsis. Dadaisti bija pret karu, iestādēm, normām un buržuāzisko kultūru. Var droši teikt, ka dadaisms ļoti ietekmēja to, kā mēs šodien domājam par mākslu. Rakstos par kustības vēsturi sievietes dadaistes bieži tika ignorētas. Tā kā daudzi bija personīgās attiecībās ar citiem dadaisma māksliniekiem, viņi lielākoties tiek minēti kā viņu partneri, nevis paši mākslinieki. Šeit mēs aplūkojam Hannas Hēhas, Sofijas Taeuberes-Arpas, Mina Lojas, Elzas fon Freitagas-Loringhovenas un Emijas Heningsas dzīvi un darbu.

1. Hanna Höch: Berlīnes Dada mākslas kustības sieviete māksliniece

Noskatījos autors: Hanna Hēha , 1925, izmantojot MoMA, Ņujorka

Hanna Hēha bija vienīgā Berlīnes Dadas māksliniece. Viņa dzimusi Berlīnē 1889.

Vācu daļa no Dada mākslas kustība sākās 1918. gadā ar vakaru, kas notika galerijā Neuman un ilga piecus gadus. Hēha ir pazīstama ar viņu kolāžas un fotomontāžas kas bija bieža mākslas forma Dada mākslas kustībā. Būdama Berlīnes Dadas dalībniece, viņa bija attiecībās ar citu kustības mākslinieku - Rauls Hausmans .

Hēha, tāpat kā citi dadaisma mākslinieki, veidojot savus mākslas darbus, izmantoja žurnālos, laikrakstos un plakātos atrodamos attēlus. Pati Hēha Ullstein Press izdevējdarbībā strādāja 10 gadus, sākot no 1916. gada. Tāpēc māksliniece ļoti labi pārzināja Latvijas mediju kultūru. Veimāras Republika . Hēhas darbi parādīja viņas feministiskos uzskatus, jo viņa bieži savās fotomontāžās attēloja sieviešu stāvokli patriarhālajā kultūrā.

Grieziet ar Dada virtuves nazi pēdējā Veimāras alus-vēdera kultūras laikmetā Vācijā autors: Hanna Hēha , 1919, viaNacionālā galerija, Valsts muzeji, Berlīne

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

1920. gadā Berlīnē notika pirmais starptautiskais Dada gadatirgus, un Hēha bija vienīgā dadaisma māksliniece, kuras darbi tika izstādīti. Viņas fotomontāža humoristiski nosaukta Izgriezt ar virtuves nazi Dada caur pēdējo Vācijas Veimāras alus-vēdera kultūras laikmetu tika izstādīts gadatirgū. Saliekot kopā žurnālu fragmentus, Hēha satīriski parādīja Veimāras Republikas politisko haosu pēc Pirmā pasaules kara. Arī darba nosaukumā Hēha atzina savu sievietes mākslinieces pozīciju, norādot virtuves naža izmantošanu. Pat pēc Dadas pavadītajiem gadiem Hēhas darbs bieži kritizēja sieviešu naidīgo attieksmi pret sievietēm.

2. Sophie Taeuber-Arp: Daudzpusīgā Dadas sieviete

Galva autors: Sofija Taeubera-Arpa , 1920, izmantojot MoMA, Ņujorka

Sofija Taeubera-Arpa bija viena no pirmajām tās dalībniecēm Dada mākslas kustība Cīrihē.Cīrihes Dadas mājas bija Voltēra kabarē . Kopā ar Galerie Dada, kas tika atvērta 1917. gada martā, tā bija vieta, kur notika dadaistu izrādes.

Pazīstama ar savām reljefa skulptūrām, tekstilizstrādājumiem, zīmējumiem un lellēm, Taeuber-Arp darbojies daudzās lietišķās un tēlotājmākslas jomās. Ir labi zināt, ka amatniecība un lietišķā māksla bieži tika uzskatīta par sievišķīgu un nepamatoti tika vērtēta mazāk nekā tēlotājmāksla. Taeuber-Arp specializējās tekstilizstrādājumos mākslas skolās Sanktgallenē un Hamburgā. No visiem dadaistiem viņai bija pastāvīgs darbs un regulāri ienākumi. Līdz 1929. gadam viņa strādāja par tekstilizstrādājumu dizaina, izšūšanas un aušanas profesori Cīrihes Lietišķās mākslas skolā. Tā kā viņa strādāja par mākslinieci, skolotāju un dejotāju, var droši teikt, ka Taeuber-Arp bija ļoti aktīvs un ražīgs mākslas kustības Dada dalībnieks Cīrihē. Viņa bija arī vienīgā grupas dalībniece, kas dzimusi Šveicē.

Rakstzīmes (attēli) autors: Sofija Taeubera-Arpa , 1926, izmantojot Hauser & Wirth

Fakts, ka Taeuber-Arp uzstājās kā dejotājs, ir svarīgs, lai izprastu dadaisma patieso būtību. Dada mākslas kustība bija ļoti performatīva parādība. Taeuber-Arp sāka studēt deju pie slavenā horeogrāfa Rūdolfs fon Labāns 1916. gadā. Tristans Cara gadā pat rakstīja par Lābana deju skolu Ņemot vērā 1 žurnāls. Žurnālā tika aprakstīta arī Taubera-Arpa dejošana.

Daudzi dadaisma mākslinieki vienlaikus bija dziedātāji, dzejnieki un dejotāji. Daudzās dadaistu mākslas jomās pats cilvēka ķermenis bija medijs. Ideja par ķermeni kā mākslas objektu bija jāattīsta dažas desmitgades vēlāk Performances māksla un Notikumi . Deja ietekmēja arī Taeuber-Arp gleznas un tekstilizstrādājumus. Šķiet, ka viņas ģeometriskās abstrakcijas atspoguļo noteiktu ritmu un kustību tajās.

1915. gadā Sofija satika savu kolēģi dadaistu Žans Arp gobelēnu izstādē Gallery Tanner Cīrihē. Pāris apprecējās 1922. gadā. Taeuber-Arp palīdzēja viņas vīram gan finansiāli, gan mākslinieciski. Tekstilizstrādājumu izstādei Kunstsalon Wolfsberg Taeuber-Arp izpildīja astoņus no vienpadsmit darbiem, kas tika piešķirti Žanam Arpam. Kad 1919. gadā dadaistu darbība Cīrihē norima, daudzi mākslinieki pārcēlās uz Parīzi. Tomēr, pateicoties skolotājas amatam Cīrihē, Taeuber-Arp palika Šveicē.

3. Mina Loy: The Female Voice Of Literary Dadaism Artists

Mina Lojas portrets autors Džordžs Plats Lains , 1931, izmantojot Čikāgas Mākslas institūtu

Mina Loy bija dzejniece un vizuālā māksliniece, dzimusi Londonā 1882. gadā. Ap 1900. gadu Lojs devās uz Minheni, lai studētu glezniecību. Vēlāk viņa turpināja studijas Londonā un Parīzē. Lojs diezgan daudz pārvietojās un pat dzīvoja Florencē no 1907. līdz 1916. gadam. Atrodoties Itālijā, viņa skrēja aprindās Futūristi un bija mīlas attiecības ar tādiem māksliniekiem kā F. T. Marineti un Džovanni Papini .

Pēc dzīves Florencē Lojs 1916. gadā pārcēlās uz Ņujorku. Ņujorkas dadaisma māksliniekiem bija tādas pašas pretkara jūtas, un viņi bija pret buržuāzisko kultūru un visiem vecajiem stingrajiem mākslas priekšstatiem. Lojs kļuva par daļu no Ņujorkas Dada, īpaši tās literārās nozares. Amerikāņu Dada sastāvēja no daudziem māksliniekiem, kuri līdzīgi pārcēlās no Eiropas uz ASV Marsels Dišāns , Francis Pikabija , un Elza fon Freitaga-Loringhovena. Viņas memuāros Koloss, Lojs Dišānu dēvēja par karali Dadu. Amerikāņu māksliniekiem patīk Cilvēks Rejs un Beatrise Vuda bija arī daļa no Ņujorkas Dada.

Atrodoties Ņujorkā, Lojs rakstīja dzeju, palīdzēja veidot žurnālus Dada , spēlēja lugā Alfrēds Kreimborgs , un pati uzrakstīja divas viencēliena lugas. Viņa rakstīja laikrakstam New York Dada Journal Blind Man un piedalījās Dišāna publikācijā ar nosaukumu Rongwrong .

Artura Kravana portrets autors Frensiss Pikabija , 1923, izmantojot muzeju Boijmans Van Beuningen, Roterdama

Dzīvojot Ņujorkā, Lojs satika un apprecējās ar citu dadaistu figūru - Artūrs Kravans . Kravans bija mākslinieks, dzejnieks un bokseris. Pāris bija precējies tikai īsu laiku, līdz Kravans mistiski pazuda pie Meksikas krastiem 1918. gadā.

Lojs piekrita multikulturālismam un vienmēr vadīja nomadu dzīvesveidu kā daudzi dadaisma mākslinieki.Viņa bija daudzpusīga māksliniece, kas rakstīja dzeju, lugas, gleznoja, darbojās, veidoja skatuves, apģērbu un abažūrus.

4. Spilgtā baronese Elza fon Freitaga-Loringhovena

Baroneses Elzas fon Freitagas-Loringhovenas portrets , apm. 1920-1925, izmantojot Kongresa bibliotēku, Vašingtona, D.C.

Baronese Elza fon Freitaga-Loringhovena, ko bieži raksturo kā ļoti bohēmisku, stilīgu un radikālu, ir galvenā figūra Dada mākslas kustības Ņujorkas atzarā.

Viņa ir vēl viena dadaiste, kas iesaistīta šīs avangarda kustības performatīvajā aspektā. Tāpat kā Mina Loja, arī fon Freitaga-Loringhovena rakstīja dzeju.

Dzimusi vidusšķiras ģimenē Pomerānijā, Vācijā, Elza aizbēga no mājām, kad viņa vispirms pārcēlās uz Berlīni un pēc tam uz Minheni. Berlīnē Elza apmeklēja aktiermeistarības skolu, kur sāka eksperimentēt ar ģērbšanos, spēlējot vīriešu lomas. Pēc divām neveiksmīgām laulībām viņa apprecējās ar vācu baronu fon Freitagu-Loringhovenu.

1913. gadā Elza ieradās Ņujorkā, kur satikās ar vairākiem dadaisma māksliniekiem. Pilsētā pavadītajā laikā baronese apmetās uz dzīvi Griničvilidžā — rajonā, kas pazīstams ar savu sociālo ainu, kur satikās dažādi mākslinieki un bohēmas personības. Baronese rūpīgi izvēlējās savus tērpus un kļuva slavena ar savu krāšņo publisko tēlu. Feminisma mākslas vēsturniece Amēlija Džounsa atzīmē, ka baronesei Elzai bija dīvaina seksuāla personība. Viņa bija atvērta seksuālajiem eksperimentiem, viņa vēlējās homoseksuālus vīriešus un bija intensīvas draudzības ar daudzām lesbietēm. Viss, ko viņa pārstāvēja, bija pretrunā tā laika patriarhālajai kultūrai.

Dievs autores baronese Elza fon Freitaga-Loringhovena un Mortons Šambergs , 1917, izmantojot Metropolitēna mākslas muzeju Ņujorkā

Dadaistu mākslinieku radītie darbi, piemēram, gatavie izstrādājumi mainīja veidus, kā mēs uztveram mākslas objektus un domājam par māksliniecisko autorību. Dišāns, protams, ir galvenā figūra, kad mēs runājam par readymade, taču ir svarīgi zināt sievietes mākslinieces, piemēram, Elzu fon Freitāgu-Loringhovenu, kas arī tos radīja. Tajā pašā gadā Dišāns prezentēja savu slaveno strūklaku, fon Freitaga-Loringhovena sadarbībā ar santehnikas cauruli izgatavoja gatavu gabalu. Mortons Šambergs . Viņu skaņdarbs tika nosaukts humoristiski Dievs .

Baronese atsaucās uz Dišenu savā 1920. gada asamblāžā Marsela Dišāna portrets . Tagad pazaudētais darbs sastāvēja no spalvām, gumijas, šampanieša glāzes un dažādiem audumiem.Cits baroneses radītais readymade saucas Katedrāle . Šis 1918. gada gabals atgādina debesskrāpi, kas izgatavots no koka gabala.

5. Emmija Heningsa: Dada mākslas kustības dibinātāja

Emijas Heningsas portrets , 1914, Minhene, izmantojot Christa Baumberger

Emija Heningsa dzimusi Flensburgā, Vācijā 1885. gadā. Viņa ir vēl viena sieviete Dadaisms mākslinieks, kas saistīts ar Cīrihes Dada mākslas kustību. Henings ir pazīstams arī kā viens no Cabaret Voltaire dibinātājiem. Viņa rakstīja dzeju, veidoja lelles un strādāja par izpildītāju.

Tāpat kā daudziem citiem dadaisma māksliniekiem Heningsam bija intīmas attiecības ar kādu dadaistu. Viņas gadījumā tā bija Hugo bumba ar kuru viņa iepazinās 1913. gadā Minhenē. Pēc tikšanās ar viņu Heningsa pievienojās Ballai Berlīnē, kur strādāja par dziedātāju un mākslinieku modeli. Kad sākās Pirmais pasaules karš, pāris aizbēga uz Šveici. Cīrihe bija droša vieta ārzemniekiem, kuri bēga no kara un nacionālisma. Dada mākslas kustības pamatvērtības bija pretkara noskaņas un pacifisms .

Kabarē Voltēra atklāšanas plakāts autors Marsels Slodki , 1916, izmantojot Cīrihes Kunsthaus

Cabaret Voltaire Hennings dziedāja, deklamēja dzeju un prozu, kā arī dejoja. Jau labi kabarē uzstāšanās pieredze Heningsa dziedāja dažādu valstu un kultūru dziesmas, vienlaikus prezentējot arī savu māksliniecisko materiālu. Pirmajā Dada vakariņā, kas notika Waag zālē, Henings dejoja trīs Dada dejas, ģērbies maskās Marsels Janko .

Kopā ar Dadu pavadītajos gados Heningss izstrādāja lelles leļļu izrādēm, kas bija neatņemama dadaistiskā vakara sastāvdaļa. Vienīgajā izdevumā tika publicēti divi viņas dzejoļi un viņas leļļu fotogrāfija Voltēra kabarē žurnāls 1916. gadā. Pēc iesaistīšanās Cīrihes Dadā Bols un Henings pārcēlās uz Šveices ciematu Tičīno kantonā, kur pievērsās reliģijai.