Deģenerētā māksla: nacistu projekts pret moderno mākslu

1937. gada jūlijā Vācijas nacistu režīms to sponsorēja Deģenerāta māksla (Degenerate Art) izstāde Minhenē. Izstādes galvenā tēma bija sabiedrības izglītošana par sabrukšanas mākslu. Viens no galvenajiem izstādes virzītājspēkiem bija vēlme vilkt tiešu paralēli starp modernās mākslas raksturīgajām iezīmēm un ģenētisko mazvērtību un morālo pagrimumu. Tādā veidā Vācija sāka uzskatīto mākslas darbu konfiskāciju deģenerēts no dažādiem muzejiem visā Reihā un apvienoja paņemtos darbus vienā vienotā, saskaņotā izstādē to turpmākai izsmieklam un izsmieklam.

The Deģenerāta māksla (Deģenerētās mākslas) izstāde

Deģenerāta māksla plakāts, Berlīne, 1938

1937. gada 19. jūlijā tika atklāta bēdīgi slavenā izstāde. Tumšajās, šaurajās sienās Arheoloģijas institūts Hofgartenā, kas īpaši izvēlēta kā norises vieta tās neglaimojošo telpisko īpašību dēļ, tika izkārti 650 darbi no 112 māksliniekiem, galvenokārt vācu un dažiem ārvalstu māksliniekiem. Pirmās trīs istabas Deģenerāta māksla izstāde tika sagrupēta tematiski. Pārējai izstādei nebija īpašas tēmas, bet to lielā mērā rotāja dažādi nievājoši saukļi, piemēram: trakums kļūst par metodi, daba, ko redz slimi prāti, ebreju rases dvēseles atklāsme, ideāls - kretīns un prostitūts, kā arī daudzi citi.

Visi mākslas darbi tika apkopoti tā, lai slēptu daudzu mākslas meistaru prasmīgos sasniegumus. modernists kustība. Piemēram, daudziem priekšmetiem tika noņemti rāmji un tie tika izlikti ar iegādes cenu un muzeja direktora vārdu. Tas bija mēģinājums sniegt papildu pierādījumus sazvērestībām attiecībā uz tādas mākslas elites esamību, kurai bija sveši elementi, piemēram, ebreji un boļševiki.

Sākotnējā Ideja

Izstāde Deģenerētā māksla Minhenes Hofgartenas galerijas ēkā (atklāšana 1937. gada 19. jūlijā) , izmantojot Prūsijas kultūras mantojuma fonda Centrālo arhīvu, ar; Ādolfs Hitlers apmeklē izstādi 'Deģenerētā māksla' 1937. gadā

Plaši tiek uzskatīts, ka Vācijas reiha kanclers Ādolfs Hitlers bija ideju atvēršanas vadītājs. Deģenerāta māksla , jeb Deģenerātu mākslas izstāde. Lai gan viņa antipātijas pret modernisma mākslu joprojām ir neapstrīdamas, riebīgā izstāde patiesībā nebija viņa prāta bērns. Tā vietā ar projektu nāca klajā Hitlera tuvākais līdzstrādnieks un propagandas ministra reihs Džozefs Gebelss.

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

1937. gada 5. jūnija dienasgrāmatas ierakstā Gebelss raksta: Man ir pievērsti šausmīgi mākslas boļševisma piemēri. Tagad es gatavojos rīkoties. . . . Gribu Berlīnē sarīkot deģenerācijas perioda mākslas izstādi. Lai cilvēki to redzētu un iemācītos atpazīt.

Sākotnēji Hitlers nebija pārāk sajūsmināts par Gebelsa priekšlikumu, taču drīz vien viņš nāca klajā, kad saprata iespējas turēt Deģenerāta māksla izstāde Minhenē, nevis Berlīnē. Minhenē izstāde Degenerate Art notiktu vienlaikus ar iepriekš izdomāto Liela vācu mākslas izstāde ( Lielā vācu mākslas izstāde ). Faktiski tas nozīmēja, ka Hitlers varētu būt atbildīgs par bēdīgi slaveno pretrunīgo mākslas stilu konfrontāciju un salīdzināšanu vēsturē. Vēlēdamies izmantot šo iespēju, Hitlers 30. jūnijā apstiprināja priekšlikumu un iecēla Reiha Vizuālās mākslas kameras vadītāju un slaidu aseksuālu sieviešu aktu gleznotāju Ādolfu Zīgleru par atbildīgo par mākslas darbu vākšanu un pārraudzību.

Veiksmīgākā modernisma mākslas izstāde 20. gs

Izstādes programmas vāks: Deģenerātu mākslas izstāde, 1937. gads , caur Dorotheum, ar; Džozefs Gebelss izstādē “Deģenerētā māksla” Minhenē, 1938. gada februārī, izmantojot Berlīnes Nacionālo muzeju Centrālo arhīvu

The Deģenerāta māksla izstāde bija ļoti sasteigts projekts. Cīgelers un viņa komanda steidzīgi sacentās, lai savāktu visus 650 darbus, kas savākti no 32 publiskajiem muzejiem visā Vācijā. Patiesībā izrāde bija tik nejauši organizēta, ka tajā tika iekļauti trīs gabali, kas pat neietilpa modernisma stila kategorija tās atklāšanas dienā. Hitlers arī uzstāja, ka ieeja izstādē būtu bez maksas, lai mudinātu sabiedrību apmeklēt un likt viņiem saprast deģenerētas mākslas īpašības. Līdz izstādes beigām 1937. gada 30. novembrī un līdz pat šai dienai, Deģenerāta māksla joprojām ir apmeklētākā modernās mākslas izstāde vēsturē ar vairāk nekā 2 miljoniem apmeklētāju. Pirmajās sešās nedēļās vien tika ziņots par vienu miljonu cilvēku, savukārt vēl viens miljons redzēja projektu Degenerate Art, kad tas ceļoja pa Vāciju no 1938. gada februāra līdz 1941. gada aprīlim.

Uzņemšana no publikas

Nokāpšana no krusta autors Makss Bekmans , 1917, izmantojot Modernās mākslas muzeju Ņujorkā

Lai gan izstāde noteikti spēja paust nacistu riebumu pret moderno mākslu, daudzi ir izteikuši minējumus, ka tās apmeklētības rekords patiešām ir saistīts ar galveno virzienu mīlestību pret moderno un avangarda mākslu. 20. gadsimta pirmajās desmitgadēs, pirms nacionālsociālistiskās partijas uzplaukuma Vācijā, abstrakti un radikāli jauni mākslas veidi bija sabiedrības uzmanības un pielūgsmes epicentrā. Rezultātā daudzi mākslinieki un mākslas darbi, kas bija ļoti iemīļoti un pazīstami vācu sabiedrībā, vēlāk tika izstādīti Deģenerētās mākslas programmas laikā kā deģenerēti darbi, iespējams, arī to sākotnējās popularitātes dēļ.

Sieviete ceļos autors Vilhelms Lembruks , 1911, izmantojot Modernās mākslas muzeju Ņujorkā, ar; iela, Berlīne autors Ernsts Ludvigs Kirhners , 1913, izmantojot Modernās mākslas muzeju Ņujorkā

Viens no darbiem ar tik traģisku likteņa maiņu ir ārkārtīgi dievinātā vācu mākslinieka skulptūra. Vilhelms Lēmbruks , Sieviete ceļos, 1911. gads. Lembruka darbs tika uzskatīts par vienu no lielākajiem modernās mākslas darbiem Vācijā pirms 1937. gada, līdz tas tika nenovēršami izņemts no Manheimas Kunsthalle un atzīmēts kā deģenerēts. Iekļauti citi šādi gabali, kas pakļauti tādai pašai apstrādei Makss Bekmans ’s Nokāpšana no krusta , 1917, kas bija karājās Städelsche Kunstinstitut Frankfurtē, un Ernsts Ludvigs Kirhners ’s iela, Berlīne, 1913, kuru Nacionālā galerija Berlīnē bija iegādājusies ap 1920. gadu.

Mākslas propaganda nacistu režīma laikā

Publiskā rinda uz izstādi “Deģenerētā māksla”, 1937. gads caur Modernās mākslas muzeju Ņujorkā

Jau no brīža, kad Nacionālsociālistiskā partija nāca pie varas, tās vadītāji nekavējoties nolika mākslu un mākslas jomu kopumā zem mikroskopa. Partijas darba kārtība bija tikpat politiska, kā kultūras. Nacionālsociālistiskā kultūrpolitiskā revolūcija izplatījās kā meža uguns. Daudzi muzeju direktori, kuratori, mākslas profesionāļi un mākslas zinātnieki tika atlaisti un aizstāti ar citiem, kas saistīti ar nacistu partiju. Tikmēr avangarda gabali tika nekavējoties izņemti un publiski izsmieti līdzīgi kā Deģenerāta māksla iniciatīvs. Tajā pašā laikā sāka parādīties tādi biroji kā Reiha Vizuālās mākslas kamera, lai veiktu sava veida nacionālo māksliniecisko uzraudzību, kā arī ražotu mākslas propagandu.

Pēc visu modernisma mākslas darbu plašās izņemšanas no Vācijas muzejiem, kuros vairāk nekā 20 000 eksemplāru tika uzskatīti par deģenerētiem, darbi tika glabāti kādreizējā klētī Köpenicker Straße 24A Berlīnē. Interesanti atzīmēt, ka modernā māksla tiek uzskatīta par sabiedrības un garīgās degradācijas elementu, to var izmantot arī kā papildu ienākumu avotu nacistu režīmam. Ārpus totalitārās Vācijas modernā māksla tika plaši pielūgta visā Eiropā un Ziemeļamerikā un tika pieprasīta kā dārga prece. Tomēr no šiem 20 000 klētī glabātajiem gabaliem mazāk nekā 4500 tika oficiāli uzskatīti par starptautiski tirgojamiem.

Riebums pret moderno mākslu

Apmeklētāji aplūko darbus Minhenes izstādē Degenerate Art , kas tika atvērts 1937. gada 19. jūlijā caur Modernās mākslas muzeju Ņujorkā

Riebums pret modernisma mākslas darbiem ir pazīstams stāsts Trešā reiha vēsturē. Tajā laikā laikmetīgā māksla bija pārmaiņu bāka, kas lielā mērā saistīta ar garīgās, garīgās un sabiedriskās izpētes garu. Kustība gan stila, gan tēmas ziņā norobežojās no tradicionālā naratīva un reprezentācijas diskursa, kas ilustrēts darbos pirms 19. gadsimta. Tā vietā modernā māksla galvenokārt koncentrējās uz abstrakciju, cilvēka psihi un trauslumu.

The Sirreālisti izpētīja zemapziņas noslēpumi ; uz Kubisti eksperimentēja ar jauni, sveši viedokļi . Turpretim citi, piemēram, Dadaists kustība un Futūristi , piedāvāja a tiešais sociālais kritiķis sabiedrības. Šīs jaunās tradīcijas tieši kontrastēja ar ideāliem, kas atrodami nacistu mākslas tēlos. Grieķu un romiešu ikonogrāfija iedvesmoja vācu nacistu mākslas modeli, kas domāts, lai norādītu uz varonības un romantisma ietekmi.

Hitlera apātija pieauga līdz ar viņa pārliecību, ka 19. gadsimts ir īsts kultūras un intelektuālo sasniegumu virsotne, radot, kā viņš daudzkārt apgalvoja, daudzus izcilākos mūzikas komponistus, arhitektus, dzejniekus, gleznotājus un tēlniekus, kādus pasaule jebkad ir redzējusi. . Tomēr avangarda mākslinieki neturpināja šo kultūras diženuma ceļu, ko viņiem bija noteikuši šie 19. gadsimta meistari. Mūsdienu mākslas uzplaukums noveda pie tā, ka šī realitāte apstājās, kad mākslinieki eksplozīvi atdalījās no mākslas tradīciju ierobežojumiem un devās uz jaunu, revolucionāru ceļu.

Deģenerētā māksla: naida izstāde

Ādolfs Hitlers sarunā ar baronu Augustu fon Finku (pa kreisi) Minhenes Haus der Deutschen Kunst 1937. gada 18. jūlijā , izmantojot Süddeutsche Zeitung, ar; Hitlers un Hermanis Gēringi ekskursijā pa Lielo Vācijas mākslas izstādi ( Lielā vācu mākslas izstāde) , izmantojot Süddeutsche Zeitung

The Deģenerāta māksla izstāde ir iegājusi mākslas vēsturē kā nelietīgs mēģinājums izsmiet moderno mākslu un diskreditēt jebkuru avangardistu māksliniecisko talantu, kas piedalījās tās tapšanā. Turklāt nacistu režīms nepārprotami radīja tiešu saikni starp modernisma stilistiskām tendencēm un garīgām slimībām un sabiedrības disfunkciju. Tas nozīmēja, ka Hitlers un viņa totalitārais režīms efektīvi izmantoja mākslu, lai izplatītu vēstījumu par ksenofobiju, antisemītismu, rasismu un naidu.

Projekts Degenerate Art efektīvi izcēla modernās mākslas spēku gan kā māksliniecisku kustību, gan kā ideju. Mūsdienu māksla vienmēr prasīja domas brīvību un brīvību mākslā. Galu galā Hitlers nicināja ideju par māksliniecisku kustību, kas varētu būt ideāls saziņai ar sevi un savu kopienu, jo tā sola emancipētu tautu, kas bez ierobežojumiem varētu izpētīt savu cilvēci.