Atklājiet Beaux Arts skaistumu

Pārpildīta un klasiska arhitektūra, ko iedvesmojusi Francija

Ņujorkas publiskās bibliotēkas galvenā filiāle, 1911, Beaux-Arts Architecture. Roberta Aleksandra foto / Archive Photos / Getty Images

tēlotājmāksla ir bagātīga neoklasicisma un grieķu atmodas arhitektūras stilu apakškopa. Dominējošs dizains laikā Apzeltītais laikmets , Beaux Arts bija populāra, bet īslaicīga kustība Amerikas Savienotajās Valstīs, kas ilga aptuveni no 1885. līdz 1925. gadam.

Zināms arī kā Beaux-Arts klasicisms, akadēmiskais klasicisms vai klasiskā atdzimšana, Beaux Arts ir vēlīna un eklektiska mākslas forma. Neoklasicisms . Tā apvieno senās Grieķijas un Romas klasisko arhitektūru ar renesanses idejām. Beaux-Arts arhitektūra kļuva par daļu no 19. gadsimta beigu Amerikas renesanses kustības.

Beaux Arts raksturo kārtība, simetrija, formāls dizains, grandiozitāte un izsmalcināta ornamentika. Arhitektūras īpašības ietver balustrādes , balkoni, kolonnas, karnīzes, pilastri , un trīsstūrveida frontoni . Akmens eksterjeri ir masīvi un grandiozi savā simetrijā; interjeri parasti ir pulēti un grezni dekorēti ar skulptūrām, swags, medaljoniem, ziediem un vairogiem. Interjerā bieži būs lielas kāpnes un bagātīga deju zāle. Lielas arkas konkurē ar seno romiešu arkām. Saskaņā ar Louisiana Division of Historic Preservation teikto: 'Šo elementu komponēšanas izteiksmīgais, gandrīz operiskais veids piešķir stilam raksturīgo aromātu.'

Amerikas Savienotajās Valstīs Beaux-Arts stils radīja plānotus rajonus ar lielām, ārišķīgām mājām, plašiem bulvāriem un plašiem parkiem. Ēku lieluma un grandiozitātes dēļ Beaux-Arts stilu visbiežāk izmanto sabiedriskās ēkās, piemēram, muzejos, dzelzceļa stacijās, bibliotēkās, bankās, tiesu ēkās un valdības ēkās.

Piemēri un arhitekti

ASV dažās no tām tika izmantota Beaux Arts publiskā arhitektūra Vašingtonā, D.C. jo īpaši Union Station by arhitekts Daniels H. Bērnhems un Kongresa bibliotēkas (LOC) Tomasa Džefersona ēka Kapitolija kalnā. Ņūportā, Rodailendā, Vanderbilt Marble House un Rosecliff Mansion izceļas kā grandiozas Beaux-Arts kotedžas. Ņujorkā, Grand Central Terminal, Kārnegija zāle, Valdorfa un Ņujorkas publiskā bibliotēka pauž Beaux-Arts varenību. Sanfrancisko Tēlotājmākslas pils un kādreizējā Galvenās bibliotēkas mājvieta (tagad atrodas Āzijas mākslas muzejs) tika uzcelta ar bagātību no plkst. Kalifornijas zelta drudzis .

Bez Burnham ir arī citi ar šo stilu saistīti arhitekti Ričards Moriss Hants (1827–1895), Henrijs Hobsons Ričardsons (1838–1886),Čārlzs Folens Makims(1847–1909), Raimonds Huds (1881–1934) un Džordžs B. Posts (1837–1913).

Beaux-Arts stila popularitāte saruka 20. gadsimta 20. gados, un 25 gadu laikā ēkas tika uzskatītas par bezgaumīgām.

Šodien frāze tēlotājmāksla to izmanto angliski runājoši cilvēki, lai piedēvētu cienīgu vai dažreiz vieglprātību parastajam, piemēram, brīvprātīgo līdzekļu vākšanas grupa tēlotājmāksla Maiami, Floridā. Tas ir izmantots, lai norādītu uz greznību un izsmalcinātību, kā to izsaka Marriott viesnīcu ķēde ar savu Hotel Beaux Arts Miami.

Franču izcelsme

Franču valodā termins tēlotājmāksla (izrunā BOZE-ar) nozīmē tēlotājmāksla vai skaista māksla . Beaux-Arts 'stils' radās no Francijas, pamatojoties uz idejām, kuras mācīja leģendārais Tēlotājmākslas skola (Tēlotājmākslas skola), viena no vecākajām un cienījamākajām arhitektūras un dizaina skolām Parīzē.

Laikposms, kas aptvēra 19. gadsimta beigas un 20. gadsimta miju, bija lielas rūpniecības izaugsmes laiks visā pasaulē. Šajā periodā, kas sekoja Amerikas pilsoņu karam, ASV kļuva par pasaules lielvaru. Tas bija arī šajā periodā arhitektūra ASV kļuva par licencētu profesiju nepieciešama izglītība. Franču skaistuma idejas Amerikas Savienotajās Valstīs ienesa amerikāņu arhitekti, kuriem bija paveicies, jo viņi ir mācījušies vienīgajā starptautiski pazīstamajā arhitektūras skolā L’École des Beaux Arts.

Eiropas estētika izplatījās tikko bagātajos apgabalos visā pasaulē. Tas ir sastopams galvenokārt pilsētu teritorijās, kur tas var publiskot labklājību vai bagātības apmulsumu.

Francijā Beaux-Arts dizains bija vispopulārākais laikā, kas kļuva pazīstams kā Belle Epoque, vai 'skaists vecums'. Iespējams, vissvarīgākais un pazīstamākais šīs franču bagātības piemērs loģiskā dizainā ir franču arhitekta Parīzes operas nams.Čārlzs Garnjē.

Defisēt vai nē

Parasti, ja tēlotājmāksla tiek lietots atsevišķi, vārdi netiek defisēti. Lietojot kopā kā īpašības vārdu, lai aprakstītu stilu vai arhitektūru, vārdi bieži tiek defisēti. Dažās angļu valodas vārdnīcās šie vārdi, kas nav angļu valodā, vienmēr tiek pievienoti defisei.

Avoti

• Drekslers, Artūrs. Ecole Des Beaux-Arts arhitektūra. Modernās mākslas muzejs, 1977
• Frikers, Džonatans un Donna. 'The Beaux Arts Style.' Dokuments, kas sagatavots Luiziānas vēsturiskās saglabāšanas nodaļai, 2010, (PDF) .
• Hants, Ričards Moriss. Beaux-Arts arhitektūras zīmējumi, astoņstūra muzejs (astoņi augstas kvalitātes, pilnkrāsu, reprodukcijas) . Granātābolu publikācijas, 1996.