Apkārtējās salas: Kristo un Žannas Kloda slavenā rozā ainava

Apkārtējās salas (Biskainas līča projekts, Lielā Maiami, Florida), autori Kristo un Žanna Kloda, 1983 (pa kreisi); ar Kristo un Žannu Klodu fotografēja Volfgangs Volcs, 2005 (pa labi)

Mākslinieciskais duets Christo un Jeanne-Claude ir slaveni ar daudzām lietām, bet galvenokārt ar priekšmetu, vēsturisku vietu, pieminekļu un ēku iesaiņošanu. Savas ilgās karjeras laikā duets veica arī daudzas mākslinieciskas iejaukšanās dabā. Viņi labprātāk dēvēja sevi par vides māksliniekiem, nevis zemes vai konceptuālie mākslinieki . Viens no viņu slavenākajiem mākslas projektiem dabā tiek saukts Apkārtējās salas . Šim gabalam mākslinieki izvēlējās audumu krāšņā rozā nokrāsā un ieskauj ar to vienpadsmit mākslīgās salas Maiami. Apskatiet izveides procesu Apkārtējās salas , rozā krāsas nozīme tajā un interesantās sabiedrības reakcijas uz to.

Kristo un Žanna Kloda ierodas Maiami

Apkārtējās salas (Biskainas līča projekts, Lielā Maiami, Florida) Kristo un Žanna Kloda , 1983, izmantojot Christie’s

1980. gadā Jans van der Marks, Maiami Tēlotājmākslas centra direktors, uzaicināja Kristo un Žannu Klodu izveidot mākslas projektu Floridā. Pēc tam duets ieradās Maiami un paskatījās pa pilsētu, meklējot ideālo vietu. Viņi pamanīja salas Biskainas līcī, braucot pa ceļiem savā automašīnā. Tātad, divi vides mākslinieki izvēlējās šīs vienpadsmit salas savam nākamajam mākslinieciskajam darbam.

Mākslinieki sāka strādāt pie Apkārtējās salas 1981. gadā. Prezentējot to presei, Kristo to nosauca par savu rozā projektu. Viņš arī norādīja, ka viņi paši finansēs skaņdarba tapšanu. Christo un Jeanne-Claude vienmēr finansēja savus mākslas darbus un projektus paši. Viņi strādāja ar bankām un pārdeva Christo zīmējumus kolekcionāriem, muzejiem un galerijām. Viņi nekad nepieņēma komisijas un, paši finansējot projektus, palika brīvi darīt visu, ko gribēja.

Interesanti zināt, kad Endijs Vorhols tika jautāts, kurš viņš ir labākais uzņēmējs mākslā atbildēja : Kristo. Viņu biznesa sistēma darbojās tik labi, ka pat Hārvardas biznesa skola gadījuma izpēte par to tika rakstīts.

Kristo un Žannas Kloda pārsteidzošais darba process

Apkārtējās salas (Biskainas līča projekts, Lielā Maiami, Florida) Kristo un Žanna Kloda , 1983, izmantojot Sotheby’s

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Christo un Jeanne-Claude sadalīja savu darba procesu divās fāzēs. Pirmo posmu sauca par programmatūras periodu. Programmatūras fāzē darbs pastāvēja kā ideja, ko Kristo pēc tam pārvērta zīmējumos un skicēs. Var droši teikt, ka arī sagatavošanas darbi vien ir skaisti mākslas darbi. Darba procesa aparatūras periodā mākslas projekts tika izveidots, uzbūvēts un parādīts reālajā pasaulē.

Apkārtējās salas Kristo un Žanna Kloda , 1983, fotografēja Volfgangs Volcs, izmantojot Christo un Jeanne-Claude tīmekļa vietni

Gandrīz katram no Christo un Jeanne-Claude projektiem darba process bija ļoti garš. Māksliniekiem bija jāsaņem visas atļaujas, kas nepieciešamas, lai izveidotu mākslas darbu a publiskā telpa . Duets arī vienmēr cieši sadarbojās ar inženieriem un citiem ekspertiem, nākot klajā ar jaunu gabalu. Mākslas vēsturnieks Alberts Elsens teica, ka Kristo un Žanna Kloda ir efektīvi no jauna definējuši mākslas darba nozīmi, jo viņiem darbs ir darbības vārds, nevis lietvārds.

Plānojot Apkārtējās salas , māksliniekiem bija jāsadarbojas ar advokātiem, jūras biologiem, inženieriem, jūras inženieriem, zīdītāju ekspertiem un ornitologiem. Viņiem bija arī jāsaņem atļauja no ASV armijas inženieru korpusa.

Apkārtējās salas (Biskainas līča projekts, Lielā Maiami, Florida) Kristo un Žanna Kloda , 1982, izmantojot Sotheby’s

Divarpus gadus ilgā darba procesa laikā Kristo un Žanna Kloda veica testus, lai pārbaudītu, vai darbs neapdraud kādu dzīvo organismu, kas nonāk saskarē ar rozā audumu. Viņi arī attīrīja salas no 40 tonnām atkritumu, kas sastāvēja no vecām automašīnu riepām, laivām, ledusskapjiem un matračiem. Viena no salām bija pat pazīstama kā alus skārdenes sala.

1983. gada 4. maijā 430 cilvēki sāka apņemt salas ar rozā polipropilēna audumu. Rozā audums tika sazāģēts 79 rakstos īrētā rūpnīcā Hialeah, Florida. Katrai salai bija savs kapteinis, kurš bija atbildīgs par strādnieku organizēšanu. Divu nedēļu laikā, kamēr darbs tika prezentēts publiski, laiva nepārtraukti kursēja pa salām, lai pārliecinātos, ka neviens putns nav iesprostots audumā un nekas cits nav nogājis greizi. Mākslinieki arī atteicās pieņemt darbā brīvprātīgos, kas nozīmē, ka visi vienmēr saņēma samaksu par savu darbu.

Apmeklētāji varēja redzēt pārveidotās salas no laivām, ceļiem, helikopteriem un lidmašīnām, taču lielākā daļa cilvēku šo gabalu redzēja caur saviem televizoriem. Filmu režisori Alberts un Deivids Meisli filmēja visu izgatavošanas procesu Apkārtējās salas un uztaisīja a dokumentālā filma par to.

Rozā krāsas nozīme

Cadillac Fleetwood Sixty Special (Elvisa Preslija automašīna ) , 1955, izmantojot Smithsonian American Art Museum, Vašingtona, DC

Rozā krāsa bija liela daļa no darba. Rozā krāsai vajadzēja pārstāvēt Floridas latīņu kultūru, taču tā darbojās arī kā mākslīgākā krāsa no visām. Blakus Biskainas līča dabai rozā bija skaidra zīme par kaut ko, kas ir cilvēka radīts. Floridā rozā krāsa tiek uzskatīta arī par vienu no galvenajām Maiami Art Deco rajona krāsām. Tas ir sastopams arī štata dabiskajā pasaulē, galvenokārt rozā flamingos.

Rozā ir īpaša krāsa. Cilvēki to vai nu ienīst, vai arī mīl. Tas bieži tiek nepareizi uzskatīts par nepietiekami nopietnu, it kā krāsa varētu būt vai nevarētu būt nopietna. Rozā krāsa dabā parādās reti, un, kad tā parādās, tā tiek uzskatīta par īpašu vai maģisku.

Rozā krāsa ir arī Amerikas popkultūras krāsa, tāpēc ir pilnīgi loģiski, ka mākslinieku duets to izvēlējās darbam ASV. Jūs varat redzēt krāsu Elvisa Cadillac, Džeinas Mensfīldas pils , Merilinas Monro kleita filmā Kungi dod priekšroku blondīnēm , vai slavenie tērpi Pirmā lēdija Mamija Eizenhauere .

Plakāts filmai Funny Face, 1957, izmantojot Christie’s

Rozā krāsa bieži tiek uzskatīta par sievišķīgu. Šis jēdziens ir Amerikas pēckara kultūras produkts, kas sadalīja krāsas pēc dzimuma. Zils bija domāts zēniem un rozā bija paredzēts meitenēm. Šis sadalījums, protams, tikai radīja cilvēku vēlmi tērēt vairāk naudas dažādiem produktiem. Pirms piecdesmitajiem gadiem mazuļi parasti bija ģērbti neitrāli baltā krāsā. Mēs arī zinām, ka 18. gadsimta Francijā rozā valkāja gan vīrieši, gan sievietes Rokoko periodā.

Tomēr 1957. gada filmā Smieklīga seja sievietēm liek domāt, ka jādomā rozā! un izraidīt melno, sadedzināt zilo un apglabāt bēšo. Rozā krāsa tika uzskatīta arī par tādu populāru vidusskolas meiteņu krāsu kā Rozā dāmas filmā Smērviela . Pat 21. gadsimtā rozā krāsa skaidri liecina par populāru meiteņu pārticību tādās filmās kā Ļaunās meitenes vai Juridiski blondīne . Tāpēc masu kultūrā rozā gandrīz vienmēr ir saistīts ar kaut ko greznu, vieglprātīgu, mākslīgu un meitenīgu.

Divas sievietes sarkanos autors Rufino Tamayo , 1978, izmantojot Christie’s

Rozā krāsa ir arī liela latīņu vizuālās kultūras sastāvdaļa. Rozā toni, kas ir līdzīgs tam, ko izmantoja Kristo un Žanna-Kloda, sauc par Meksikas rozā. Tas ir klātesošs Rufino Tamayo un mākslas darbos Frīda Kalo . Meksikas rozā krāsa ir arī daļa no Ramona Valdiosera dizaina. Šai krāsai ir liela nozīme arī meksikāņu arhitektu projektētajās ēkās Luiss Baragans un Rikardo Legorreta.

The Dreamy Pink Of Apkārtējās salas

Apkārtējā sala Kristo un Žanna Kloda , 1982, izmantojot Christie’s

Apkārtējās salas nav pirmais Kristo un Žannas Klodas darbs rozā krāsā. 1964. gadā Kristo izveidoja vienu no saviem Veikalu fasādes gaišākā rozā tonī.

Kristo un Žanna Kloda savam Maiami projektam izvēlējās rozā krāsu, jo tā bija mākslīga krāsa, kas attēloja cilvēka roku blakus dabiskajai videi. Rozā krāsai ir liela nozīme visā darba vizuālajā identitātē. Brāļu Meislu dokumentālajā filmā projekta strādnieki redzami tērpušies rozā kreklos kā formas tērpā. Kad skaņdarbs bija pabeigts, Kristo nosūtīja 1 dolāra rozā čekus kā pateicības piezīmes visiem, kas bija iesaistīti tā tapšanā.

Ūdensrozes autors Klods Monē , 1906, izmantojot Čikāgas Mākslas institūtu

Izskats no Apkārtējās salas arī mainījās divu nedēļu laikā, kad tā pastāvēja publiski. Atkarībā no diennakts laika un laikapstākļiem mainījās rozā auduma atspīdumi uz ūdens. Katru reizi, kad viņi to aplūkoja, skatītājiem bija jauna pieredze.

Skatītāju atsaucība bija interesanta par darba krāsu. Daži teica, ka tas viņiem atgādināja Pepto Bismol sīrupa, rozā krāsas zāļu, noplūdes. Kristo arī atzīmēja, ka Apkārtējās salas vajadzētu līdzināties Monē Ūdensrozes .

Kristo un Žannas Kloda nozīme Apkārtējās salas

Kristo un Žanna Kloda fotografēja Volfgangs Volcs , 2005, izmantojot Christo un Jeanne-Claude vietni

Christo un Jeanne-Claude palīdzēja izveidot Maiami kā nākamo laikmetīgā māksla centrs. Mūsdienās Maiami ir slavena ar savu mākslas ainu, kurā katru gadu notiek tādi gadatirgi kā Art Basel.

Mākslinieku duets palīdzēja arī Floridas ekonomikai, jo to apskatīt ieradās daudz apmeklētāju Apkārtējās salas klātienē. Tas palīdzēja tūrisma nozarei, jo apmeklētājiem bija jātērē nauda par izmitināšanu un pārtiku Maiami. Christo un Jeanne-Claude arī bija ļoti videi draudzīgi un iztīrīja vienpadsmit salu teritoriju. Viņi arī ziedoja naudu, ko viņi saņēma, pārdodot 1000 parakstītas fotogrāfijas Apkārtējās salas Biscayne Bay trasta fondam.

Lielākā daļa Kristo un Žannas Kloda darbu darbojas kā īslaicīgi skaņdarbi, kas ir tikai īsu laiku. Pēc divām nedēļām 1983. gada maijā, Apkārtējās salas tika noņemti. Mūsdienās darbs pastāv tikai caur dokumentāciju un atmiņu. 2018. gadā a dokumentālā izstāde notika Peresas mākslas muzejā Maiami, lai pieminētu darba 35. gadadienu. Kristo un Žannai Klodai viņu īslaicīgie darbi ir kā varavīksnes. Tie ir īpaši, skaisti, dzīvespriecīgi, un jūs tos gribēsiet redzēt uzreiz, kamēr tie vēl ir.

Apkārtējās salas (Biskainas līča projekts, Lielā Maiami, Florida) Kristo un Žanna Kloda , 1983, izmantojot Sotheby’s

Kristo un Žannai Klodai viss darba process bija daļa no nobeiguma. Katra tikšanās, kas viņiem bija jāsaņem, atļaujas bija jāsaņem – tas viss bija daļa no nobeiguma. Kristo ir teicis: Man patīk dzīvot šo dzīvi starp īstām lietām. Ne ar televīziju. Ne tur, kur lietas ērti atrodas galerijās un muzejos ar gaisa kondicionētāju. Ar īstām cilvēciskām attiecībām, kur viss ir pa īstam.

Savas ražīgās karjeras laikā Kristo un Žanna Kloda radīja darbus, kas uz visiem laikiem mainīja telpas, ko viņi izvēlējās saviem projektiem. Neatkarīgi no tā, vai viņi iesaiņoja Reihstāgs Berlīnē, Pont Neuf Parīzē jeb rozā audumā ieskauj Maiami salas, duets šīm vietām piešķīra jaunas nozīmes. Ievietojot savu estētiku vecajās pazīstamajās vietās, Kristo un Žanna-Kloda radīja jaunu šo telpu vēsturi. Viņu darba īslaicīgā kvalitāte parāda lietu trauslo raksturu. Tas arī māca mums izbaudīt lietas šajā brīdī. Kristo aizgāja mūžībā 2020. gadā, taču gan viņu, gan Žannu Klodu mākslas vēsturē uz visiem laikiem atcerēsies ar savu apbrīnojamo darbu. Viņu mākslas projekti vienmēr svinēja skaistumu, cilvēkus, dabu un dzīvi.