Es prezentācija ikdienas dzīvē
Teo Vargo/Getty Images
Es prezentācija ikdienas dzīvē ir grāmata, kas tika izdota ASV 1959. gadā un kuru sarakstīja sociologs Ervings Gofmens . Tajā Gofmans izmanto teātra tēlainību, lai attēlotu tiešās sociālās mijiedarbības nianses un nozīmi. Gofmans izvirza sociālās mijiedarbības teoriju, ko viņš dēvē par sociālās dzīves dramaturģiskais modelis.
Pēc Gofmana domām, sociālo mijiedarbību var pielīdzināt teātrim, bet cilvēkus ikdienas dzīvē - ar aktieriem uz skatuves, katrs spēlē dažādas lomas. Skatītājus veido citi indivīdi, kuri vēro lomu spēli un reaģē uz priekšnesumiem. Sociālajā mijiedarbībā, tāpat kā teātra izrādēs, ir 'priekšējās skatuves' reģions, kurā aktieri ir uz skatuves skatītāju priekšā, un viņu apziņa par šo auditoriju un skatītāju cerības uz lomu, kas viņiem būtu jāspēlē, ietekmē aktiera uzvedību. Ir arī aizmugures reģions jeb “aizkulises”, kur indivīdi var atpūsties, būt paši, kā arī loma vai identitāte, ko viņi spēlē, atrodoties citu priekšā.
Grāmatas un Gofmana teorijas centrā ir ideja, ka cilvēki, mijiedarbojoties kopā sociālajos apstākļos, pastāvīgi ir iesaistīti “iespaidu pārvaldības” procesā, kurā katrs cenšas parādīt sevi un uzvesties tā, lai novērstu viņu apmulsumu. sevi vai citus. To galvenokārt veic katra persona, kas ir daļa no mijiedarbības, lai nodrošinātu, ka visām pusēm ir vienāda “situācijas definīcija”, kas nozīmē, ka visas saprot, kam šajā situācijā ir jānotiek, ko sagaidīt no citiem iesaistītajiem, un līdz ar to kā viņiem pašiem vajadzētu uzvesties.
Lai gan rakstīts pirms vairāk nekā pusgadsimta, Sevis prezentācija ikdienas dzīvē joprojām ir viena no slavenākajām un visplašāk mācītajām socioloģijas grāmatām, kuru Starptautiskā socioloģijas asociācija 1998. gadā iekļāva kā divdesmitā gadsimta 10. svarīgāko socioloģijas grāmatu.
Performance
Gofmans lieto terminu “performance”, lai apzīmētu visas indivīda darbības noteiktas novērotāju kopas vai auditorijas priekšā. Caur šo izrādi indivīds jeb aktieris piešķir nozīmi sev, citiem un savai situācijai. Šīs izrādes sniedz iespaidus citiem, kas sniedz informāciju, kas apstiprina aktiera identitāti šajā situācijā. Aktieris var būt informēts par savu uzstāšanos vai arī viņam var nebūt mērķis, taču skatītāji tam un aktierim pastāvīgi piešķir nozīmi.
Iestatījums
Izrādes uzstādījums ietver dekorācijas, rekvizītus un vietu, kurā notiek mijiedarbība. Dažādiem uzstādījumiem būs atšķirīga auditorija, un tādējādi aktierim būs jāmaina savas izrādes katram iestatījumam.
Izskats
Izskata funkcijas, lai attēlotu auditorijai izpildītāja sociālo statusu. Izskats arī stāsta par indivīda īslaicīgo sociālo stāvokli vai lomu, piemēram, vai viņš iesaistās darbā (valkājot formastērpu), neformālā atpūtā vai formāli sociālajā darbībā. Šeit kleita un rekvizīti kalpo, lai paziņotu par lietām, kurām ir sociāli noteikta nozīme, piemēramdzimums, statuss, nodarbošanās, vecums un personīgās saistības.
Manierīce
Veids attiecas uz to, kā indivīds spēlē lomu un funkcijas, lai brīdinātu auditoriju par to, kā izpildītājs rīkosies vai centīsies darboties lomā (piemēram, dominējošs, agresīvs, uztverošs utt.). Var rasties nekonsekvence un pretrunas starp izskatu un veidu, un tas mulsinās un satrauks auditoriju. Tas var notikt, piemēram, ja cilvēks neparāda sevi vai uzvedas saskaņā ar viņa uztverto sociālo statusu vai stāvokli.
Priekšpuse
Aktiera priekšpuse, kā to apzīmējis Gofmans, ir indivīda priekšnesuma daļa, kas funkcionē, lai definētu situāciju auditorijai. Tas ir tēls vai iespaids, ko viņš vai viņa atstāj auditorijai. Sociālo fronti var uzskatīt arī par scenāriju. Daži sociālie skripti mēdz kļūt institucionalizēti, ņemot vērā tajā ietvertās stereotipiskās cerības. Noteiktām situācijām vai scenārijiem ir sociālie scenāriji, kas norāda uz to, kā aktierim vajadzētu uzvesties vai mijiedarboties šajā situācijā. Ja indivīds uzņemas uzdevumu vai lomu, kas viņam ir jauns, viņš vai viņa var atklāt, ka tādi jau ir vairāki labi izveidotas frontes starp kuriem viņam jāizvēlas. Saskaņā ar Gofmanu, kad uzdevumam tiek piešķirta jauna priekšpuse vai skripts, mēs reti atklājam, ka pats skripts ir pilnīgi jauns. Personas parasti izmanto iepriekš izveidotus skriptus, lai sekotu jaunām situācijām, pat ja tas nav pilnībā piemērots vai vēlams šai situācijai.
Priekšējā skatuve, Aizmugurējā skatuve un Ārpus skatuves
Skatuves drāmā, tāpat kā ikdienas mijiedarbībā, pēc Gofmena domām, ir trīs reģioni, no kuriem katram ir atšķirīga ietekme uz indivīda sniegumu: priekšējā skatuve, aizkulises un ārpus skatuves. Priekšējā skatuve ir vieta, kur aktieris formāli uzstājas un ievēro konvencijas, kurām ir īpaša nozīme skatītājiem. Aktieris zina, ka viņš vai viņa tiek novērots, un rīkojas atbilstoši.
Atrodoties aizkulišu reģionā, aktieris var uzvesties savādāk, nekā atrodoties skatītāju priekšā uz priekšējās skatuves. Šeit indivīds patiesi kļūst par sevi un atbrīvojas no lomām, kuras viņa spēlē, atrodoties citu cilvēku priekšā.
Visbeidzot, ārpus skatuves ir vieta, kur atsevišķi aktieri tiekas ar skatītājiem neatkarīgi no komandas priekšnesuma uz priekšējās skatuves. Konkrētas izrādes var tikt sniegtas, ja auditorija ir segmentēta kā tāda.