Yayoi Kusama: 10 fakti, ko vērts zināt par Infinity Artist

Yayoi Kusama fotoattēls, autors Noriko Takasugi, Japāna

Yayoi Kusama, kas pazīstama ar savām visaptverošajām instalācijām un polka-punktiem, ir viena no pazīstamākajām un iemīļotākajām mūsdienu māksliniecēm. Viņa ir slavenākā dzīvā māksliniece, un viņu vadīja pasaulē veiksmīgākā māksliniece,Džordžija O'Kīfe.

Viņas vispazīstamākais darbs ir “Infinity Rooms” komplekts, kurā ir telpas ar spoguļu sienām un griestiem, radot skatītājam sajūtu, ka tās atrodas pašā bezgalībā. Neskatoties uz savu vecumu (dzimusi 1929. gadā), Kusama turpina mākslas darbu. Zemāk ir daži no viņas dzīves un mākslinieciskās karjeras notikumiem, kas aptver vairāk nekā deviņus gadu desmitus.

1. Viņai vienlaikus riebjas un fascinē sekss

Bezgalības spoguļu istaba - Falli lauks Jayoi Kusama, 1965

Kad viņa bija bērns, Kusamas tēvs uzņēmās vairākas labdarības attiecības. Viņas māte bieži sūtīja viņu izspiegot šādas lietas, pakļaujot viņu saturam, kas bija daudz nobriedušāks, nekā viņa bija gatava. Tas izraisa dziļu nepatiku pret seksualitāti, vīrieša figūru un īpaši fallu. Kusama uzskata sevi par aseksuālu, taču viņai ir arī interese par seksu, norādot, ka Mana seksuālā apsēstība un bailes no seksa manī atrodas blakus.

2. 13 gadu vecumā viņa strādāja militārajā rūpnīcā

Kusamas ģimene ar Yayoi centrā pa labi

Otrā pasaules kara laikā Kusama tika nosūtīta strādāt rūpnīcā karadarbības dēļ. Viņas uzdevumos ietilpa Japānas armijas izpletņu konstruēšana, kurus viņa šuva un izšuva. Viņa to atceras kā gan burtiskas, gan pārnestas tumsas un norobežojuma laiku, jo viņa atradās rūpnīcā, kad varēja dzirdēt gaisa uzlidojumu signālus un virs galvas lidojam kara lidmašīnas.

3. Viņa sākotnēji Kioto studēja tradicionālo japāņu mākslu

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Kusama pameta savu dzimto pilsētu Matsumoto 1948. gadā, lai trenētos nihonga (tradicionālā japāņu glezniecība) Kioto pašvaldības mākslas un amatniecības skolā. Skolas mācību programma un disciplīna bija ārkārtīgi stingra un stingra, ko Kusama uzskatīja par nomācošu. Studiju laiks Kioto vairoja viņas nicinājumu pret brīvības kontroli un novērtēšanu.

4. Viņas ikoniskākais darbs ir balstīts uz bērnības halucinācijām

Ceļvedis uz mūžīgo telpu autors Yayoi Kusama, 2015

Kusamas slavenos punktus iedvesmoja psihotiska epizode viņas bērnībā, pēc kuras viņa tos uzgleznoja. Viņa aprakstīja šo pieredzi šādi: Kādu dienu es skatījos uz galdauta sarkanajiem ziedu rakstiem uz galda, un, kad pacēlu skatienu, es redzēju to pašu rakstu, kas klāja griestus, logus un sienas, un, visbeidzot, visu telpa, mans ķermenis un Visums. Punkts kopš tā laika ir kļuvis par Kusamas visizteiktāko un atpazīstamāko motīvu, kas viņas mākslā parādās visas viņas karjeras laikā.

5. Viņa pārcēlās uz Sietlu un pēc tam uz Ņujorku

Yayoi Kusama attēls

Pirms Kusama 1957. gadā pārcēlās uz Ņujorku, viņa apmeklēja Sietlu, kur viņai bija starptautiska izstāde Zoe Dusanne galerijā. Pēc tam viņa ieguva zaļo karti un vēlāk tajā pašā gadā pārcēlās uz Ņujorku. Ņujorkā Kasuma tika slavēta kā avangarda mākslinieku priekštece, sasniedzot ārkārtēju produktivitāti. 1963. gadā viņa sasniedza brieduma periodu ar savu parakstuSpogulis/Bezgalībatelpu instalāciju sērija, kas kopš tā laika turpina viņu definētstrādāt.

6. Viņa bija draugi ar citiem slaveniem un ietekmīgiem māksliniekiem

Yayoi Kusama un Joseph Cornell, 1970

Kusama slaveni uzturēja desmit gadus ilgas platoniskas attiecības ar mākslinieku Džozefu Kornelu. Lai gan viņš bija 26 gadus vecāks, abus vienoja cieša saikne, daloties daudzās vēstulēs un telefona sarunās. Viņa arī sākotnēji pārcēlās uz Ņujorku pēc vēstuļu apmaiņas ar draugu un mentori Džordžiju O’Kīfu. Pēc pārcelšanās uz Ņujorku Kusama dzīvoja vienā ēkā ar Donalds Džads , un abi kļuva par tuviem draugiem. Viņa bija arī pazīstama kā laba draudzene Eva Hese un Endijs Vorhols .

7. Kusama izmantoja savu mākslu kā protesta veidu Vjetnamas kara laikā

Kusamas kails karogs deg uz Bruklinas tilta, 1968

Dzīvojot Ņujorkā Vjetnamas kara laikā, Kusama izmantoja savu mākslu kā sacelšanos pret politisko klimatu. Viņa bēdīgi slaveni uzkāpa uz Bruklinas tilta ar punktveida triko un protestējot sarīkoja vairākas kailmākslas ekspozīcijas. Pirmais no tiem bijaAnatomiskais sprādziens1968. gadā, kurā piedalījās kaili dejotāji, kuri Ņujorkas biržā izteica pretkapitālistiskus vēstījumus. Viņa arī pasūtīja kailuLielā orģija mirušo pamodināšanai1969. gadā MoMA skulptūru dārzā.

8. Viņa uzņēma sevi psihiatriskajā iestādē 1977. gadā

Yayoi Kusama portrets Žerārs Petruss Fjerets, 1960. gadi

Pēc tam, kad viņas mākslas darījumu bizness 1973. gadā cieta neveiksmi, Kusama piedzīvoja smagu garīgu sabrukumu. Pēc tam 1977. gadā viņa tika uzņemta Seivas garīgi slimo slimnīcā, kur viņa joprojām dzīvo. Viņas mākslas studija atrodas nelielā attālumā, un viņa joprojām ir mākslinieciski aktīva.

9. Starptautiskā interese par viņas mākslu atdzima 90. gados

Visu mūžīgo mīlestību, kas man ir pret ķirbjiem, 2016. gads

Pēc relatīvas izolācijas perioda Kusama atkal ienāca starptautiskajā mākslas pasaulē Venēcijas biennāle 1993. gadā. Viņas punktotās ķirbju skulptūras bija ļoti veiksmīgas un kļuva par viņas darbu pamatu no 1990. gadiem līdz mūsdienām. Tas pārstāvēja sava veida alter-ego. Viņa ir turpinājusi veidot instalācijas mākslu līdz 21. gadsimtam, un viņas darbi ir izstādīti visā pasaulē.

10. Kusamas darbs ir paredzēts, lai parādītu kopīgu saikni un pamestību ar bezgalību

Viņas darbs ilustrē cilvēces pieredzi bezgalībā: mēs esam divējādi saistīti ar bezgalību un esam tajā apmaldījušies. Viņa norāda, ka pēc pirmās punktveida halucinācijas ieraudzīšanas es jutos tā, it kā būtu sākusi sevi iznīdēt, griezties bezgalīgā laika bezgalībā un telpas absolūtumā un novesta līdz nebūtībai.