Pompidū centrs: acs vai inovāciju bāka?

Kad Žorža Pompidū Nacionālais mākslas un kultūras centrs , jeb Pompidū centrs, tika atklāts 1977. gadā, tā radikālais dizains šokēja pasauli. Francijas muzejam ir dramatiska, spilgtas krāsas un industriāla ārpuse, kurā tiek demonstrēti tādi materiāli kā caurules, caurules un elektronika. Turklāt ēkas dizains nemēģināja apvienoties ar apkārtējo teritoriju, kas ir raksturīgi skaistās mākslas rajons.

Lai gan daži sludināja par mūsdienu brīnumu un nekavējoties to pieņēma, franču laikraksts Pasaule konstrukciju sauca par arhitektūras King Kongu. Šīs pretējās perspektīvas apkopo Pompidū centra bēdīgo slavu, ko daudzi joprojām uzskata par Parīzes pilsētas ainavas postu.

Aiz Pompidū centra: pilsēta, kas jāmodernizē

Pompidū centra ārējo cauruļu fotoattēls , caur franču pieminekļiem

Piecdesmito gadu beigās Francija sāka piedzīvot ekonomikas uzplaukumu. 1959. gadā amatpersonas izstrādāja plānu, kas paredzēja hartu par lielāko Parīzes ainavas pārveidi kopš Otrā impērija . Tas ietvēra shēmas, lai atjaunotu pilsētas teritorijas, kas valstij varētu dot lielākus ieņēmumus. Šis plāns arī ļāva izveidot radošāku arhitektūru, jo varas iestādes apzinājās, ka citas Eiropas galvaspilsētas to aptver mūsdienu stili un negribēja palikt aiz muguras. 1967. gadā valdība pieņēma jaunus noteikumus, kas ļāva jaunajā pilsētas arhitektūrā palielināt augstumu un apjomu. Oficiālajā ziņojumā teikts, ka … šo jauno noteikumu ieviešanu ierobežo tradīcijas, un nav nekādu draudu, ka tas izraisīs vardarbīgus pārtraukumus… – šie ir viņu slavenie pēdējie vārdi.

Šajā laikā mūsdienu arhitektiem patīk Lekorbizjē un Henrijs Bernards tika godināti, savukārt akadēmiskā izglītība no Tēlotājmākslas skola tika nomelnots. Līdz 70. gadu sākumam modernā arhitektūra Parīzē bija izdzinusi visus konkurentus.

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Šie jaunie centieni tika uzskatīti par Parīzes ātro modernizācijas ceļu. Zvanīja Lielie projekti , šie ieguldījumi pilsētu atjaunošanā ietver Monparnesa tornis (1967), Aizsardzība biznesa rajons (uzsākts 1960. gados), un tā pārbūve Zāles 1979. gadā (kas kopš tā laika ir pārveidots).

Monparnasas tornis, projektēts 1967. gadā; ar Les Halles, projektēts 1979. gadā

Žoržs Pompidū nāca pie varas 1969. gadā kā Francijas otrais prezidents Piektajā republikā; viņš bija kaislīgs mākslas kolekcionārs un iedomājās sevi par ekspertu šajā jomā. Viņš vēlējās Parīzē akcentēt kultūru un izstrādāja ideju izveidot kultūras centru, kam būtu populārs, nevis elitārs raksturs. Tajā laikā Francijas Nacionālais modernās mākslas muzejs bija arhitektoniski nepievilcīgs un atradās pie Tokijas pils 16. apgabalā, kas tolaik tika uzskatīts par neērtu pilsētas daļu. Turklāt atšķirībā no daudzām citām pilsētām šajā laikā Parīzē nebija plašas publiskās bibliotēkas. No šiem apsvērumiem ideja izveidot galamērķi, kur radošie darbi no 20. gadsimta un jaunās tūkstošgades vēstnešiem galu galā kļuva par realitāti.

La Défense, skatoties no Eifeļa torņa

Pompidū kultūras centra izvietošanai izvēlētā vieta bija tukša teritorija Bobūras apgabalā 4. apgabalā. Šajā vietā jau bija paredzēts izveidot jaunu bibliotēku, jaunus mājokļus vai jaunu muzeju. Turklāt vietne atrodas akmens metiena attālumā no daudziem orientieriem, tostarp Luvra , Palais Royal, Les Halles, Notre Dame un tikai dažu soļu attālumā no vienas no pilsētas vecākajām ielām Rue Saint-Martin.

Skats uz Beaubourg un Rue Saint Martin no Pompidū centra augšdaļas caur franču pieminekļiem

1971. gadā tika izsludināts konkurss, lai arhitekti iesniegtu šī jaunā kultūras centra plānus. Tas bija starptautisks konkurss, pirmais Parīzes vēsturē. Tas atspoguļoja noskaņojumu, ka Beaux-Arts izglītības sistēma bija atturīga franču arhitektūra. Iesniegumiem bija jāatbilst starpdisciplinaritātes, pārvietošanās un plūsmas brīvības un atvērtas pieejas izstāžu zonām kritērijiem. Bija jābūt vietai ne tikai mākslas mājvietai, bet arī tās veicināšanas centram. Kopumā tika iesniegts 681 ieraksts.

Uzvarētāji: Renco Piano un Ričards Rodžerss

Konkursa žūrija Plateau Beaubourg , 1971. Sēž (no kreisās): Oskars Nīmeijers, Frenks Frensiss, Žans Prū, Emīls Ajo, Filips Džonsons un Vilems Sandbergs (pagriezts atpakaļ), izmantojot Curbed, Pompidū centra arhīvs

Uzvarētājs bija itāļu valoda Renco klavieres un Brit Ričards Rodžerss , gan viņu 30. gadu sākumā, gan projektu īstenoja komanda, kas galvenokārt nav franču valoda. Klavierēm bija liela interese par racionālu un tehnoloģisku arhitektūru. Viņš jutās ne tikai arhitekts, bet arī rūpnieciskais dizainers un procesu analītiķis. Arī Rodžersu interesēja progresīva tehnoloģiskā arhitektūra, funkcijas un dizaina ekonomika. Tādā veidā viņu iesniegšana bija novatoriska un diferencēta – arhitektoniskajā plānā tika izmantotas mūsdienu tehnoloģiskās inovācijas un puse no objekta bija paredzēta publiska laukuma izbūvei. Klavieres un Rodžers bija vienīgie konkursanti, kuri bija atvēlējuši vietu publiskai lietošanai.

Renco Piano un Ričards Rodžerss sarunājas Pompidū centrā , 1976, izmantojot Londonas Karalisko mākslas akadēmiju

Preses konference 1971. gadā, lai paziņotu uzvarētājus, bija skats, ko var redzēt: prezidents Pompidū — iestādes pārstāvis un izskatīja daļu — stāvēja līdzās Klavierēm, Rodžersam un viņu komandai, kas personificēja jaunību un mūsdienīgumu pēc vecuma, etniskās piederības. un apģērbu. Kopš tā laika Piano ir paziņojis, ka prezidents Pompidū bija drosmīgs, rīkojot atklāto konkursu, jo tas aicināja idejas un koncepcijas, kas ne vienmēr bija sakņotas franču tradīcijās.

Pompidū centra celtniecība

Pompidū centra interjers

Piano un Rogers vēlējās izstrādāt funkcionālu, elastīgu un daudzvērtīgu ēku, lai nodrošinātu, ka tā ir pielāgojama nākotnes vajadzībām. Galu galā mērķis bija izveidot telpu, kurā apvienoti dažādi mākslas veidi, ar spēju pielāgoties dažādām izstādēm, pasākumiem un apmeklētāju pieredzei. Šīs pieejas pamatā bija neizbēgamas pārmaiņas, kuras Piano un Rodžers zināja, ka mākslas un mācību iestādei būs jāattīstās. Tādējādi visas iekšējās telpas tika veidotas ļoti veikli: visu varēja viegli pārkārtot, jo tās izveidoja nepārblīvētu, masīvu interjeru.

Pompidū centra interjers

Piano un Rodžerss cieši sadarbojās ar savu inženieru komandu no Arup, lai izveidotu arhitektūras elementu tīklu, kas ļautu izveidot šo kaļamo iekšējo telpu. Pie galvenās tērauda konstrukcijas piestiprināta konsoles sistēma vai gerberetes kā tos nosaukusi inženieru komanda, ļaujot pēc vajadzības pārkonfigurēt iekšējās telpas. Pompidū centrs ir veidots ar 14 šo gerberešu rindām, kas atbalsta un līdzsvaro ēkas svaru.

Gerberetes tuvplāns , izmantojot Dezeen

Iespēja konfigurēt iekšējās telpas ir novatoriska pati par sevi. Tomēr tas, kas šokēja pasauli toreiz un joprojām ir Pompidū centra ārpuse. Pēc atklāšanas 1977. gada 31. janvārī Francijas muzeja debija tika uztverta ar skarbām piezīmēm: daži kritiķi to nodēvēja par rafinēšanas rūpnīcu un The Guardian vienkārši uzskatīja to par pretīgu. Le Figaro paziņoja: Parīzei ir savs briesmonis, tāpat kā Lohnesam.

Skats no gaisa uz Pompidū centru caur Dezeen

Parīzes Nessie ārpusē parāda interjera strukturālās vajadzības, ērtības un pakalpojumus, izskatoties kā okeāna laineris bez ārējā apšuvuma. Centra logus aizsedz metāla kolonnu un cauruļu režģis. Šajā metāla tīklā iestrādāts, pilnībā atklāts, ir negaidīts — ar krāsu kodēta gaisa kondicionēšanas kanālu (zils), ūdensvadu (zaļa), elektrības līniju (dzeltena), lifta tuneļu (sarkana) un eskalatoru tuneļu karte ( skaidrs). Baltas caurules periskopu formā ļauj vēdināt pazemes autostāvvietu, savukārt koridori un skatu platformas ļauj apmeklētājiem apstāties un brīnīties par apkārtējo skatu.

Skats no eskalatora, izmantojot Dezeen; ar ūdensvadiem un elektriskajām caurulēm

Tas, ko panāk ārpuse, ir diezgan ievērojams – dinamiska fasāde, kas ļauj skatītājiem izjust Pompidū centra mūsdienīgumu, neieejot iekšā. Turklāt ārpuses drāmu pārspīlē milzīgais centra izmērs — tas ir 540 pēdas garš, 195 pēdas dziļš un 136 pēdas augsts (10 līmeņi), kas pārsniedz visas pārējās ēkas tiešā tuvumā.

Pompidū redzams no visas pilsētas , izmantojot The Guardian

Franču muzeja neparasto fasādi papildina publiskais laukums ēkas rietumu pusē. Iedvesmojoties no romiešu laukuma, laukums vēl vairāk aicina sabiedrību uz Pompidū centra telpu. Gan parīzieši, gan tūristi pulcējas pagalmā un izmanto to kā tikšanās vietu, Hangout sesiju un ceļu cauri apkārtnei. Laukumā tiek izrādīts ielu teātris un mūzika, kā arī tiek rīkotas pagaidu izstādes. Fantastiski, Aleksandrs Kalders masīva skulptūra Horizontāli ir pastāvīgi uzstādīts laukumā. Tāpat kā Pompidū centra ārpuse, publiskais laukums ir dinamisks un pulsē ar enerģiju.

Skats uz Aleksandra Kaldera filmu Horizontal in situ, izmantojot The Guardian

Laukumam ir arī cita loma — tas ir atvērts plašai sabiedrībai un gandrīz apvieno pārsteidzošo Pompidū ārpuses dizainu ar tradicionālo Parīzes apkārtni.

Ričards Rodžerss sacīja: Nākotnes pilsētas vairs netiks zonētas kā šodien izolētos vienas darbības geto, bet līdzināsies pagātnes daudzslāņu pilsētām. Dzīve, darbs, iepirkšanās, mācīšanās un atpūta pārklājas un tiks izvietoti nepārtrauktās, daudzveidīgās un mainīgās struktūrās.

Mūsdienu franču muzeja atjaunošana

Fonteina autors Marsels Dišāns , 1917/1964, caur Pompidū centru Parīzē; ar Žurnālistes Silvijas fon Hārdenas portrets autors Otto Dix , 1926, caur Pompidū centru Parīzē

Ar savu mākslas kolekciju, kurā atrodas darbi no Marsels Dišāns līdz Otto Dix, kā arī kinoteātris, izrādes zāles un pētniecības iespējas, Pompidū centrs spilgti parāda savu potenciālu kā viena no pasaules vadošajām mākslas iestādēm. Kopš atvēršanas Pompidū centrs ir piedzīvojis vairākus remontdarbus.

1989. gadā Renzo Piano projektēja jaunu ieeju Akustiskās/mūzikas pētniecības un koordinācijas institūts (Akustisko/mūzikas pētījumu un koordinācijas institūts). Tas notika, kad mūzikas programma tika rūpīgi pārbaudīta, vai tā vairs nav avangardiska, tāpēc IRCAM bija nepieciešams atjauninājums. IRCAM ieeja, jo tā ir pazemes mūzikas iekārta, bija sprauga uz zemes blakus Pompidū centram, kas veda uz pazemes kamerām, kuras attēloja milzīga tukša vieta virs zemes. Ieeja bija pārklāta ar plakanu stiklu ar atveri vienvirziena kāpnēm. Tas noveda pie atstarpes zem tā, ko sauc par Projekcijas telpa , mainīga akustikas zāle, un tika uzskatīta par izcilāko arhitektūras un akustikas laulību.

Klavieru jaunā ieeja, kas uzcelta virs zemes ieejas, ir tornis, kas būvēts no ķieģeļiem. Lai gan Piano izmantoja šo materiālu, jo pilsētas amatpersonas to noteica, viņš vēlējās pārkāpt robežas un tādējādi iekāra ķieģeļus nerūsējošā tērauda paneļos. Tornis ir nedaudz tukšs, un tas saglabā sākotnējās ieejas noslēpumu uz zemes.

Sarkano ķieģeļu IRCAM ēka, kas aplūkota pāri Pompidū skulptūru dārzam , izmantojot IRCAM, Parīze

No 1997. gada oktobra Francijas muzejs tika slēgts uz 27 mēnešiem, lai krāsotu un salabotu ārpusi, palielinātu izstāžu telpu, modernizētu bibliotēku un uzceltu jaunu restorānu un dāvanu veikalu, kas izmaksāja 135 miljonus USD. Projektu vadīja Renco Piano un franču arhitekts Žans Fransuā.

2021. gada janvārī tika paziņots, ka Pompidū centrs tiks slēgts renovācijas dēļ no 2023. gada beigām līdz 2027. gadam. Le Figaro ir ziņojis, ka atjaunošana varētu izmaksāt aptuveni 243 miljonus ASV dolāru un ietvertu būtisku apkures un dzesēšanas sistēmu, eskalatoru un liftu modernizāciju, kā arī azbesta likvidēšanu.

Pompidū centrs: īsts modernitātes centrs

Pūļi gaida publiskajā laukumā caur Dezeen; ar Pompidū Mecas centrs , izmantojot ArchDaily

Pompidū centra nozīme ir bijusi acīmredzama kopš tā atklāšanas 1977. gadā: tā panākumi nav apstrīdami. Starptautiski slavenais franču muzejs, ko parīzieši sauc par Bobūru, ir lielākais modernās mākslas muzejs Eiropā un piesaista aptuveni 8 miljonus apmeklētāju gadā.

Centra dizains bija paredzēts ilustrācijailaikmetīgā mākslaun pozicionē Parīzi kā modernitātes mājvietu. Tāpēc tas nemēģināja saplūst ar apkārtni un nebija līdzīgs tam, ko neviens iepriekš nebija redzējis. Kad 2017. gadā Pompidū centram apritēja 40 gadi, Renco Piano firma s Centrs ir kā milzīgs kosmosa kuģis, kas izgatavots no stikla, tērauda un krāsainām caurulēm, kas negaidīti nolaidās Parīzes centrā un kur tas ļoti ātri ieliktu dziļas saknes.

Jaunā satricinājumam vienmēr ir diezgan grūti tikt pāri, sacīja Rodžerss. Visa labā arhitektūra ir mūsdienīga savā laikā. Gotika bija fantastisks šoks; Renesanse bija vēl viens šoks visām mazajām viduslaiku ēkām. Rodžerss ir arī norādījis uz naidīgumu, ko Eifeļa tornis izraisīja, kad tas bija jauns.

Pompidū centrs šodien

Centram tagad ir pastāvīgi priekšposteņi Malagā, Mecā un Briselē. 2019. gadā Pompidū centrs un West Bund attīstības grupa uzsāka a piecu gadu partnerība , organizējot izstādes un kultūras pasākumus Šanhajā. Turklāt 2024. gadā centrs atklās arī priekšposteni Džersisitijā, Ņūdžersijā, ASV (nelielā attālumā no Manhetenas), uzsākot piecu gadu līgumu ar pilsētu un iestādi.

Pompidū centrs ir stingri nostiprinājies visā pasaulē kā inovāciju bāka. Tas ir ne tikai viens no pasaules nozīmīgākajiem mākslas centriem, bet tā arhitektūra joprojām pievērš uzmanību, simulē sarunu, izraisa naidīgumu un piesaista cilvēkus.