Pikaso aizmirstā aizraušanās ar romānikas mākslu

Pablo Pikaso dzimis Malagā, Spānijas dienvidu reģionā, ko sauc par Andalūziju. Viņa tēvs bija mākslinieks, tāpēc Pikaso māksliniecisko izglītību sāka bērnībā. Viņa pirmais vārds bija piz kas ir spāņu valodā zīmulis . Viņa ģimene pārcēlās uz Akorunju Galisijā 1891. gadā, kad Pikaso bija 10 gadus vecs. Dažus gadus vēlāk, 1895. gadā, viņi pārcēlās uz Barselonu, kur Pikaso un viņa tēvs abi kļuva saistīti ar La Llotja Tēlotājmākslas skolu. Viņa tēvs tur strādāja par profesoru, savukārt Pikaso iestājās par studentu. Tomēr 1897. gadā Pablo tēvs nosūtīja viņu uz Madridi, lai studētu Sanfernando Tēlotājmākslas akadēmijā, kas tika uzskatīta par labāko valstī.
Pablo Pikaso un katalāņu romānikas glezniecība

Madridē, Pikaso sāka izrādīt savu nepatiku pret formālām studijām. 1899. gadā viņš atgriezās savā mīļotajā Barselonā, pilsētā, kas redzama daudzās viņa šī perioda gleznās. Pikaso labprāt pievienojās mūsdienu Barselonas mākslinieciskajai ainai.

Viņš sāka apmeklēt kafejnīcu The Four Cats, kur satikās daudzi avangarda mākslinieki. Šajā bārā Pikaso bija pirmā personālizstāde. Barselonā viņš sāka skatīties uz katalāni Romānika glezniecību, 11. un 12. gadsimta fresku un altārgleznu mākslu, kas lielā mērā ietekmēja viņa darbus.
Romānikas elementi Pikaso darbos

Pikaso bija labi pazīstams ar savu interesi par dažādiem stiliem, ietekmēm un kultūrām. Tomēr viņš tos pielāgoja savā veidā, radot jaunus stilus. Savos veidošanās gados, kas tagad ir pazīstami kā viņa zilais periods, kas ilga no 1901. gada līdz 1904. gadam, Pikaso īstenoja daudzus Katalonijas romānikas glezniecības elementus. Tātad, kādus elementus Pikaso paņēma no katalāņu viduslaiku gleznām?
Pikaso biogrāfe Merilina Makkulija saskata saikni starp Pikaso gleznu Apmeklējums un apmeklējuma aina no romānikas Lluçà altārgleznas augšējās labās daļas no 13. gadsimta. Piemēram, Pikaso savā darbā neizmanto nekāda veida fonu, kas raksturīgs romānikas freskām un altārgleznām. Gan Pikaso figūras, gan viduslaiku tie izskatās stipri iegareni un plakani, divdimensiju ar uzsvērtām melnām kontūrām.

Šīm figūrām ir arī ģeometriski sejas vaibsti. Viņu smagās uzacis ir attēlotas stingru līniju veidā, un viņu mandeļu formas acis ir ļoti savdabīgas. Pat viņu pēdām ir ģeometriskas formas, jo tās ir trīsstūrveida smailas. Arī kleitas izskatās līdzīgi, jo Pikaso kleitas gleznoja viduslaiku stilā. Vēl viens interesants fakts ir tas, ka Pikaso glezna tika veidota uz paneļa, nevis uz audekla, un paneļi tika plaši izmantoti viduslaikos.

Kas Pikaso šķita tik interesants romānikas glezniecībā? Stilistiski runājot, Pikaso romānikas glezniecība piesaistīja tās vienkāršības un efektivitātes dēļ. No otras puses, Pikaso izmantoja arī tematiskus motīvus, kas raksturīgi katalāņu romānikai, galvenokārt koncentrējoties uz galvaskausiem un krustā sišana . Bieži tika attēlotas arī vardarbība un nāve.

Ir vairāk iemeslu, kāpēc Pikaso tik ļoti interesēja 11. un 12. gadsimta mākslu. Pikaso bija Andalūzijas pilsonis, taču pēc pārcelšanās uz Barselonu mākslinieks kļuva cieši saistīts ar katalāņu tautu un viņu kultūru. Viņš ļoti atbalstīja katalāņu patriotismu un, iespējams, uzskatīja Barselonu par savu māju.

Uzturoties Barselonā, Pikaso ātri integrējās Katalonijas galvaspilsētas sociālajā un mākslinieciskajā dzīvē. Katalonija iegāja 20. gadsimtā, lai pierādītu sevi kā neatkarīgu valsti ar unikālu vēsturi un kultūru, kuras saknes meklējamas viduslaikos. Romānikas māksla šajā laikā atdzima kā katalāņu nacionālais simbols. Sen aizmirstās freskas un altārgleznas no izolētām kalnu baznīcām tika vestas uz Barselonas muzejiem, lai tās pasargātu no bojāšanās. Romānikas māksla aizsākās 11. un 12. gadsimtā, laika posmā, kad radās arī Katalonijas valsts.
Romānikas māksla arī piedzīvoja savu atdzimšanu Barselonas avangarda mākslinieku vidū. Pikaso noteikti nebija vienīgais, kurš interesējās par romānikas mākslu. Uz jautājumu, cik daudz viņam nozīmē romānikas māksla Džoana Miro mēdza piesist pa vēnām apakšdelmā.

Pārvietojoties šajos lokos, Pikaso ieguva daudz draugu. Viens no viņiem bija Joan Vidal Ventosa, cilvēks, kurš ļoti aizrāvās ar Katalonijas romānikas mākslu. Ventosa bija dokumentāls fotogrāfs, kurš koncentrējās uz Katalonijas pieminekļiem. Viņš bija arī oficiālais Barselonas muzeju fotogrāfs. Viņš ceļoja pa Kataloniju, lai fotografētu freskas un altārgleznas daudzās romānikas baznīcās. Iespējams, ka dažos no šiem braucieniem viņu pavadīja arī Pikaso. Daudzi citi tā laika mākslinieki uzsvēra savas valsts viduslaiku izcelsmi, lai veicinātu katalāņu kultūru un neatkarību.
Barselonas romānikas un gotikas mākslas izstāde

Divu nedēļu ilgajā Žēlsirdīgās Jaunavas festivālā skatāma romānikas un Gotika tika organizēta reliģiskā māksla. Pirmo reizi no vecajām baznīcām atvestie artefakti tika apkopoti muzejā. Pikaso izstādi apmeklēja 1934. gadā, īsi pirms jaunā Nacionālā muzeja oficiālās atklāšanas. Šajā brīdī viņš jau bija slavens mākslinieks, un viņa apmeklējums muzejā tika atspoguļots presē. Viens reportieris rakstīja: Pikaso, pirms šiem nesalīdzināmajiem agrīnās katalāņu mākslas fragmentiem, atzina to spēku, intensitāti un prasmi... un viņš bez vilcināšanās paziņoja, ka mūsu Romānikas muzejs būs kaut kas unikāls pasaulē, neaizstājams resurss ikvienam, kurš vēlas uzzināt Rietumu izcelsmi. māksla, nenovērtējama mācība mūsdienu cilvēkiem .
Barselonas kultūras pasākumi

Barselonā notikušajiem kultūras pasākumiem bija liela ietekme uz Pikaso. Viens no svarīgākajiem notikumiem bija ikgadējās ziedu spēles. Tā bija viduslaiku tradīcija, kuras laikā dalībnieki un novērotāji pulcējās rātsnamā, kur klausījās odes, kas cildina seno katalāņu sasniegumus, un dzejoļus, kas sludina dažādu Madonnu neticamos spēkus.
Vēl viens notikums bija pazīstams kā Corpus Christi. Šī bija 14. gadsimta tradīcija, kas sastāvēja no gājiena, kurā tika godināts Īstā krusta fragments, ko pilsēta ieguva viduslaikos. milži , milzu figūras, kas piedalījās šajā gājienā, ir cēlušās no viduslaikiem, kad tās tika izmantotas, lai izplatītu Bībeles vēstījumus analfabētiem cilvēkiem. Vēlreiz mēs varam redzēt, ka viduslaiku attēli bija visur ap Pikaso Barselonā pavadītajos gados. Tomēr vienu gadu, kamēr Pikaso atradās Barselonā, Corpus Christi notikumam bija traģisks iznākums. Gājiena laikā sprādziens nogalināja sešus cilvēkus, bet vēl četrdesmit tika ievainoti.
Pablo Pikaso zilo un rožu periods

Savos veidošanās gados, Pikaso joprojām meklēja savu raksturīgo stilu. Viņa laikā Zilais periods , viņa mērķis bija pievērst uzmanību cilvēkiem, kuri dzīvo nabadzībā. Viņš gleznoja ubagus, seksa darbiniekus un alkoholiķus. Viņš rādīja cilvēkus, kuri atradās sabiedrības malā.
Viduslaiku elementi Pikaso gleznās pazuda 1904. gadā, kad viņš pārcēlās uz Parīzi un sāka gleznot spilgtākos rozā toņos. Šis periods ir pazīstams kā Rožu periods . Tomēr 1906. gadā Pikaso atgriezās mazajā Gosolas ciemā Katalonijas Pirenejos. Viņa plāns bija palikt tur 10 nedēļas, prom no Parīzes steigas. Šajā ciematā gleznojot viņš varēja baudīt vienkāršu dzīvi. Patiešām, viņš šajā periodā bija ļoti produktīvs. Pēc viņa biogrāfa Džona Ričardsona teiktā, Pikaso, atrodoties tur, izveidoja septiņas lielas gleznas, duci vidēja izmēra gleznu un daudzas skices, zīmējumus, akvareļus un guašas.

Izolācijas laikā nelielā kalnu ciematā Pikaso vēlreiz mainīja savu stilu un atgriezās pie romānikas elementiem. Viņu iespaidoja ciematā rīkotie reliģiskie svētki, kā arī romānikas baznīca Santa Maria del Castell. Šajā baznīcā bija romānikas stila Jaunavas no Gosolas skulptūra, kas ļoti ietekmēja Pikaso mākslu.

Divas gleznas, ko viņš uztaisīja, uzturoties Gosolā, parāda, kā atkal attīstījās viņa stils. Šie divi darbi ir pazīstami kā Pašportrets ar paleti (1906) un Sieviete ar maizēm (1906). Viņa pašportretā atkal redzami viduslaiku elementi. Nav fona, un korpuss ir izgatavots no ģeometriskām formām. Mandeļu formas acis klāj divas smagas līnijas, kas attēlo uzacis, savukārt zodam ir gandrīz trīsstūra forma.

Sieviete ar maizēm ir glezna, kurā redzama arī saikne starp Pikaso un romānikas mākslu. Šajā portretā redzamo sievieti nepārprotami iedvesmojusi Gosolas Jaunavas figūra. Pēc atgriešanās Parīzē Pikaso turpināja izmantot romānikas elementus, kas iedvesmoja viņa uzturēšanos Spānijā.

Piemēram, viņš pabeidza gadu iepriekš iesākto Ģertrūdes Šteinas portretu. Tomēr viņa Ģertrūde tagad izskatījās pēc katalāņu romānikas Madonnas. Šīs romānikas ietekmes, to vienkāršība un efektivitāte lēnām pieaugs Pikaso izgudrojumā Kubisms . Kubisma saknes var redzēt viņa slavenajā darbā ar nosaukumu Aviņonas dāmas .