Kas ir Sindijas Šermenes ļaunās vēstures portreti?

Viņā Vēstures portreti , fotogrāfiju sērija, kurai māksliniece pozējusi pati, Sindija Šermena uzbur vecmeistaru gleznas. Mākslinieks, izmantojot viltotas krūtis, smagu grimu un izsmalcinātus tērpus, izkropļo tādu slavenu mākslinieku kā Karavadžo un Rafaela tēlus. Tā rezultātā tiek iegūtas dīvainas un mākslīga izskata figūras ar šausmīgu un dažreiz pat atbaidošu efektu. Mākslas kritiķis Hals Fosters tos sauca par attēlojumiem muca-neglītie aristokrāti . Lai gan daudzi gabali no Vēstures portreti sērijas kalpo kā vairāku dažādu mākslinieku attēlu un attēlojumu apvienojums, daži ir balstīti uz konkrētām gleznām. Šeit ir piecas Sindijas Šermenes Vēstures portreti un darbi, uz kuriem balstīti viņas portreti.

1. Sindija Šermane Bez nosaukuma #183 : Pompadūras kundze

Sindija Šermane strādāt Bez nosaukuma #183 iezīmē viņas sākumu Vēstures portreti sērija. Sherman tika uzaicināts sadarboties ar uzņēmumu, kas mudināja māksliniekus radīt funkcionālus mākslas darbus. Viņa beidzot apmeklēja porcelāna rūpnīcu Limožā, Francijā. Tieši tur Šermens ieraudzīja Pompadūras kundzes objektus, ko izstrādāja, sadarbojoties ar karali Luiju XV.

Mākslinieks izmantoja marķīzei de Pompadūrai izgatavotu tīrīnu un uzņēma fotogrāfijas, kuras iedvesmojusi slavenā Luija XV saimniece. Šermens nevēlējās kopēt marķīzes de Pompadūras gleznas. Tā vietā viņa mēģināja izveidot kādu, kas līdzinās viņai. Gadu pēc tam, kad viņa veica darbu Bez nosaukuma #183 , Šermens radīja vairāk darbu, iedvesmojoties no šī perioda un Francijas revolūcijas.

Pat ja Sindija Šermane nekopēja konkrētu marķīzes de Pompaduras attēlu, viņas attēls fotogrāfijā ir līdzīgs viņas attēlam gleznās Fransuā Bušē . The Rokoko gleznotājs Fransuā Bušers bija viens no marķīzes de Pompadūras iecienītākajiem māksliniekiem, un viņš radīja vairākus viņas portretus, piemēram, 1759. gada portretu, kas ir daļa no Volesa kolekcijas.

Tā kā tajā laikā tika izmantots smags grims, parūkas un grezns apģērbs, Pompadūras kundzes attēli šķiet ideāla izvēle Šermena pārspīlētajiem izdomātajiem varoņiem. Bet, lai gan marķīzes de Pompadūras attēlojums šķiet dabisks un mīksts ar bālu ādu, sārtiem vaigiem un smalkiem izliekumiem, Šermena raksturs salīdzinājumā ar to šķiet skarbs un mākslīgs. Viņas krūtis izvirzās no kleitas kā divas cietas, miesas krāsas bumbiņas, un viņas aplauzumā redzamas skaidras, nesaplūstošas, tumšas līnijas. Šermana marķīzes de Pompadūras versija ne tikai uzsver oriģinālo gleznu mākslīgumu, bet arī apšauba tēlotājmākslas prestižo statusu.

2. Bez nosaukuma 205 un Rafaela Fornarina

Laikā, kad Vēstures portreti' Sindija Šermane dzīvoja Romā. Tā kā viņa uz Itāliju neņēma līdzi daudz kostīmu un rekvizītu, Šermena devās uz krāmu tirgiem, lai atrastu daudzas lietas, ko varētu izmantot savās fotogrāfijās. Ar šalli, kas bija aptīts ap galvu un kā vecs aizkars, māksliniece atdarināja Rafaela darbu. Viņas roku rotā elastīga lente. Šī improvizētā pieeja ir raksturīga Vēstures portreti . Viss, kas bija pie rokas, un lēta izskata materiāli ir krasā pretstatā elegantajam un nevainojamajam apģērbam, kas attēlots daudzos mākslas vēstures attēlos. Viltus krūtis un grūtnieces vēders padara darbu parodisku.

Bez nosaukuma 205 balstīts uz Rafaēls Fornarina , ko sauc arī par Jaunas sievietes portrets . Lai gan māksliniece tajā laikā dzīvoja Romā, viņa nekad nav apmeklējusi turienes baznīcas vai muzejus, lai apskatītu oriģinālos mākslas darbus. Viņa strādāja ar grāmatu reprodukcijām, kas uzsver mākslinieces atzinību par fotogrāfijas reproducējamību.

Ir vairākas interpretācijas par to, kurš cilvēks ir attēlots Rafaela darbā Fornarina ir. Viens no viņiem Margaritu Luti identificē kā attēloto sievieti, kas bija Rafaela mīļākā un mūza. Viņas tēvs bija maiznieks, un tāpēc viņu sauca par La Fornarina jeb maiznieka meitu. Citas interpretācijas darbu raksturo kā vispārīgāku, nevis konkrētas personas portretu.

Joanna Woods-Marsden, piemēram, apgalvo, ka attēls varētu būt piemērs labs darījums tēma, tādējādi tā ir mākslinieka skaistuma reprezentācija. Tiek uzskatīts, ka gleznā redzamā sieviete ir seksa darbinieces un raganas attēlojums. Neskaidrība par sievietes identitāti padara Rafaela darbu par ideālu modeli Šermena sievietes identitātes dekonstruēšanai, maskējoties par dažādiem tēliem.

Atšķirības starp Sherman's Bez nosaukuma 205 un Rafaela Fornarina droši vien būtu šokējis Rafaela laikabiedrus. Godpilns attēlojums tika nodrošināts, demonstrējot bagātību un dārgu apģērbu. Šermena gadījumā trūkst greznās galvas saktas, kas izgatavota no vērtīgiem materiāliem, un izsmalcinātā zelta galvassega ir aizstāta ar Džoannas Vudsas-Marsdenas saukto. nolietota, izspūrusi trauku lupata . Arī grūtnieces neprecētas sievietes attēlojums tolaik būtu bijis neparasts.

3. Bez nosaukuma #216 un Žana Fūkē Melūna Diptihs

Sindija Šermane Bez nosaukuma #216 tika iedvesmots no Žana Fūkē Melunas diptiha labās puses. Franču gleznotāja darbs tapis ap 1452. gadu, un tajā attēlota Jaunava Marija un Jēzus Kristus bērnībā. Gan Sindijas Šermanes, gan Žana Fukē darba redzamākais aspekts, iespējams, ir sfēriskā krūtis, kas izskatās tā, it kā tā būtu pielipusi pie ķermeņa. Krūšu protēzes mākslīgums Šermena fotoattēlā ir ļoti līdzīgs Žana Fukē Jaunavas anatomijai.

Arī bērns Sindijas Šermenes tēlā ir viltots. Māksliniece atklāti pauda atzinību par vecmeistariem. Viņa salīdzināja krūtis Bez nosaukuma #216 uz greipfrūtu un runāja par to, ka ne krūtis, ne mazuļi vecmeistaru gleznās neizskatās reālistiski. Viņa kritizēja šo gleznu idealizāciju un apstrīdēja domu, ka visiem tās ir jābrīnās.

Šermane sacīja, ka viņai radās nicinājums pret sakrālo un reliģisko attieksmi pret mākslu. Viņā Vēstures portreti , viņa izjauca šo svētumu, pārspīlējot absurdo samākslotību. Tāpēc kronis iekšā Bez nosaukuma #216 neizskatās karaliski, bet drīzāk tā, it kā būtu izgatavota no plastmasas. Viņas mati, uzacis, lūpas un pat āda uz pieres izskatās viltota, kā rezultātā rodas dīvaina idealizētās Jaunavas versija. Māksliniece stāstīja, ka viņa darījusi šādus darbus, lai cilvēki bez mākslas vēstures pagātnes varētu tos izbaudīt. Kamēr tie atsaucas uz Eiropas glezniecības kultūru un vēsturi, viņi arī pasmejas par nopietno atmosfēru, kas to ieskauj.

4. Bez nosaukuma #224 un Karavadžo Jaunais Slimais Baks

The Vēstures portreti sērijā ir daži no pirmajiem Sindijas Šermenes attēliem, kas pārģērbušies par vīrieti. Viņas iepriekšējie piemēri melnbaltajā fotogrāfijā neizdevās tā, kā māksliniece bija iecerējusi. Kad viņa izveidoja Vēstures portreti , viņa pamanīja, ka, izmantojot kostīmus, parūkas un grimu, viņa var viegli uzņemties vīriešu tēlu izskatu. Viņai arī bija vieglāk veidot tēlus, kuri neizrāda daudz emociju, kā tas bija daudzām Vēstures portreti .

Priekš Bez nosaukuma #224 , Šermena pārvērtās par sevi Karavadžo Jaunais Slimais Baks. Pirms fotogrāfiju radīšanas viņa izplēsa grāmatu lapas ar mākslas vēsturiskiem attēliem un pielīmēja tās pie sienas, lai tās uzsūktu. Lai izskatītos pēc oriģināla tēla, Šermena uzvilka lapu vainagu, turēja rokā vīnogas un dažas nolika uz galda, uzvilka baltu, togai līdzīgu apģērbu un attiecīgi sataisīja seju.

Šermena seja atbilst Karavadžo bakusa bālajai un slimīgā izskata krāsai. Šermena arī izmantoja kosmētiku, lai viņas roka un mugura izskatītos muskuļotākas. Viņa pat nolika vērtni uz galda kā Karavadžo gleznā, kas veido Bez nosaukuma #224 visredzamākā viņas kopija Vēstures portreti . Karavadžo oriģināls ir mākslinieka pašportrets kā romiešu vīna dievs Bakuss. Tas papildina Sindijas Šermenes maskēšanās un identitātes tēmu. Viņas darbā redzama māksliniece, kas cenšas līdzināties Karavadžo, kura cenšas līdzināties Bakusam.

5. Sindija Šermane Bez nosaukuma #228 : Judīte un Holoferns

Sindija Šermane Bez nosaukuma #228 tika iedvesmots no stāsta par Judīti, kas nocirta Holofernam galvu, kas ir populārs priekšmets visā mākslas vēsturē. Bībeles stāsts ir par to, kā Judīte, skaistā atraitne, izglāba Izraēlu, nocirtot galvu asīriešu ģenerālim Holofernam. Viņa tika uzaicināta viņa teltī un pēc tam, kad piedzēries Holoferns bija aizmidzis, viņa nogrieza viņam galvu. Šermena savu tēlojumu balstīja uz vairākām renesanses un baroka gleznām, taču sarkanā kleita un zils audums, ko viņa valkā fotoattēlā, izskatās ļoti līdzīgi Sandro Botičelli gleznām. Judīte ar Holoferna galvu .

Tā vietā, lai izmantotu dārgus materiālus un reālistisku galvu, Šermens izmantoja lētus apģērbus no lietotu preču veikaliem un masku, kas izskatās kā Helovīnam. Māksliniece pat teica, ka vēlētos katru dienu saģērbties tā, it kā būtu Helovīns, un iziet pasaulē kā kāds ekscentrisks tēls. Šķiet, ka Šermens izmantoja protēzes Bez nosaukuma #228 palielināt pēdas un vēderu, tāpēc pārspīlējot un kritizējot bieži vien ļoti idealizētos un mākslīgos vecmeistaru tēlojumus.