Deja kā diplomātija: kultūras apmaiņa aukstā kara laikā

Čārlijs Čaplins, Orsons Velss un Daltons Trumbo: tās bija tikai dažas slavenības komunistu saišu melnajā sarakstā aukstā kara laikā. Tikmēr dejotājiem un horeogrāfiem bija unikālas brīvības. Abās aukstā kara pusēs deju kompānijām uzstājās ienaidnieka teritorijā – viņu pašu valdība.

Deja parasti nav saistīta ar diplomātiju, taču tā bija galvenais kultūras apmaiņas veids aukstā kara laikā. Kāpēc? Deja nav atkarīga no sarunvalodas, tāpēc to var viegli saprast vairākas starptautiskas auditorijas. Līdz ar to tas var būt slēpts kultūras vērtību, ziņojumapmaiņas un neregulāras propagandas līdzeklis. Ja mēs aplūkojam kultūras apmaiņu aukstā kara laikā, mēs varam redzēt dejas spēku spēlē; vai propagandai, vienkāršai varas izrādīšanai vai apvienošanai.

Aukstais karš un māksla: izdevīga revolūcija

Aleksandrs Lapauri un Raisa Stručhova no The Bolshoi Ballet uzstājas uz skatuves 1959. , izmantojot Vašingtonas Universitātes žurnālu

Aukstais karš radīja unikālu skatuvi mākslai, performancei un kultūrai. Pārejot uz konfliktu, pasaule tikai tikko bija pārdzīvojusi Lielo depresiju un pasaules karus. Turklāt tehnoloģijas un kultūra nepārtraukti attīstījās un globalizējās. Šie notikumi dziļi ietekmēja mūsu mūsdienu pasaule un joprojām var jūtama šodien .

Lai atbilstu nemierīgajai ainavai, māksla radīja revolūciju globālā līmenī. Modernisms , postmodernisms un to dažādās apakšnozares dominēja šajā laikmetā. Citiem vārdiem sakot, eksperimentēšana, inovācijas un abstrakcija bija mākslinieciskā dienas kārtība. Tāpat kā lielākā daļa tehnoloģisko revolūciju aukstā kara laikā, arī mākslas revolūcija kļuva par instrumentu. Mākslinieciskajām kustībām sākot dažādoties, tās saistīja arī kultūras konteksts. Galu galā dažādi mākslas mediji kļuva par fiksētiem politiskās ziņojumapmaiņas kanāliem.

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Māksla pārstāvēja politisko ideoloģiju, cīnījās ar pretējiem uzskatiem un iemiesoja draudus. Piemēram, amerikāņu mūzikas žanri, piemēram, džezs un rokenrols Padomju Savienība tos pasludināja ārpus likuma . Un otrādi, CIP veicināja Amerikāņu abstraktais ekspresionisms lai sagrautu ietekmi Padomju reālisms .

Tāpat deja kļuva par starptautiskas spriedzes avotu. Deja abās valstīs bija attīstījusies diezgan atšķirīgi; tā dabiski kļuva pretēja abām pusēm. Tomēr atšķirībā no džeza un rokenrola deja nebija aizliegta. Neskatoties uz spriedzi, deja tika importēta un eksportēta diezgan brīvi.

Aukstā kara posma uzstādīšana: konkurence un sadarbība

Balanchine fotografēja Nensija Lasela , 1940-1960, izmantojot The New Yorker

Gados pirms aukstā kara deja mainījās. Mūsdienu dejotāji izveidoja jaunu dejas skolu, noraidot baleta principus, noteikumus un paņēmienus. Šie dejotāji un horeogrāfi uzplauka, īpaši Rietumos. Mūsdienu deja bija aizraujoša ar jaunu apakšžanru pārpilnību.

Tomēr balets nebija pazudis; tas arī radīja revolūciju. Patiesībā tas joprojām bija diezgan populārs. Abās valstīs balets piedzīvoja atdzimšanu. Sergejs Djagiļevs, pazīstams ar bēdīgi slavenā horeogrāfijas pasūtīšanu Pavasara rituāls , eksperimentēja ar mūziku, laiku un tēmām. Djagiļeva darbs no jauna definēja baletu un iedvesmoja daudzus, tostarp Balančinu. 1935. gadā Krievijā dzimušais Džordžs Balančins sāka pārkāpt žanra normas Ņujorkas baletā, no jauna definējot baletu Amerikā.

Tajā pašā laikā daudzi modernā deja horeogrāfiem patīk Isadora Dankana , Ketrīna Danhema , un Marta Grehema pilnībā atteicās no baleta. Salīdzinājumā ar baletu modernā deja bija abstrakta, brīvas formas kustība; tāpēc viņi uzskatīja, ka balets ierobežo dejotāja ķermeni un vispārējo izteiksmi.

Amerikas Savienotās Valstis bija modernās dejas pasaules centrs, bet Krievija bija baleta pasaules centrs. Padomju dejas formas galvenokārt attīstījās no baleta un tautas dejas, bet amerikāņu modernā deja attīstījās no baleta konvenciju pārkāpšanas. Līdz ar to abām pusēm bija uzskati par māksliniecisko pārākumu pirms aukstā kara diplomātiskās dejas.

Ketrīna Danhema Barelhausas fotogrāfijā , 1950. gadi, izmantojot Kongresa bibliotēku Vašingtonā, DC

Tomēr tika radīti arī citi precedenti. Horeogrāfi, piemēram, Dankans un Balančins, bija strādājuši padomju mākslinieku vadībā vai sadarbojušies ar tiem, un Dankans pat publiski identificēts kā komunists . Pat pretējos modernā un baleta žanros Aukstā kara laikā bija daudz sadarbības un kopības. Tiek ziņots, ka baletmeistars Djagiļevs bija iedvesmojusi mūsdienu horeogrāfe Isadora Duncan . Lai gan konkurence noteikti noteica pamatu, sadarbība arī tika veikta. Pārejot uz auksto karu, šī dinamika kļūtu par centrālo vietu.

Kultūras apmaiņa

Aptuveni desmit gadus pēc aukstā kara dejotāji sāka strādāt kā diplomāti. 1958. gadā Lacy-Zarubin vienošanās , ASV un Krievija vienojās par kultūras un izglītības apmaiņu. Uzreiz pēc tam Moisejeva deju kompānija apceļoja ASV . Pretī ASV nosūtīja Amerikas baleta teātri uz Padomju Savienību . Tomēr šīs divas ekskursijas bija tikai sākums.

Laikam ejot, kultūras diplomātija caur deju turpinājās. No aukstā kara sākuma līdz Berlīnes mūra krišanai dejotāji uzstājās ienaidnieka zemēs. Daudzas amerikāņu kompānijas un horeogrāfi, tostarp Hosē Limons, Alvins Eilijs un Marta Grehema, uzstājās Padomju Savienībā un apstrīdētajās teritorijās. Viņu mērķis? Attīstīt ASV mākslinieciskā un kultūras integritāte ārvalstīs .

Jo īpaši Marta Grehema bija a pamatlīdzeklis ASV , uzstājoties un ceļojot uz ārzemēm pēc valdības pieprasījuma visa aukstā kara laikā. Gadu gaitā viņa uzstājās vairākās vietās visā Āzijā un Eiropā un pat Austrumberlīne . Saigonā Grehema izpildīja savu oriģināldarbu Apalaču pavasaris mazāk nekā gadu pirms ziemeļu ienākšanas pilsētā.

Martas Grehemas plakāts Irānā , 1956, izmantojot Nacionālā arhīva katalogu, Vašingtona, DC.

Tikmēr Padomju Savienība sūtīja arī dejotājus. Izpilda tautas dejas, The Moiseyev Dance Company bieži ceļojis pa ASV . Gadu gaitā viņi uzstājās Ņujorkā, Monreālā, Toronto, Detroitā, Čikāgā, Losandželosā u.c. Lielais balets viesojās arī ASV un citās valstīs Rietumu centri, piemēram, Londona . Neskatoties uz toreizējiem kultūras tabu, vidusmēra amerikāņu un padomju pilsoņi varēja viens otram piekļūt caur deju. Daudzējādā ziņā deju priekšnesumi bija reta iespēja redzēt pagātni dzelzs priekškars . Bet vai viņi tiešām varētu?

Aiz priekšnesumiem: smalka ziņojumapmaiņa

Tā kā padomju un amerikāņu dejā tika izmantotas dažādas tehnikas, katrai formai bija atšķirīga estētika. Padomju balets, piemēram, par prioritāti izvirzīja baleta tehniku, spēku un estētisko organizāciju; modernā deja par prioritāti izvirzīja brīvas kustības, sociālo deju un līgumiskās pozīcijas.

Papildus šai atšķirībai tematiskais materiāls arī atšķiras starp abiem; Padomju dejā bieži tika uzsvērts uzstādījums, lineārais stāstījums un Padomju Savienības multikulturālisms. ASV horeogrāfi bieži uzsvēra abstrakciju (vai bez stāsta) un koncentrējās uz emocionālo pieredzi. Tādējādi kultūras vērtības tika dalītas un interpretētas caur estētiku; tika uzskatīts, ka modernās dejas brīvi plūstošā kustība pārstāv ASV brīvību, un padomju dejotāju virtuozitāte parāda kolektīvisma augļus.

Jekaterinas Maksimovas Mazurka, fotografēja Leonīds Ždanovs , izmantojot Kongresa bibliotēku, Vašingtonā, DC

Turklāt šīs kultūras vērtības tika arī apzināti dalītas, izmantojot koncepciju un sižetu. Abās kara pusēs bija daudz niansētu mēģinājumu veicināt politisko ideoloģiju. Apceļojot Ameriku, uzstājās Bolshoi Ballet Spartaks, balets par vergu sacelšanos. Balets bija paralēls rasu nevienlīdzībai ASV, kā arī veicināja komunistiskās idejas. Konkrētāk, Spartaks paaugstināts a proletariāta revolūcija , galvenais marksisma un komunistiskās ideoloģijas princips.

Veicināt pretējo bija Martas Grehemas Apalaču pavasaris , 50. gados uzstājās Vjetnamā. Vēl šodien uzstājas, Apalaču pavasaris attēlots pāris, kas dzīvo uz robežas. Romantizējot Amerikas pierobežas mantojumu, Apalaču pavasaris veicina pašpaļāvību, izturīgu individuālismu un amerikāņu stingrību. Kad tā pirmizrāde Vjetnamā, amerikāņiem bija starptautiska slinkuma reputācija. Tātad, Apalaču pavasaris tā vietā palīdzēja Ameriku pārtēlot par rupjiem pionieriem. Vienlaikus tas virzīja daudzus principus kapitālistiskā ideoloģija .

Konkrēti uzņēmumi pat tika nosūtīti konkrētiem mērķiem. Moisejeva deju kompānija tika nosūtīta daļēji, lai izceltu Padomju Krievijas multikulturālo harmoniju. Un otrādi, tā kā Padomju Savienība bieži norādīja uz ļoti reālo rasu apspiešanu ASV, ASV valdība nosūtīja Alvins Ailijs uzstāsies Padomju Krievijā .

Alvin Ailey Co., fotografēja Bernards Gotfrīds , 1981, izmantojot Kongresa bibliotēku, Vašingtonas DC.

Abās valstīs priekšnesumu estētiskās vērtības un saturs bija skatītāji un kritiķi brīvi interpretē un dažreiz nepareizi. Lai gan izrādes bieži bija propagandas kanāli, iecerētie vēstījumi ne vienmēr nokļuva. Tā vietā priekšnesumiem bija patiesa, pozitīva ietekme uz pilsoņiem ārzemēs.

Kultūras apmaiņa aukstajā karā: pāri dzelzs priekškaram

Lai gan deju tūres daļēji bija paredzētas, lai parādītu pārākumu, tās parasti nedarīja. Dejotājiem, horeogrāfiem un skatītājiem bija dažādas perspektīvas. Dažas izrādes netika saprastas, un dažas bija. Pārsvarā skatītājus interesēja cilvēki aiz skatuves vai (dzelzs) priekškara.

Lai kāds būtu valdības nodoms, šāda veida kultūras apmaiņa bija izšķirošs brīdis apvienošanai. Lai gan tiek spekulēts, ka Marta Grehema tika nosūtīta, lai veicinātu ASV valdību, viņa sevi tā neuzskatīja. Pēc tam, kad Berlīnes mūris nokrita, viņa teica:

Es redzēju, kā tas kāpj uz augšu, un tagad esmu redzējis, kā tas nolaižas. Man liek justies triumfējoši, ja domāju, ka nekas nav ilgstošs, kā vien cilvēka gars un cilvēka savienība. Cilvēki šķērso robežu no Austrumiem uz Rietumiem, lai paspiestu rokas tiem, kurus viņi vēl nav redzējuši. Savā ziņā viņi ir kļuvuši par viens otra robežu.
Marta Grehema

Marta Grehema un ? Apalaču pavasarī , izmantojot Kongresa bibliotēku, Vašingtonā, D.C.

Kas attiecas uz ikdienas pilsoņiem, viņi bija apmulsuši, pārsteigti un patiesi ieinteresēti. Abās valstīs ekskursijas bija ļoti populāras. Kultūras apmaiņa radīja cieņu pret visiem dejas māksliniekiem un padarīja deju un baletu par starptautisku eksportu. Amerikāņi bija sajūsmā redzēt padomju dejotājus kā īstus cilvēkus, laimīgus, dejojošus un vicinošus. Padomju tautām bija līdzīga reakcija, pat saskatot dažas mākslinieciskas līdzības Balančina 1958. gada turnejā. Kopumā aukstā kara deju tūres patiesi palīdzēja mazināt spriedzi kad kodolapokalipse var notikt jebkurā dienā. Tas mums atgādina ne tikai diplomātisko, bet arī mākslas spēku.

Turpmāka skatīšanās un lasīšana

Apalaču pavasaris Marta Grehema: https://www.youtube.com/watch?v=_3KRuhwU1XM

Moisejeva deju kompānija: https://www.youtube.com/watch?v=OVb0GK-KWGg

Atklāsmes autors: Alvins Ailijs: https://www.youtube.com/watch?v=kDXerubF4I4

Spartaks Lielais balets: https://youtu.be/Fha6rYtaLMk