Anselms Kīfers: Mākslinieks, kurš saskaras ar pagātni
Putnu valoda (Fulkanelli) autors Anselms Kīfers , 2013, Baltais kubs, Londona
Šodien jūs varat atrast pilnas resursu bibliotēkas, lai uzzinātu par Hitlera Trešo reihu un holokaustu. Tomēr, kad mākslinieks Anselms Kīfers auga, tas tā nebija. Kīfers uzauga Vācijas pēc Otrā pasaules kara iznīcināšanas ieskauts. Vācijas pilsoņiem pēc šī zaudējuma bija grūti veidot nacionālo identitāti, taču kopumā viņiem bija grūtības par to runāt. Kīferam bija jāmācās par savas tautas vēsturi, izmantojot ārvalstu resursus. Tas viņu iedvesmoja radīt mākslu, kas atvēra Pandoras lādi par grūto pagātni un padarīja viņu par vienu no ietekmīgākajiem. 20. gadsimta beigu mākslinieki .
Anselms Kīfers: dzimis pagrabā, audzis ap drupām
Anselma Kīfera profila attēls , Sotheby’s
Anselms Kīfers dzimis 1945. gada 8. martā pilsētā Donaueschingen Vācijas Švarcvaldes reģionā. Tas bija tikai divi mēneši līdz Otrā pasaules kara beigām, tāpēc viņš dzimis slimnīcas pagrabā, lai aizsargātu pilsoņus no bumbām. Patiesībā tajā pašā dienā viņa ģimenes māja tika bombardēta.
Kīfera tēvs bija virsnieks, kurš šajā grūtajā laikmetā viņu audzināja autoritāri. Tomēr viņš neatturēja savu dēlu no mākslas. Viņš nosauca Kīferu Anselms Feuerbahs , 19. gadsimta beigu klasiskais gleznotājs. Viņš pat mācīja savam dēlam gleznot un paskaidroja, kā mākslinieki tika izstumti Otrā pasaules kara laikā.
In intervija no 2019 , Kīfers paskaidroja, kad es uzaugu, holokausts nepastāvēja. 60. gados neviens par to nerunāja...
Vēlāk savā mākslinieciskajā karjerā viņš sāka satikties ar māksliniekiem un ierakstiem, kas definētu viņa tēlotājmākslu.
Vai jums patīk šis raksts?
Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu
Paldies!Izglītība par mākslu un tabu vēsturi
Diseldorfas Kunstakademie zāles interjers 1965. gadā Anselms Kīfers sāka studēt jurisprudenci Alberta Ludviga universitātē Freiburgā Breisgau, Dienvidrietumu Vācijā. Vēlāk viņš pievērsās mākslai un sāka mācīties pie profesora Pītera Drehera, cita mākslinieka, kurš savā mākslā atspoguļoja pēckara traumu.
Vēlāk viņš pārcēlās uz Diseldorfas Mākslas akadēmiju Kunstakademie. Šajā vidē viņš satika Džozefu Boisu, citu mākslinieku, kas slavens ar saviem darbiem Fluxus kustībā. Bojs bija ļoti ieinteresēts izmantot mītus un simbolismu savos darbos, un tas bija vēl viena liela ietekme uz Kīfera veidošanas stilu.
Šajā laikā Kīfers diskā atrada degvielu dziļai vēsturiskai introspekcijai. Viņš atrada amerikāņu izglītojošu disku, kurā bija Hitlera, Gebelsa un Gēringa balsis. Kīfers ir teicis, ka tas bija tad, kad viņš pats sāka mācīties par to, kas notika Otrajā pasaules karā. Tikai 1975. gadā par to sāktu runāt arī Vācijas sabiedrība.
Anselma Kīfera darbs: Metaforisku vēstījumu neass sākums
Daudzi eksperti Anselma Kīfera mākslu uzskatītu par daļu no Jaunā simbolista un neo- Ekspresionists kustības. Kīfers radīja darbu pieauguma laikā Konceptuālā vai minimālisma māksla . Tomēr viņa darbs bija subjektīvs un bagāts ar aptuvenām detaļām, kas to nošķīra no šiem stiliem.
Viņa agrīnais darbs bija tiešāk saistīts ar viņa tautas vēsturi. Tālāk lasot viņa galveno darbu hronoloģisko laika grafiku, jūs ievērosiet, ka gadu desmitu laikā viņa uzmanības centrā ir pārcelti uz plašākiem mītiem un vēsturi.
Profesijas (1969)
Profesijas autors Anselms Kīfers , 1969, Atelier Anselm Kiefer
Tulkojums: Staigāt pa ūdeni. Izmēģiniet vannu mājās studijā.
Profesijas bija fotogrāfiju sērija, kas pirmo reizi tika publicēta Ķelnes mākslas žurnālā, interfunkcijas, Tomēr Anselms Kīfers sāka projektu 1969. gadā, ceļojot pa vēsturiski jutīgām Šveices, Francijas un Itālijas vietām, lai uzņemtu kadrus.
Attēlos redzams, kā viņš veic nacistu salūtu katrā vietā. Augšējā attēlā paraksts nozīmē Pastaiga pa ūdeni. Mēģinājums vannā. Tas attiecas uz nacionālistiskā sociālisma laikmetā populāru joku, ka Hitlers staigāja pa ūdeni, jo viņš neprot peldēt.
Mākslas vēsturnieks Lisa Soltzman ir komentējusi fakts, ka Kīfers nevienu no šīm bildēm neuzņēma Vācijā, norāda uz to, cik grūta tēma bija viņa dzimtenei. Patiesībā, veicot Visticamāk, nacistu salūts Rietumvācijā bija nelikumīgs .
Profesijas autors Anselms Kīfers, 1969. gads
Vēl viens interesants kadrs no Occupations ir parādīts iepriekš. Šeit Anselms Kīfers atveido Kaspara Deivida Frīdriha slaveno gleznu, Klejotājs virs Miglas jūras (1818). The Klejotājs tiek plaši uzskatīts par slavenu vācu romantisko šedevru. Tātad, kad viņš sastāda satricinošus nacistu attēlus ar mīkstāku vācu kultūras laikmetu, tas izceļ stresu nācijas kultūras identitātē.
Vācu garīgie varoņi (1973)
Vācijas garīgie varoņi autors Anselms Kīfers , 1973, Douglas M Parker Studio
Apskatiet šo gabalu uzmanīgi, un zem katra uguns atradīsit dažādu vācu garīgo varoņu vārdus. Tajos ietilpst tādi slaveni vārdi kā Beuys, Arnold Böcklin, Caspar David Friedrich, Adalbert Stifter, Theodor Storm un citi.
Anselms Kīfers stilizēja ainu pēc Carinhall , vācu medību nams, kurā nacisti glabāja izlaupītus mākslas darbus. Māja ir tukša, bet vārdi paliek, tāpat kā uguns, šķiet, deg mūžīgi virs tiem. Šeit mēs redzam, ka Kīfers turpina sajaukt dažādas vācu ikonas un leģendas. Tomēr tas izskatās gandrīz kā nomods; emocionāla aina par tukšumu un mākslas mantojumu.
Mārgareta (1981)
Mārgareta autors Anselms Kīfers , 1981, SFMOMA
Tas, iespējams, ir Anselma Kīfera slavenākais skaņdarbs. Astoņdesmitajos gados Kīfers savos darbos sāka iekļaut tādus elementus kā koks, smiltis, svins un salmi. Šeit viņš izmantoja salmus, lai simbolizētu blondus matus; konkrēti, Mārgaretas.
Dzejolis Nāves fūga Holokaustu pārdzīvojušais Pols Selans (1920-1970) iedvesmoja šo darbu. Stāsts notiek koncentrācijas nometnē, kur ebreju ieslodzītie stāsta par savām ciešanām nometnes nacistu virsnieka vadībā.
Tiek minēti divi sieviešu vārdi: vāciete Margarete un tumšmatainā ebreja Šulamita. Šķiet, ka dzejolis jeb virsnieks sajūsmā par Margarētas blondo skaistumu. Tikmēr Šulamits tiek kremēts.
In margareta, salmi stiepjas pāri audeklam, simbolizējot viņas matus; kamēr Shulamith’s savāc apakšā kā pelni. Daži uzskata, ka tieši materiāli arī piešķir darbam papildu dimensiju. Piemēram, salmu izmantošana varētu izraisīt vāciešu mīlestību pret zemi un dabiskā materiāla sabrukšanu laika gaitā.
Mezopotāmija [Augstākā priesteriene] 1985-89
Mezopotāmija [Augstākā priesteriene] autors Anselms Kīfers , 1985-89, Astrup Fearnly Museum, Oslo
Astoņdesmitajos gados Anselms Kīfers sāka veidot darbus par citām civilizācijām un iepazīstināja ar alķīmijas tēmu. Šeit šie grāmatu skapji ir nosaukti pēc Tigras un Eifratas upēm, kas savienojas ar Mezopotāmiju ( Mezopotāmija vācu valodā, tiešā nozīmē divu upju zeme). Turklāt Augstā priesteriene ir spēcīga taro kārts, ko izmanto, lai paredzētu nākotni.
Svins aptver 200+ grāmatas un papildina simboliku. Kīferam ir paskaidroja tā saistību ar alķīmiju , atzīmējot, es atceros, kad atklāju svinu, materiāls mani tik ļoti piesaistīja... un es nezināju, kāpēc. Tad es sapratu alķīmijā, tam ir liela loma. Tas ir pirmais solis ceļā uz zeltu... Kīferam, gan māksla, gan alķīmija piedzīvo fiziskus un metafiziskus procesus, piemēram, pārveidošanu, attīrīšanu, filtrēšanu, koncentrēšanos.
Tātad grāmatas ir civilizācijas simboli, un Augstā priesteriene, daudzas no tām ir aizzīmogotas smagajā svinā. Daudzi Kīfera darbu cienītāji un analītiķi to uzskata par izpausmi tam, cik grūti ir nodot zināšanas laika gaitā.
Izsoles svarīgākie punkti
Athanor (1991)
Atanors autors Anselms Kīfers , 1991. gads Izsoļu nams: Sotheby’s
Realizētā balva: GBP 2 228 750
Pārdots 2017. gadā
Nezināmajam gleznotājam (1983)
Nezināmajam gleznotājam autors Anselms Kīfers , 1983. gads
Izsoļu nams: Christie’s
Realizētā cena: USD 3 554 500
Pārdots 2011. gadā
Ļaujiet uzziedēt tūkstoš ziedu (1999)
Lai uzzied tūkstoš ziedu autors Anselms Kīfers , 1999. gads
Izsoļu nams: Christie’s
Realizētā cena: GBP 1 988 750
Pārdots 2017. gadā
Anselma Kīfera uzņemšana Vācijā un ārpus tās
Anselms Kīfers autors: Peter Rigaud c/o Shotview Syndication , Gagosian galerijas
Amerikāņu un vācu publika Anselma Kīfera darbus apstrādājusi no dažādiem skatu punktiem. Pirmā grupa Kīfera darbu uzskatīja par simbolisku tikt galā ar pagātni , vācu valodas termins, kas nozīmē samierināšanos ar pagātni. Tomēr zinātnieks Andreas Huyssen ir atzīmējis ka vācu kritiķi ir apšaubījuši, vai māksla, šķiet, atbalsta vai protestē pret nacistu ideoloģiju.
Kīfers pauž atšķirīgu attieksmi pret savu darbu: Man drupas ir sākums. Ar gruvešiem jūs varat konstruēt jaunas idejas…
1993. gadā Kīfers pārcēla savu studiju uz Barjac, Francijas dienvidos. Kopš 2007. gada , viņš ir dzīvojis un strādājis starp Croissy un Parīzi, kur viņš turpina strādāt arī šodien.