Partizānu meitenes: mākslas izmantošana revolūcijas iestudēšanā

partizānu meiteņu izstādes

Cik sieviešu mākslinieču pagājušajā gadā bija vienas personas izstādes Ņujorkas mākslas muzejos? Guerrilla Girls, 1985, izmantojot Tate, Londona





Dumpīgās Guerrilla Girls eksplodēja iekšā laikmetīgās mākslas aina 80. gadu vidū, uzvelkot gorillu maskas un izraisot matu raisošu provokāciju vienlīdzīgu tiesību vārdā. Apbruņojušies ar datu kaudzēm par institucionālo seksismu un rasismu, viņi izplatīja savu vēstījumu tālu un plaši, cīnoties pret diskrimināciju ar faktiem, izlīmējot milzīgus plakātus un saukļus pilsētās visā pasaulē, kas lika mākslas galerijām un kolekcionāriem piecelties un pievērst uzmanību. Mēs esam mākslas pasaules sirdsapziņa, rakstīja viena no dumpīgajām partizānu meitenēm…. (sieviešu) līdzinieces galvenokārt vīriešu tradīcijām anonīmiem labdarītājiem, piemēram, Robina Huda, Betmena un Vientuļais mežzinis.

Kas ir partizānu meitenes?

partizānu meitenes

The Guerrilla Girls, izmantojot Guerrilla Girls vietni



Guerrilla Girls ir anonīma aktīvistu-mākslinieku grupa, kuras mērķis ir cīnīties pret institucionālo seksismu, rasismu un nevienlīdzību mākslas pasaulē. Kopš dibināšanas Ņujorkā 1985. gadā viņi ir izaicinājuši mākslas iestādi ar simtiem provokatīvu mākslas projektu, kas tiek iestudēti visā pasaulē, tostarp plakātu kampaņas, izrādes, runas tūres, vēstuļu rakstīšanas kampaņas un ietekmīgas publikācijas. Publiski valkājot gorillu maskas, lai slēptu savu patieso identitāti, dumpīgās grupas Guerrilla Girls dalībnieces ir pieņēmušas slavenu vēsturisku un mākslā neievērotu sieviešu vārdus, tostarp Frīda Kalo, Kathe Kollwitz un Ģertrūde Steina. Šīs anonimitātes dēļ neviens īsti nezina, kas ir partizānu meitenes, kamēr viņi apgalvo: mēs varētu būt jebkurš, un mēs esam visur.

Pārmaiņu katalizators

Divi kataklizmiski notikumi mākslas pasaulē 80. gadu vidū izraisīja dumpīgās grupas Guerrilla Girls izveidošanos. Pirmā bija Lindas Nočlinas revolucionārās feministiskās esejas publicēšana Kāpēc nav bijušas izcilas sievietes mākslinieces? publicēts 1971. gadā. Nočlins pievērsa uzmanību spilgtajam seksismam, kas spēlē visā mākslas vēsturē, norādot, ka sievietes mākslinieces gadsimtiem ilgi ir sistemātiski ignorētas vai atstātas malā un viņām joprojām tiek liegtas tādas pašas izaugsmes iespējas kā viņu vienaudžiem vīriešiem. Viņa rakstīja: vaina nav mūsu zvaigznēs, mūsu hormonos, mūsu menstruālo ciklu, bet gan mūsu iestādēs un mūsu izglītībā.



mazāk nekā puse partizānu meiteņu

Jūs redzat mazāk nekā pusi attēla autors The Guerrilla Girls , 1989, caur Tate, Londona

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Otrais stimuls, kas izraisīja dumpīgo partizānu meiteņu kustību, notika 1984. gadā, kad notika lielākā aptauju izstāde. Starptautisks glezniecības un tēlniecības pētījums tika uzstādīts plkst Ņujorkas Modernās mākslas muzejs. Izstāde, kas pasludināta par līdz šim nozīmīgāko notikumu mākslas pasaulē, šokējoši demonstrēja 148 balto mākslinieku vīriešu, tikai 13 sieviešu un nevienu mākslinieku no etniski atšķirīgām grupām. Lai situāciju padarītu vēl ļaunāku, izrādes kurators Kinastons Makšīns komentēja: ikvienam māksliniekam, kurš nebija šovā, vajadzētu pārdomāt viņa karjeru. Šo šokējošo nevienlīdzību pamudināja rīkoties, sieviešu mākslinieču grupa no Ņujorkas pulcējās kopā, lai pie MoMA rīkotu protestu, vicinot plakātus un izpildot dziedājumus. Neapmierinātas ar sabiedrības atsaucību, kas vienkārši gāja viņiem garām, partizānu meitenes atzīmēja, ka neviens nevēlējās dzirdēt par sievietēm, par feminismu.

Pāriet inkognito režīmā

partizānu meiteņu maskas

Partizānu meitenes , 1990. gads, izmantojot vietni Guerrilla Girls

Uzliesmojuši un gatavi darbībai, dumpīgās grupas Guerrilla Girls pirmās dalībnieces meklēja labāku veidu, kā piesaistīt uzmanību. Izvēloties pieņemt “partizānu” slepenās ielu mākslas stilu, viņi izmantoja vārdu “partizāns”, uzvelkot gorillu maskas, lai maskētu savu īsto identitāti. Locekļi arī pieņēma pseidonīmus, kas tika atņemti no īstām sievietēm visā mākslas vēsturē, jo īpaši ietekmīgām personībām, kuras, viņuprāt, ir pelnījušas lielāku atzinību un cieņu, tostarp Hanna Hoča , Alise Nīla, Alma Tomasa un Rozalba Keriera. Identitātes slēpšana ļāva viņiem koncentrēties uz politiskiem jautājumiem, nevis uz savu māksliniecisko identitāti, taču daudzi dalībnieki atrada atbrīvojošu brīvību arī anonimitātē, viens komentējot: Ja esat situācijā, kad mazliet baidāties izteikties, rakstiet. maska ​​uzvilkta. Tu neticēsi tam, kas nāk no tavas mutes.



Rotaļīgais feminisms

mīļākās mākslas kolekcionāras partizānu meitenes

Mīļākais mākslas kolekcionārs partizānu meitenes , 1986, caur Tate, Londona

Savos pirmajos gados dumpīgās partizānu meitenes savāca virkni institucionālo statistiku, lai argumentētu savu pārliecību. Pēc tam šī informācija tika pārveidota par izteiksmīgiem plakātiem ar smeldzīgiem saukļiem, iedvesmojoties no mākslinieku, tostarp Dženijas Holzeres un Barbara Krīgere. Tāpat kā šie mākslinieki, viņi izmantoja kodolīgu, humoristisku un konfrontējošu pieeju, lai savus atklājumus pasniegtu uzkrītošāk, uzmanību piesaistošāk, līdzīgi kā reklāma un masu mediji.



Viens trops, ko Guerrilla Girls pieņēma, bija apzināti meitenīgs rokraksts un valoda, kas saistīta ar jauneklīgiem vēstuļu draugiem, kā redzams Cienījamais mākslas kolekcionārs, 1986. Izdrukāts uz rozā papīra un ar skumju smaidošu seju, mākslas kolekcionārus saskārās ar apgalvojumu: Mēs esam pamanījuši, ka jūsu kolekcijā, tāpat kā lielākajā daļā, nav pietiekami daudz sieviešu mākslas darbu, piebilstot: Mēs zinām, ka jūs jūtaties šausmīgi par un nekavējoties novērsīs situāciju.

Dumpīgo partizānu meiteņu aktīvistu pieeju mākslai lielā mērā ietekmēja 70. gadu feministu kustība, kuras dzimumu karš vēl plosījās 80. gados. Taču partizānu meiteņu mērķis bija arī ienest nekaunīgu jautrību valodā, kas vairāk saistīta ar nopietnu intelektuālismu, vienai partizānu meitenei norādot: Mēs izmantojam humoru, lai pierādītu, ka feministes var būt smieklīgas…



Mākslas aizvešana ielās

partizānu meiteņu grupa

Partizānu meitenes autors Džordžs Lange , izmantojot The Guardian

Dumpīgās partizānu meitenes nakts vidū izlīda ar saviem rokām darinātiem plakātiem, uzlīmējot tos uz dažādām vietām Ņujorkā, īpaši SoHo apkaimē, kas bija galeriju iecienītākā vieta. Viņu plakāti bieži bija vērsti uz galerijām, muzejiem vai privātpersonām, liekot viņiem stāties pretī viņu ņirgājām pieejām, kā redzams Cik sievietēm pagājušajā gadā bija vienas personas izstādes Ņujorkas muzejos?, 1985, kas brīdina mūsu uzmanību uz to, cik maz sieviešu tika piedāvātas personālizstādes visos pilsētas lielākajos muzejos visa gada laikā.



Pieņemot principu cīnīties pret diskrimināciju ar faktiem, humoru un viltotām kažokādām, Guerrilla Girls ātri izraisīja satraukumu Ņujorkas mākslas vidē. Rakstniece Sjūzena Talmane norāda, cik efektīva bija viņu kampaņa, novērojot: Plakāti bija rupji; viņi nosauca vārdus un drukāja statistiku. Viņi samulsināja cilvēkus. Citiem vārdiem sakot, viņi strādāja. Viens piemērs ir viņu plakāts no 1985. gada, 17. oktobrī The Palladium atvainosies māksliniecēm , aicinot lielāko mākslas norises vietu un deju klubu The Palladium atzīties par viņu apkaunojošo nolaidību sieviešu darbu demonstrēšanā. Klubs atsaucās uz viņu lūgumu, apvienojot spēkus ar dumpīgajām partizānu meitenēm, lai izveidotu nedēļu ilgu izstādi ar sieviešu mākslinieču darbiem.

Hitting To Stride

partizānu meiteņu pop viktorīna

Partizānu meiteņu pop viktorīna partizānu meitenes , 1990, izmantojot Tate, Londona

Līdz 20. gadsimta 80. gadu beigām partizānu meitenes bija guvušas panākumus, izplatot savu vēstījumu tālu un plaši visā Amerikas Savienotajās Valstīs ar saviem iespaidīgajiem, uzkrītošajiem plakātiem, uzlīmēm un reklāmas stendiem, kuros bija redzami skarbi, skarbi fakti. Reakcijas uz viņu mākslu bija dažādas, daži kritizēja tos par tokenismu vai kvotu aizpildīšanu, taču kopumā viņi attīstīja plašu kultu. Viņu loma mākslas pasaulē nostiprinājās, kad vairākas lielas organizācijas atbalstīja viņu mērķi; 1986. gadā Kūpera savienība organizēja vairākas paneļdiskusijas ar mākslas kritiķiem, tirgotājiem un kuratoriem, kuri sniedza ieteikumus, kā risināt dzimumu atšķirības mākslas kolekcijās. Gadu vēlāk neatkarīgā mākslas telpa The Clocktower uzaicināja dumpīgās Guerrilla Girls sarīkot dumpīgu protesta pasākumu pret Vitnijas muzejs Amerikāņu laikmetīgās mākslas biennāle, kuru viņi nosaukuši Guerrilla Girls apskata Vitniju.

Radikāli jauna māksla

sieviešu kailu partizānu meiteņu plakāti

Vai sievietēm ir jābūt kailām, lai iekļūtu metā? Muzejs? partizānu meitenes , 1989, caur Tate, Londona

1989. gadā partizānu meitenes izveidoja savu līdz šim vispretrunīgāko skaņdarbu, plakātu ar nosaukumu Vai sievietēm ir jābūt kailām, lai iekļūtu Met muzejā? Līdz šim nebija nekādu attēlu, kas pievienotu viņu kodolīgajiem paziņojumiem, tāpēc šis darbs bija radikāli jauna atkāpe. Tajā bija akts, kas celts no romantisma gleznotāja Žans Augusts Dominiks Ingres lielā odaliska, 1814, pārveidots melnbaltā krāsā un piešķirts gorillas galvai. Plakāts iepazīstināja ar aktu skaitu (85%) ar sieviešu mākslinieču skaitu (5%) Met muzejā. Viņi lakoniski pievērsās sieviešu objektivizācijai šajā ievērojamajā mākslas iestādē, apmetot savus plakātus pāri Ņujorkas reklāmas laukumam, lai to varētu redzēt visa pilsēta. Ar skaļām, košām krāsām un uzkrītošā statistiku attēls ātri kļuva par partizānu meiteņu galīgo tēlu.

rasisms seksisms modes partizānu meitenes

Kad rasisms un seksisms vairs nav modē, cik vērta būs jūsu mākslas kolekcija? partizānu meitenes , 1989, caur Tate, Londona

Vēl viens ikonisks darbs, kas tapis tajā pašā gadā: Kad rasisms un seksisms vairs nav modē, ko vērta būs jūsu mākslas kolekcija? 1989. gads izaicināja mākslas kolekcionārus būt progresīvākiem, liekot viņiem apsvērt iespēju ieguldīt plašākā, daudzveidīgākā mākslinieku lokā, nevis tērēt astronomiskas summas tolaik modernāko balto vīriešu atsevišķiem darbiem.

Starptautiska auditorija

karagūsteknis bezpajumtnieks

Kāda ir atšķirība starp karagūstekni un bezpajumtnieku? partizānu meitenes , 1991, izmantojot Viktorijas Nacionālo galeriju, Melburnu

Deviņdesmitajos gados partizānu meitenes atbildēja uz kritiku, ka viņu māksla ir ekskluzīva balto feminismam, radot aktīvistu mākslas darbus, kas risināja dažādas problēmas, tostarp bezpajumtniecību, abortus, ēšanas traucējumus un karu. Partizānu meitenes pieprasa atgriezties pie tradicionālajām vērtībām attiecībā uz abortu, 1992, norādīja, kā 19. gada vidusthgadsimta tradicionālie amerikāņi faktiski atbalstīja abortu, un Kāda ir atšķirība starp karagūstekni un bezpajumtnieku?, 1991, uzsvēra, ka pat karagūstekņiem tiek piešķirtas lielākas tiesības nekā bezpajumtniekiem.

partizānu meiteņu aborts

Partizānu meitenes pieprasa atgriešanos pie tradicionālajām vērtībām par partizānu meiteņu abortiem, 1992, izmantojot Viktorijas Nacionālo galeriju Melburnā

Pārejot ārpus Amerikas Savienotajām Valstīm, dumpīgā partizānu meiteņu grupa paplašinājās, iekļaujot politizētas iejaukšanās Holivudā, Londonā, Stambulā un Tokijā. Viņi arī publicēja savu ikonisko grāmatu Partizānu meiteņu gultas biedrs Rietumu mākslas vēsturē 1998. gadā, kura mērķis bija dekonstruēt novecojušo, vīrišķo, bālo Jēlas mākslas vēsturi, kas bija kļuvusi par dominējošo kanonu. Lai gan partizānu meitenes sākotnēji bija izveidojušās kā aktīvistu grupa, šajā karjeras posmā mākslas pasaule viņu plakātus un intervenčus arvien vairāk atzina par vitāli svarīgiem mākslas darbiem; šodien muzeju kolekcijās visā pasaulē glabājas drukāti plakāti un citas piemiņas lietas, kas saistītas ar grupas protestiem un pasākumiem.

Partizānu meiteņu ietekme mūsdienās

Šodien sākotnējā, dumpīgo partizānu meiteņu kampaņa ir izvērsusies trīs atvases organizācijās, kas turpina savu mantojumu. Pirmais, 'Partizānu meitenes', turpina grupas sākotnējo misiju. Otrā grupa, kas sevi sauc 'Partizānu meitenes turnejā' ir teātra kolektīvs, kas spēlē lugas un ielu teātra akcijas, savukārt trešais ir pazīstams kā Guerrilla Girls Broad Band vai 'The Broads', kas koncentrējas uz seksisma un rasisma jautājumiem jauniešu kultūrā.

nav gatavas taisīt jaukas partizānu meitenes

Nav gatavs uztaisīt jauku izstādi SHE BAM! Galerija , 2020, izmantojot Guerrilla Girls vietni

Atskatoties pagātnē, dumpīgo partizānu meiteņu grupa 80. gados pārveidoja attiecības starp mākslu un politiku, ļaujot abām saplūst vienai otrā kā vēl nekad. Viņi arī pierādīja, ka sievietēm un etniski daudzveidīgām māksliniecēm, rakstniekiem un kuratoriem mākslas vēsturē ir jāieņem aktīva un vienlīdzīga loma, mudinot institūcijas ilgi un cītīgi aplūkot savu attieksmi pret iekļaušanu. Ir arī grūti iedomāties mūsdienu progresīvāko postfeminisma mākslinieku balsis, piemēram, Koko Fusko vai Pussy Riot bez Guerrilla Girls vadošās ietekmes. Lai gan cīņa vēl nav uzvarēta, viņu nenogurstošajai kampaņai ir bijusi būtiska loma, tuvinot mūs patiesai vienlīdzībai un pieņemšanai.