Lūsāns Freids: Cilvēka formas meistars

2 mākslinieka pašportreti

Lūsāna Freida atspulgs (pašportrets), 1985. un 2002.





Lūsāns Freids mūsdienās ir pazīstams kā viens no veiksmīgākajiem portretiem 20. gadsimta mākslinieki . Viņa audekli ir slaveni ar savu krāsu dziļumu, godīgumu un panākumiem cilvēka formas smalkumu atainošanā. Viņš ir arī slavēts par saviem pašportretiem, kas sniedz visaptverošu viņa karjeras laika grafiku un neatvainojamu ieskatu cilvēka ķermeņa novecošanā. Tālāk ir sniegti 12 fakti, kas aptver viņa dzīves un karjeras svarīgākos notikumus, kā arī ieskats, kā laika gaitā attīstījās viņa darbs.

Lūsāns Freids bija Zigmunda Freida mazdēls

Luciana un Zigmunda Freida fotogrāfija

Zigmunds un Lūsāns Freids Londonā, 1938



Lucian Freids dzimis Lucie un Ernst L. Freids, slavenā dēla Austrijas psihoanalītiķis Zigmunds Freids . Viņa māte studēja mākslas vēsturi, bet tēvs bija arhitekts. Lai gan Freids apgalvo, ka viņam bijušas labas attiecības ar savu vectēvu, viņš noliedza, ka psihoanalīzei būtu kāda ietekme uz viņa mākslas darbu. Tomēr daži kritiķi ir minējuši, ka ietekme uz Sirreālisms un Freida vēlāko portretu intīmais un analītiskais raksturs sniedz roku psihoanalīzei.

Meklēju patvērumu Londonā

Freids dzimis Berlīnē 1922. gadā ebreju ģimenē. Tomēr 1933. gadā, kad Freidam bija 11 gadu, ģimene pārcēlās uz Sentdžonvudu Londonā. Tajā pašā gadā Ādolfs Hitlers kļuva par Vācijas kancleru, kā rezultātā tika arestēti nacistu politiskie oponenti, tika atvērta koncentrācijas nometne Dachau un legalizēta eigēniskā sterilizācija. Tādējādi ģimene aizbēga uz Apvienoto Karalisti, lai izvairītos no sekojošās nacistu vajāšanas pret ebreju tautu. Sešus gadus pēc viņu pārvietošanas 1939. gadā Freids kļuva par naturalizēto pilsoni.



Agrīnais mākslinieciskais talants

bērnu zīmējums ar ainavu ar māju

Bērnības ainavas skice ar Luciana Freida figūrām, 1930. gadi

Freids sāka veidot mākslu un demonstrēt savu talantu bērnībā. Viņa šī laika zīmējumi, ko savākusi un saglabāti viņa māte, ir atveidoti spilgtās krāsās un parāda viņa mīlestību pret āra ainavām, putniem un dabu. Vēlāk viņa darbi atspoguļo Freida ģimenes emigrāciju no Vācijas un pielāgošanos jaunajai dzīvei Apvienotajā Karalistē. 1938. gadā sešpadsmit gadu vecumā viens no viņa zīmējumiem tika izvēlēts bērnu mākslas skatei plkst. Pegijas Gugenheimas galerija Londonā. Pats zīmējums tika izveidots, kad Freidam bija tikai astoņi gadi.

Jauns sirreālists un kubists

glezna, kurā dzīvnieks ieiet pa logu

Luciana Freida gleznotāja istaba, 1944

Freida mākslinieciskā izglītība sākās pēc vairākām izraidīšanas no skolas viņa nepastāvīgās uzvedības dēļ. No 1939. līdz 1941. gadam viņš apmeklēja East Anglian Glezniecības un zīmēšanas skolu Eseksā, pēc tam Goldsmita koledžu Londonā. Šajā laikā Freida reālistiskajā zīmēšanas stilā bija sirreālisms un Kubisms elementi, un viņa darbi bija pilni ar bažām un atsvešinājumiem. Telpiskie izkropļojumi viņa agrīnajos portretos atgādināja arī agrīno kubismu, un viņa vēlākie darbi atspoguļoja viņa ievadu Pablo Pikaso , lai gan Freidam Pikaso darbs nepatika.



Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Cieša draudzība un sāncensība ar Frensisu Bēkonu

fransisa bekona zīmējums

Lūsāns Freids Frensiss Bēkons, 1952

Freids satikās Frānsiss Bēkons pagājušā gadsimta četrdesmitajos gados. Neskatoties uz to, ka Bēkons bija 13 gadus vecāks par Freidu, abi uzreiz sadraudzējās, un viņu ciešās attiecības turpinājās nākamos 25 gadus. Abi pavadīja lielu daļu sava laika kopā, gleznojot, pastāvīgi kritizējot viens otra darbus un veidojot bēdīgi slavenu sāncensību, kas ilgs visu viņu draudzību. Freids ļoti apbrīnoja Bēkonu un guva ievērojamu iedvesmu no viņa darbiem, taču abu mākslinieku stili bija ievērojami atšķirīgi. Freids uzgleznoja Bekona portretu, kas tika nozagts Berlīnē 1988. gadā.



Kad abi nekrāsoja, viņi pavadīja laiku kopā Soho bāros, dzerot, strīdoties un spēlējot azartspēles ar citiem mākslas aristokrātiem un bohēmiešiem, tostarp Stīvens Spenders , Simona de Bovuāra un Žans Pols Sartrs . Neskatoties uz to, ka viņu attiecības bija nešķiramas, viņu attiecību konkurences raksturs 1980. gados izraisīja sabrukumu, kas pārtrauca viņu draudzību.

20. gadsimta ekspresionists

sievietes glezna gultā

Viesnīcas guļamistaba, Lucian Freids, 1954



Freida agrīnie darbi parasti ir saistīti ar vācu valodu Ekspresionisma un sirreālisma kustības , jo tie attēlo cilvēkus neparastās pozīcijās vai ar pastiprinātu pretstatu. Viņa darbs turpināja nobriest draudzības laikā ar Bēkonu, un viņi abi bija daļa no mākslinieku grupas, kuru gleznotājs un grafiķis nosauca par Londonas skolu. Ronalds Ķīna . Visi šie avangarda mākslinieki strādāja abstraktā figurālā stilā, un viņu māksla tiek plaši klasificēta kā ekspresionisms. Citi grupas dalībnieki bija Frenks Auerbahs, Leons Kosofs, Maikls Endrjūss, Deivids Hoknijs , Redžinalds Grejs un Ķīna.

Nogurdinošs māksliniecisks process

glezna meitene ar suni

Lucian Freids meitene ar baltu suni, 1950-51



Freids, pirmkārt un galvenokārt, bija portretu mākslinieks, un viņš turpināja pētīt cilvēka formu visas savas karjeras laikā. Viņš bija pazīstams ar to, ka ir ārkārtīgi aizrāvies ar savu glezniecību, cītīgi strādāja, lai tvertu visus viņa mākslas priekšmetu trūkumus un detaļas. Viņa gleznām bija nepieciešama septiņu dienu darba nedēļa, kuras laikā Freids stāvēja pilnībā, jo sēdēšana viņu “satrauca”. biedrs mākslinieks Deivids Hoknijs atceras, kā ilgus mēnešus sēdēja pie Freida portreta, kas beidzās ar simtiem stundu, kamēr Freids viņam sēdēja tikai vairākas pēcpusdienas. Bekonu šokēja arī laiks, kas Freidam bija vajadzīgs, lai pabeigtu savu portretu, un viņa rūpīgais darba stils.

Autobiogrāfisku darbu krājums

akta gleznotāja glezna, strādā

Gleznotāja darbs, Luciana Freida refleksija, 1993

Lielākā daļa Freida darbu ir vai nu viņš pats, vai viņa draugi, ģimene vai mīļākie. Savu pirmo pašportretu viņš pabeidza 1939. gadā 17 gadu vecumā un turpināja sevi attēlot gandrīz 70 gadus pēc tam. Portreti ilustrē Freida mainīgo stilu un vecumu laika gaitā, sniedzot skatītājiem unikālu skatījumu uz viņa metamorfozi visā viņa karjeras laikā.

Citu portreti gandrīz vienmēr bija akti, kas pastiprināja viņu attiecības ar mākslinieku. Freids par savu izvēli gleznot sev tuvus cilvēkus teica, ka tēma ir autobiogrāfiska, patiesībā tas viss ir saistīts ar cerību un atmiņu, jutekliskumu un iesaistīšanos. Mēdz teikt, ka Freids tikai vienu reizi uzgleznoja kādu, kas viņam nepatika, — grāmatu tirgotāju Bernardu Breslaueru. Viņš attēloja viņu daudz groteskāku nekā viņš bija, un pēc tam Breslauers lika gleznu iznīcināt.

Arī viņa portreti karjeras laikā būtiski mainījās. Viņa agrākos darbus raksturo klusināti, vēsi miesas toņi un nelieli otas triepieni, savukārt viņa nobriedušajiem darbiem ir daudzveidīgāki miesas toņi ar lielākiem otas triepieniem un žestikuālāku, abstraktāku stilu. Šī pāreja daļēji notika tāpēc, ka Freids bija pārgājis uz garākām otām ar stingrākiem matiem, cenšoties saīsināt savu rūpīgo krāsošanas procesu, jo viņa iepriekš izmantotās otas deva mazākus triepienus.

Slavenību portretu gleznošana

glezna ar karalieni Elizabeti 2 un Deividu Hokniju

Viņas Majestāte karaliene Elizabete II un Deivids Hoknijs, Lucian Freids, 2001 un 2002

Kad Lūsēns Freids kļuva slavens, viņam tika uzdots gleznot cilvēkus, kas nebija viņa lokā. Viņš sāka gleznot slavenības un varas cilvēkus, no kuriem visievērojamākie bija karaliene Elizabete II un supermodele Keita Mosa. Šie portreti bija ārkārtīgi nepievilcīgi, parādot Freida spēju attēlot gandrīz ikvienu neglaimojošā gaismā.

Sarežģīta ģimenes dinamika

mākslinieka ar diviem bērniem pašportrets

Lucian Freida pārdomas ar diviem bērniem (pašportrets), 1965

Freids bija precējies divas reizes; reiz Kitijai (Ketrīnai) Epšteinai, meitai tēlnieks Jēkabs Epšteins , un pēc tam Ginesa mantiniecei lēdijai Karolīnai Blekvudai. Tomēr viņam bija arī neskaitāmas saimnieces, un divpadsmit no šīm saimniecēm viņam ir četrpadsmit bērni. Freids atzīst, ka ir bijis prombūtnējošs tēvs lielākajai daļai šo bērnu, jo māksla vienmēr bija viņa priekšplānā un ģimene perifērijā. Tomēr daži no viņa bērniem sāka pavadīt vairāk laika ar viņu pieaugušo dzīvē. Daži pat kaili pozēja viņa portretiem, kas izraisīja ievērojamas diskusijas.

Viņš bija Azartspēļu spēlētājs

sievietes glezna uz dīvāna

Pabalsti Supervisor Sleeping, Lucian Freids, 1995

Freids demonstrēja daudz izvirtīgas uzvedības, kas tajā laikā bija raksturīgas antisociāliem māksliniekiem; viņam bija vardarbīgs raksturs, viņš izdarīja daudzas laulības pārkāpšanas darbības un rijīgi dzēra. Tomēr, iespējams, viņa postošākais netikums bija azartspēles. Viņš uzkrāja ievērojamu parādu summu, daļu no kuriem viņš atmaksāja ar mākslu. Visslavenākais ir tas, ka Freids bija pazīstams ar to, ka ar saviem darbiem atdeva savu bukmeikeri un vienu no lielākajiem kolekcionāriem Alfiju Maklīnu. Viņa nāves brīdī Maklīnam bija 23 gabalu kolekcija ar kopējo vērtību lēsts ap£100 miljoni .

Viņš ienīda Renesanses mākslu

Freids bija bēdīgi nicinošs renesanses māksla , jo tā laika ideoloģija bija viņa paša pretstats. Renesanse cilvēku svinēja kā Dieva radījumu virsotni ar spēju paust dievišķo skaistumu. Savukārt Freids uzskatīja, ka cilvēce nekad nedrīkst aizmirst savu vietu Visumā un pastāvīgu pasliktināšanos. Viņš attēloja šādas tēmas savā mākslā ar cilvēka miesas atveidojumu gandrīz groteskā detaļā.

Lūcija Freida mākslas darbi izsolē

fotogrāfija ar gleznu, kurā attēlota kaila sieviete uz gultas

Portrets uz balta vāka Lucian Freids, 2002-03

Izsoļu nams: Sotheby’s (2018)

Realizētā cena: 22 464 300 GBP

kailas sievietes fotogrāfija

Grūtniece Lucian Freids, 1960-61

Izsoļu nams: Sotheby’s (2016)

Realizētā cena: 16 053 000 GBP

zēna galvas glezna

Zēna galva Lucian Freids, 1956

Izsoļu nams: Sotheby’s (2019)

Realizētā cena: 5 779 100 GBP