Kara Vokere: Pagātnes šausmu izmantošana, lai pamodinātu tagadni
Kara Vokere savā studijā Bruklinā, The Guardian
Karas Vokeres mākslā ir attēloti varoņi no ne pārāk tālā laika, taču viņa netic, ka viņas mērķis ir vēsturiski motivēts. Es neesmu īsts vēsturnieks, viņa saka, reklamējot savu izstādi Amerikas fondi . Esmu neuzticams stāstītājs. Lai gan Vokers attēlo 19. gadsimta varoņus, tās pašas sāpes un diskriminācija joprojām pastāv arī 21. gadsimtā.
Karas Vokeres mākslinieciski uzlādētie sākumi
Karas Vokeres detaļa par nevainīgo nokaušanu (viņi varētu būt pie kaut kā vainīgi), The Paris Review
Kara Vokere dzimusi 1969. gadā Stoktonā, Kalifornijā. Mākslinieka meita Lerijs Vokers , Karai ir patīkamas atmiņas par tēva darbnīcu un skatoties, kā viņš rada.
Kad Vokerei bija 13 gadu, viņas ģimene pārcēlās uz Atlantu. Es zinu, ka man bija murgi par pārcelšanos uz dienvidiem, viņa atceras. Dienvidi jau bija vieta, kas piesātināta ar mitoloģiju, bet arī bija ļaunuma realitāte. Vokeres pieredze uzaugot Džordžijā un mācīšanās par diskriminācijas šausmām ir tēma, kas parādās visā viņas darbā.
Vokere ieguva bakalaura grādu 1991. gadā Atlantas Mākslas koledžā. Trīs gadus vēlāk viņa saņēma M.F.A Rodailendas dizaina skola . 1994. gadā viņa debitēja savu darbu plkst Zīmēšanas centrs Ņujorkā ar Gone: Pilsoņu kara vēsturiska romantika, kas notika starp vienas jaunās negresas dumjajiem augšstilbiem un viņas sirdi . Šī liela mēroga silueta instalācija iekļāva Walker kartē.
Vai jums patīk šis raksts?
Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu
Paldies!
Karas Vokeres ietekmes ir mākslinieki Lorna Simpsone un Adrians Paipers. Lorna Simpsone ir fotogrāfs. Viņa attēlo seksuālas, politiskas un citas tabu tēmas. Adrians Paipers ir multimediju mākslinieks un filozofs. Viņa veido darbu par savu pieredzi kā baltai garām ejošas melnādainas sievietes.
Silueta redzamība
Āfrikānis/amerikānis autors: Kara Walker , 1998, Hārvardas mākslas muzeji/Fogg muzejs, Kembridža
Silueti bija populārs mākslas medijs 18. un 19. gadsimtā. Parasti izmanto kā personisku piemiņu, silueti parāda profila kontūras. Kara Walker mākslas projekti gandrīz vienmēr ir pieejami silueti un parasti tiek rādīti aplī veidā ciklorāma . Viens no viņas darbiem šajā stilā ir Gone: Pilsoņu kara vēsturiska romantika, kas notika starp vienas jaunās negresas dumjajiem augšstilbiem un viņas sirdi (1994).
Vokers no melna papīra izgriež siluetus. Instalācijas eksponāti stāsti par seksuāli apsūdzētu vardarbību pret melnajiem vergiem priekšteces dienvidos. Iedvesmots Vējiem līdzi Margareta Mičela, Vokers vēlējās izpētīt nevienlīdzību 19. gadsimtā. Amerika, atceļot verdzību, neizbeidza diskrimināciju. Vokers vēlas, lai skatītājs saskatītu saikni starp 19. gadsimtu un mūsdienām.
Sacelšanās! (Mūsu rīki bija elementāri, tomēr mēs turpinājām) autors Kara Walker, 2000, Grey Magazine
2000. gadā Vokere savam siluetu izkārtojumam pievienoja gaismas projekciju. Piemērs ir viņas darbs izstādīts Gugenheima muzejā , Sacelšanās! (Mūsu rīki bija elementāri, tomēr mēs piespiedāmies) . Tiek prognozēti koki zem sarkanām debesīm, kas draudīgi izlīst uz galerijas griestiem. Koki saplūst ar lieliem logiem ar rūtīm, kas atgādina cietuma kameru restes. Projekcijas atver durvis skatītājam. Ejot kosmosā, viņu ēnas parādās uz sienas līdzās varoņiem, tuvinot skatītāju darbībai un tās vēstures daļai.
Vokers attēlo melnos vergus, kas cīnās pret pašu kalpības ideju. Pie vienas sienas sieviete ar zupas kausu kādam izķidā iekšas. No otras puses, jauna melna meitene nēsā galvu uz vārpas. Cita sieviete skrien ar cilpu joprojām piesieta kaklā.
Vokeres siluetu izmantošana ļauj viņai izpaust vardarbīgāku patiesību, jo siluetos nav redzamas sejas izteiksmes. Rasisms ir tēma, ko vairums balto amerikāņu baidās apspriest un atzīt. Vokers vēlas, lai skatītāji, kuriem šī tēma ir neērti, padomātu par to, kāpēc viņiem ir grūti stāties pretī rasismam.
Silueti kustībā
…saucot pie manis no kādas pelēkas un draudīgas jūras dusmīgās virsmas, es tiku transportēts. autors: Kara Walker, 2007, Āmuru muzejs, Losandželosa
2000. gadu sākumā Vokera stils attīstījās . Viņas silueti sāka kustēties, ieelpojot viņas darbā vairāk dzīvības.
2004. gadā Vokers izveidoja Liecība: stāstījums par negresi, kuru noslogo labi nodomi . Filmēts uz 16 mm, Vokers stāsta par attiecībām starp vergiem un viņu kungiem, izmantojot ēnu lelles un titulkartes. Vokere izmanto spilgtas krāsas, lai apgaismotu filmas tumšo objektu, un šī metode viņai seko visās citās filmās.
2007. gadā Vokers viņu izveidoja …saucot pie manis no kādas pelēkas un draudīgas jūras dusmīgās virsmas, es tiku transportēts . Filma koncentrējas uz amerikāņu verdzību un pretstatījumu ar genocīdu Dārfūrā 2003. gadā. Vokers pēta nevainīgu melnādaino dzīvību zaudēšanu Amerikā 17. un 19. gadsimtā un mūsu mūsdienu pasaulē.
Tēlniecības spēks
Smalkums jeb brīnišķīgais cukura mazulis autors: Kara Walker , 2014, bijusī Domino Sugar rūpnīca, Bruklina
2014. gadā Vokers pārslēdza pārnesumus daudz lielāka mēroga projektā. Viņa radīja savu pirmo lielo skulptūru, Smalkums jeb brīnišķīgais cukura mazulis , veltījums nesamaksātajiem un pārpūlētajiem amatniekiem, kuri ir izsmalcinājuši mūsu saldās garšas no niedru laukiem līdz Jaunās pasaules virtuvēm Domino cukura rafinēšanas rūpnīcas nojaukšanas gadījumā . Sfinksa ar stereotipiskiem melnās sievietes attēlojumiem, tantes Džemimas lakatu un pilnībā no cukura. Ap viņu ir no melases veidotas zēnu skulptūras. Izstādes laikā, kas bija vasarā, melase izkusa, saplūstot ar rūpnīcas grīdu.
Smalkums jeb brīnišķīgais cukura mazulis autors: Kara Walker, 2014, bijusī Domino Sugar rūpnīca, Bruklina
Vergi izvēlējās cukurniedres, kas radīja smalkumus vai cukura skulptūras. Baltā muižniecība bija vienīgā, kas drīkstēja ēst šos smalkumus, un tie bieži ieņēma karalisko figūru formu.
Vokeram tika uzdots izveidot skulptūru Domino cukura fabrikai Bruklinā, Ņujorkā. Pamestā rūpnīca joprojām bija nosēta ar melasi ar kaudzēm uz grīdas un birst no griestu velvēm. Vokeram, pāri palikusī melase ir rūpnīcas vēsture, kas joprojām pieķeras kosmosam . Laikam ejot, pagātne izgaist, un tā vienmēr atstāj atgādinājumu.
Amerikas fonds s autors Kara Walker , 2019, Teits
2019. gadā Vokers viņu izveidoja Amerikas fondi . 43 pēdu strūklaka, kas izgatavota no koka, korķa, metāla, akrila un cementa izstādīts Tate Modern Londonā. Šī neticamā skulptūra attēlo paverdzināto afrikāņu ceļojumu pāri Atlantijas okeānam uz Jauno pasauli.
Analizējot Viktorijas memoriālo pieminekli Bekingemas pils priekšā, Vokers apšaubīja tā atbilstību. Jo lielāki tie patiesībā ir, jo vairāk tie iegrimst otrajā plānā, viņa atzīmē, ejot garām struktūrai. Viktorijas memoriālais piemineklis tagad pārstāv Lielbritānijas monarhijas spēku. Tomēr briti savu varu ieguva ar vardarbību, alkatību un kolonizāciju. Šķiet, ka cilvēki aizmirst, un, kad viņi tagad redz Viktorijas pieminekli, viņi redz tikai spēku, nevis metodi.
Karas Vokeres māksla ir vēstures prezentācija
Sīkāka informācija par Amerikas fondi autors: Kara Walker , 2019, Teits
Karas Vokeres māksla, pēc pašas Vokeres domām, ir patērē vēsture nevis mēģināt atrisināt problēmas, ko nes laika ritējums. …skatoties uz priekšu bez jebkāda veida dziļas, vēsturiskas saiknes sajūtas, tas nav labi… Viņa skaidro, reklamējot Smalkums jeb brīnišķīgais cukura mazulis . Vokeram izpratne par pagātni un bezbailība par to ir ļoti svarīga progresam. Māksla ir veids, kā izglītot un iedvesmot, un Vokers turpina iedvesmot ar katru darbu.