Džeksons Polloks, slavens amerikāņu gleznotājs un mākslinieks

Džeksons Polloks savā klēts studijā Springsā, 1950. gados

Džeksons Polloks savā klēts studijā Springsā, 1950. gados





Viens no visu laiku slavenākajiem māksliniekiem Džeksons Polloks ir pasaulē slavens ar saviem ritmiskajiem, izteiksmīgajiem audekliem, kas dejo ar enerģiju un dzīvību. Viņa brīvās gaitas gleznas, kas nāk no Ņujorkas 1940. un 50. gados, ietver amerikāņu abstraktā ekspresionisma izgudrojuma garu.

Būdams Action Painting pionieris, viņš izgudroja “pilināšanas tehniku”, uzklājot šķidru krāsu vaļīgās, lineārās šķipsnās visā virsmā, lai izveidotu sarežģītus, tīmeklī līdzīgus kustību modeļus, kā rezultātā Time Magazine viņu nosauca par Džeku Pilinātāju.



Lauku zēns māksliniekam

Polloks dzimis fermā Kodijā, Vaiomingas štatā 1912. gadā, bija jaunākais no pieciem bērniem. Viņa tēvs, zemnieks un mērnieks, pārvietoja ģimeni pa ASV, aizvedot viņus uz Arizonu un vēlāk Kaliforniju, taču viņš bija ļaunprātīgs alkoholiķis un pameta viņus, kad Pollokam bija 8 gadi.


SAISTĪTAIS RAKSTS:



5 interesanti fakti par Vilemu de Kūningu


Pollokam māksla nāca dabiski, un viņš pusaudža gados iestājās Manuālās mākslas vidusskolā Losandželosā, atklājot sirreālisma un psihoanalīzes valodu. Polloks ieradās, lai dievinātu savus vecākos brāļus Čārlzu un Senfordu, kuri abi bija topošie mākslinieki; kad viņi pameta Kaliforniju uz Ņujorkas dzīvīgo mākslas ainu, viņam drīz bija jāseko.

Polloka dzīve Ņujorkā

Ņujorkā Polloks dzīvoja kopā ar diviem brāļiem Griničvilidžā un mācījās glezniecību pie reģionālā mākslinieka Tomasa Hārta Bentona.

Pēc pozēšanas Bentona sienu gleznojumu sērijai 1930.–1931. gadā Poloks aizrāvās ar sienu gleznojumu apmēriem un brīnumiem, izsekojot Hosē Klementu Orosko un Djego Riveru, lai viņš varētu būt aculiecinieks viņu žilbinošajai mākslai.



Līdz 1936. gadam Poloks bija pievienojies Deivida Alfaro Sikerosa studijai, lai apgūtu sienu gleznojumu apgleznošanu, apgūstot prasmes, kas ļautu viņam izveidot gleznas brīvā dabā Publisko mākslas darbu projektam Lielās depresijas laikā.

Ar Siqueros Polloks arī eksperimentēja ar izteiksmīgiem un netradicionāliem glezniecības stiliem un materiāliem, kā arī ar milzīgiem mērogiem, kas apsteidza viņa vēlākos, plašos audeklus.



Agrīna abstrakcija

Liesma, Džeksons Polloks, 1938

Liesma, Džeksons Polloks, 1938

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Polokam bija atkārtotas alkoholisma problēmas, un 1938. gadā pēc sabrukuma viņš izmēģināja Junga psihoanalīzi. Viņa terapeits ieteica mākslas terapiju; darbi, kas iznāca šajā periodā, atspoguļo viņa nemierīgo prāta stāvokli ar dusmīgām, virpuļojošām daļēji figurālām formām, kas savienojas ciešos tīklos, piemēram, Liesma, 1938 un dzimšana, 1941. gads.




SAISTĪTAIS RAKSTS:

Zilonis, Djego Rivera - meksikāņu ikona




Tika apvienotas vairākas ietekmes, tostarp indiāņu mākslas raksti un krāsas un sirreālismsPablo Pikasoun Džoana Miro.

Sienas gleznojums, Džeksons Polloks, 1943, caur Aiovas Universitāti

Sienas gleznojums, Džeksons Polloks, 1943, caur Aiovas Universitāti

Polloka 40. gados satikās un iemīlēja mākslinieku Lī Krasneru, un Krasnere iepazīstināja Polloku ar savu mākslas loku, tostarp ietekmīgo mākslinieku Hansu Hofmanu, kurš kļuva par lielu Polloka mākslas atbalstītāju.

Polloka tikās arī ar galeristi Pegiju Gugenheimu un parādīja viņai savus darbus; viņa bija tā aizrāvusies, ka uzaicināja viņu piedalīties Šī gadsimta māksla savā Ņujorkas galerijā un sarīkoja viņam savu pirmo personālizstādi 1943. gadā.

Viņa uzdeva viņam uztaisīt lielu gleznu savam dzīvoklim ar nosaukumu Sienas gleznojums, 1943. gads, nozīmīgs tilts starp Polloka agrāko sirreālistisko gleznu un viņa nobriedušajām pilienu gleznām.

Slavas pieaugums

Džeksons Polloks, Rudens ritms (30. numurs), 1950. gads

Rudens ritms, 30. numurs, Džeksons Polloks, 1950. gads

Polloks un Krasners nopirka klēts māju Springsas rajonā Īsthemptonā Longailendā 1945. gadā.


SAISTĪTAIS RAKSTS:

8 no pasaules vērtīgākajām mākslas kolekcijām


Poloks pārveidoja šķūni par savu studijas telpu, kur gleznoja, novietojot audeklus uz grīdas, lai varētu tiem pārvietoties, pilot šķidru krāsu ar nūjām un garām otām ar straujām, plūstošām kustībām, nepieskaroties virsmai.

No 1946. līdz 1952. gadam viņš veidoja savus ikoniskākos darbus, tostarp Vasaras laiks 9A, 1948, Rudens ritms (30. numurs), 1950. gads, konverģence, 1952 un Zilie poļi, 1952. gads.

Džeksons Polloks, 1950, Hansa Namuta fotogrāfija, Radošās fotogrāfijas centra pieklājība

Džeksons Polloks, 1950, fotogrāfija ar Arizonas Universitātes Radošās fotogrāfijas centra atbalstu

Viņa darbu nosaukumi arvien vairāk ieguva skaitliskas atsauces, atklājot viņa virzību no figurācijas uz tīras abstrakcijas sfērām.

Life Magazine slavenā iezīme par viņa mākslu 1949. gadā palīdzēja viņam iegūt slavu, jautājot Džeksonam Pollokam. Vai viņš ir lielākais dzīvais gleznotājs Amerikas Savienotajās Valstīs?, savukārt personālizstāde Betijas Pārsonsas galerijā Ņujorkā tika izpārdota, padarot viņu par visvairāk pārdoto gleznotāju Amerikas Savienotajās Valstīs.

Fotogrāfs Hanss Namuts arī palīdzēja nostiprināt Polloka statusu, izveidojot ikonisku fotogrāfiju sēriju un filmu, kurā Polloks redzams darbā, izceļot saplūšanu starp glezniecību un performanci jeb Action Painting, kas ir Polloka mākslas pamatā.

Vasaras laiks: Number 9A, 1948 Tate, London

Summertime, numurs 9A, Džeksons Polloks, 1948, Teits, Londona

Panākumu izmaksas

Visā Polloka starptautiskās slavas pieauguma laikā viņš bieži saskārās ar bargu kritiku. Mākslas kritiķis Roberts Koutss savu darbu slaveni sauca par vienkārši neorganizētiem nejaušas enerģijas sprādzieniem, un tāpēc tie ir bezjēdzīgi. Daži viņa kolēģi mākslinieki arī apvainojās par viņa sasniegto slavu, iedzenot ķīli starp viņu draudzību.

Mākslas vēsturnieki arī ierosinājuši, ka Namuta fotogrāfijas un filma demistificēja Polloka darba procesu, piešķirot tam zināmu formulu paredzamību. Sastāties ar šiem izaicinājumiem Pollokam izrādījās gandrīz par daudz, jo atkal parādījās problēmas ar alkoholu, savukārt laulība sagrāva, kad viņam sākās ārlaulības attiecības.

Džeksons Polloks, The Deep, 1953, Centrs Georges Pompidou Paris, Francija

The Deep, Džeksons Polloks, 1953, kredītpunkts Žorža Pompidū Parīzes centrs, Francija

Jaunu, visu melno gleznu sērijā Polloks atteicās no pilināšanas tehnikas, pētot emaljas krāsu, kas uzlieta vai izmesta uz audekla, kā redzams Atbalss: numurs 25, 1951. gads.


IETEIKTAIS RAKSTS:

Pegija Gugenheima: aizraujoši fakti par aizraujošo sievieti


Bet darbs bija mazāk populārs, atstājot viņu dziļi nomākts un dzēris; viņa šedevrs, Dziļums, 1953 izteica iekšējo satricinājumu, ar kuru viņš cīnījās. 1956. gadā Polloks ietriecās kokā, dzerot un vadot automašīnu, un mira uzreiz. Viņa jaunā draudzene Ruta Kligmena, kura arī atradās mašīnā, izdzīvoja.

Džeksons Polloks: Viņa Mantojums šodien

Tikai gadu pēc viņa nāves Pollokam bija piemiņas izstāde Modernās mākslas muzejā Ņujorkā, savukārt kopš tā laika viņa darbi ir izplatīti lielākajos muzejos un kolekcijās visā pasaulē. Šodien izsolēs Polloka māksla sasniedz astronomiskas cenas, jo īpaši viņa gleznas, kas tapušas 1940. gadu beigās un 1950. gadu sākumā.

Pēdējā laikā augstās cenas ietver numurs 32, 1949, pārdots 2018. gadā par USD 34,1 miljonu, Nr.17A, 1948, Pārdeva 2016. gadā par milzīgiem 200 miljoniem USD, numurs 19, 1948. gadā 2013. gadā par 58,4 miljoniem USD, #5, 1948. gadā, kas 2006. gadā sasniedza satriecošus 140 miljonus dolāru, un viņa slavenais, agrākais sienas gleznojums, 1943. gadā Pegijai Gugenheimai, tajā pašā gadā nopelnot 114 miljonus dolāru, padarot Polloku par vienu no visu laiku dārgākajiem māksliniekiem pasaulē.

Vai tu zināji? 10 fakti par Džeksonu Polloku

  1. Polloks uzaudzis nereliģiskā ģimenē, bet vidusskolā viņam radās interese par alternatīvām reliģijām un viņš apmeklēja Indijas garīgā līdera un teosofa Džiddu Krišnamurti lekciju ciklu.
  2. Polloks skolā cīnījās ar akadēmiskajiem priekšmetiem un tika izslēgts no vidusskolas par nemiernieku cēlāju.
  3. Ņujorka, 1930. gadi, Polloks bija tik nabadzīgs, ka viņam bija jāstrādā par sētnieku un jāzog ēdiens, lai iztiktu.
  4. Pablo Pikasobija liela ietekme uz Polloku viņa agrīnajā karjerā, jo īpaši Gērnika, 1937. Poloks redzēja darbu izstādē Ņujorkas Modernās mākslas muzejā un aizpildīja visu skiču grāmatiņu ar Pikaso glezniecības pētījumiem.
  5. Par Džeksona Polloka nemierīgo dzīvi 2000. gadā tika uzņemta bioloģiskā filma ar nosaukumu Polloks , ar Edu Herisu Poloka lomā un Mārsiju Geju Hārdenu kā viņa sievu Lī Krasneri.

    IETEIKTAIS RAKSTS:

    10 fakti par Marku Rotko, daudzveidīgo tēvu


  6. Kūts Springsā, kurā Polloks dzīvoja kopā ar savu sievu Krasneri, tagad ir iemūžināta kā Polloka-Krasnera māja un studiju centrs, kas ir nozīmīgs tūristu apskates objekts Austrumhemptonas apgabalā. Studijas grīda, kurā Polloks veidoja savas slavenākās gleznas, joprojām ir notraipīta ar viņa mākslinieciskā procesa paliekām.
  7. Lai gan viņa darbi plaši ceļoja pa Ameriku, Polloks nekad nav atstājis ASV, bet viņa māksla glabājas muzeju kolekcijās visā pasaulē, tostarp Austrālijā, Lielbritānijā, Itālijā un Francijā.
  8. Mājsaimniecībā izmantotās Pollock krāsas bija tik lipīgas, ka tajās bieži iestrēga priekšmeti un kukaiņi. Ja paskatās ļoti uzmanīgi dažās gleznās tās joprojām ir redzamas, piemēram, Viens: numurs 31, 1950. gads, kurā ir krāsā ieskauta muša.
  9. Polloka sieva Lī Krasnere pēc Polloka nāves 1956. gadā nodibināja Polloka-Krasnera fondu — organizāciju, kas sniedz finansiālu palīdzību pazīstamiem māksliniekiem.