JMW Tērnera gleznas, kas nepakļaujas saglabāšanai

Kartāgas impērijas pagrimums autors JMW Turner, 1817, Tate

Džozefs Mallords Viljams Tērners jeb JMW Tērners dzimis zemākas vidusšķiras ģimenē Londonā 1775. gadā. Viņš ir pazīstams ar savām eļļas gleznām un akvareļiem, kas ietver ainavas ar krāšņām un sarežģītas krāsu paletes . Tērners dzīvoja laikmetā pirms krāsas izgudrošanas caurulēs un bija spiests izgatavot viņam nepieciešamos materiālus. Tomēr viņam bija arī jāpiešķir prioritāte izmaksām un pieejamībai, kas nozīmēja zemas izturības pigmentu izmantošanu, kas ātri izbalinātos un sabojātos.

Viļņi laužas pret vēju JMW Tērners, 1840

Tērneradarbs neapšaubāmi ir ievērojams un tiek cienīts un izstādīts visā pasaulē. Tomēr viņa gleznas var neatgādināt to sākotnējo stāvokli pēc vairāk nekā 200 gadiem. Tā kā pigmenti izbalē un viņa gleznas visu mūžu sabojājas un sabojājas, ir nepieciešami restaurācijas projekti, lai saglabātu šos mākslas darbus. Tomēr tas izraisa izaicinošas debates par restaurējamā Tērnera gabala raksturu un autentiskumu. Restaurācija neapšaubāmi ir vērtīga māksla un zinātne, taču Tērnera praksē ir vairākas bažas, kas padara šīs debates sarežģītākas, tostarp pigments un paša Tērnera glezniecības tehnika.

Kas ir JMW Tērners?

Cote māja, kas redzama caur kokiem JMW Tērners viņa ceļojuma laikā uz Bristoli, 1791, Tate

Tērners tika apmācīts kā gleznotājs Karaliskā mākslas akadēmija sākot no 14 gadu vecuma, lai gan viņš jau agri izrādīja interesi par arhitektūru. Daudzas no viņa agrīnajām skicēm bija projektēšanas vingrinājumi un perspektīvas uzskati, un Tērners izmantoja šīs tehniskās prasmes, lai nopelnītu algu savā agrīnajā dzīvē.

Savas bērnības un agrīnās dzīves laikā Tērners ceļoja pa Lielbritāniju uz Bērkšīru, kur dzīvoja viņa tēvocis, un vasarās uz Velsu akadēmijas gados. Šie lauku galamērķi kalpoja par pamatu Tērnera tieksmei pēc ainava kas kļūtu par viņa daiļrades galveno izrādi. Būdams students, daudzi viņa darbi tika pabeigti ar akvareli un skiču burtnīcām, ar kurām viņš varēja ceļot.

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Etonas koledža no upes autors JMW Turner, 1787, Tate

Tērners savus dzīves ceļojumus dokumentē skiču burtnīcās un akvareļos, kuros redzamas spilgtas un dzīvas viņa apmeklēto vietu atveides. Visu savu dzīvi viņš koncentrējās uz ainavu ainu un katra galamērķa dažādu krāsu iemūžināšanu.

Tērnera jaunais medijs: virzība uz eļļas glezniecību

Zvejnieki jūrā autors JMW Turner, 1796, Tate

Akadēmijā Tērners izstādīja savu pirmo eļļas gleznu ar nosaukumu Zvejnieki jūrā 1796. gadā. Kā minēts iepriekš, šī laikmeta gleznotāji bija spiesti ražot savas krāsas. Tērners, kurš bija uzaudzis pilsētas zemākās vidējās klases mājsaimniecībā, izvēloties pigmentu, bija apzinīgs izmaksu ziņā. Viņam bija arī jāiegādājas krāsu klāsts, lai izpildītu bagātīgās krāsas, kuras viņš bija iecerējis, kas būtu nozīmējis lielas kumulatīvās izmaksas.

Tērners arī galvenokārt rūpējās par mūsdienu krāsu kvalitāti, nevis ilgmūžību. Lai gan viņam tika ieteikts izmantot izturīgāku pigmentu, liela daļa pigmenta Tērnera gleznās viņa dzīves laikā pat nedaudz izbalēja. Zināms, ka krāsām, tostarp karmīna, hroma dzeltenā un indigo toņos, ir zema izturība. Šie pigmenti, sajaukti ar citiem, bojājot atstāj aiz sevis izmainītas ainavas.

Vēl viens Tērnera izaicinājums: atslāņošanās

East Cowes pils autors JMW Turner , 1828, V&A

Tērners sāka gleznot, veicot platus otas triepienus pāri audeklam. Viņa izvēlētais rīks bieži bija birste ar cietiem sariem, kas atstātu otas matiņus krāsā. Tērnera glezniecības tehnika ietvēra nemainīgu atkārtoti apmeklējot .Pat pēc krāsas izžūšanas viņš atgriezās un pievienoja svaigu krāsu. Tomēr svaiga eļļas krāsa slikti saistās ar izžuvušu krāsu un vēlāk izraisa krāsas lobīšanos. Mākslas kritiķis un kolēģis Džons Ruskins ziņots ka viena no Tērnera gleznām, East Cowes pils, bija nepieciešama ikdienas slaucīšana, lai notīrītu krāsas fragmentus, kas bija nosēdušies uz grīdas. Pēc tam, kad glezna tika notīrīta gadu desmitiem vēlāk, pierādījuma nepilnības visā gleznā pierādīja, ka tā ir patiesība.

JMW Turner gleznu atjaunošana

Wreckers, Nortamberlendas piekraste JMW Tērners, 1833-34, Jēlas Britu mākslas centrs

Visi mākslas darbi laika gaitā noveco, un to kalpošanas laikā var būt nepieciešams zināms remonts vai restaurācija. Tas jo īpaši attiecas uz Tērnera gleznām, kuras cieš no lobīšanās un izbalējušiem pigmentiem. Gleznas noveco arī saules gaismas un gaismas iedarbības, dūmu, putekļu un gružu, mitras vides un fizisku bojājumu dēļ.

Kopš 18. gadsimta restaurācijas tehnikas un tehnoloģijas ir attīstījušās, un restaurācijas eksperti atceļ pagātnes mākslas darba restaurācijas darbus. Vēsturiskā restaurācija ietver gleznas tīrīšanu, pārlakošanu un pārkrāsošanu. Tērnera gleznu gadījumā varētu būt tā, ka viņa paša pārkrāsotie un laku slāņi tika saglabāti neskarti, kas veicināja dziļāku skaidrības zudumu virs papildu krāsas un lakas slāņiem.

Šķērsojot strautu autors JMW Turner, 1815, Tate

Mūsdienās gleznu restaurācijas praksē dabas aizsardzības speciālisti gleznu notīra, izmantojot šķīdinātājus, lai noņemtu visu gleznas kalpošanas laikā uzklāto laku. Kad sākotnējais krāsas maksātājs ir atklāts, viņi uzklāj jaunu lakas kārtu, lai aizsargātu krāsu, un rūpīgi pieskaras aberācijas visā gleznas virspusē, lai nemainītu sākotnējo gleznu.

Kad East Cowes pils tika analizēts restaurācijai, dabas aizsardzības speciālisti atklāja vairākus izbalējušus slāņus laka kurus bija grūti atšķirt. Tērners ļoti gaidīja lakošanas procesu, jo tas piesātina nokrāsas un atdzīvinās un izgaismo viņa gleznas. Tomēr, tā kā zināms, ka viņš atkārtoti apskata savas gleznas, iespējams, ka pēc lakošanas posma viņš veica papildinājumus. Tas sarežģī atjaunošanas procesu, jo, noņemot visu laku, šie papildinājumi, visticamāk, tiks zaudēti.

Īsts darījums: Tērnera nodoma atklāšana

Raķetes un zilās gaismas (pie rokas), lai brīdinātu tvaikoņus par sēkļa ūdeni JMW Tērners, 1840, Klārka mākslas institūts

2002. gadā Klārka mākslas institūts Viljamstaunā, Masačūsetsā, sākās nozīmīgs restaurācija process Tērnera gleznai, ko kādreizējais Clark mākslas direktors uzskatīja par sliktu attēlu. Šī glezna ar nosaukumu Raķetes un zilās gaismas , muzeja mecenāti iegādājās 1932. gadā. Pirms šīs iegādes glezna jau bija piedzīvojusi vairākas restaurācijas, kas radikāli mainīja tās vizuālās un strukturālās īpašības.

Pirms restaurācijas procesa uzsākšanas 2001. gadā tika veikta plaša gleznas kompozīcijas analīze. Šī analīze atklāja, ka no gleznas pašreizējā stāvokļa aptuveni 75% attēla ir pabeigti ar iepriekšējiem restaurācijas darbiem un to nav veikusi. Pats Tērners.

Raķetes un zilās gaismas pirms to atjaunoja Klārka Mākslas institūts (JMW Turner), 1840

Process, kurā tika noņemti vairāki lakas slāņi, kas bija mainījuši krāsu, un pēc tam virskrāsas slāņi virs sākotnējās Tērnera daļas, aizņēma astoņus mēnešus. Tas ne tikai noņēma pārkrāsojumu no iepriekšējām restaurācijām, bet arī Tērnera paša pārkrāsotās krāsas slāņus. Tomēr vienīgais veids, kā atklāt Tērnera sākotnējo gleznu un nodomu, bija noņemt visu un atklāt oriģinālās krāsas.

Pēc svaigas lakas un vieglas pārkrāsošanas, lai aizpildītu gadsimtu gaitā zaudēto krāsu, Raķetes un zilās gaismas ir neatšķirams no tā iepriekšējā stāvokļa. Tērnera ātrie otas triepieni ir salasāmi, un krāsa ir gaišāka un skaidrāka.

Atjaunoto JMW Tērnera gleznu autentiskums

Dogano, San Giorgio, Citella, no Eiropas kāpnēm JMW Tērners, 1842

Klārka mākslas institūtam atjaunošanas risks Raķetes un zilās gaismas atmaksājās. Viss process norisinājās vismaz 2 gadu garumā, un tā beigās atklājās nenoliedzami majestātiskais Tērners. Lēmumu par restaurāciju sarežģī Tērnera gleznu trauslums un nestabilitāte. Un, lai gan restaurācija tika uzskatīta par veiksmīgu, konservācijas procesā tika zaudēti arī paša Tērnera pārkrāsošanas slāņi, kurus nekad nevar aizstāt. Vai tajā brīdī atjaunotā glezna ir patiess Tērneram piederošs darbs?

Vai māksliniekam, kurš ir slavens ar smalku krāsu, nokrāsu un toņu sarežģītību, glezna sāk zaudēt vērtību, kad tā sāk bojāties? Jautājumiem par autentiskumu un nodomu ir liela nozīme debatēs par atjaunošanu, taču ir arī plaši atzīts, ka ilgmūžība ir galvenais mērķis. Lai gan restaurācijas procesā tiek zaudēta daļa no gleznas dzīves vēstures, tā mērķis ir saglabāt mākslinieka sākotnējo nolūku attēlam. Īpaši Tērnera gadījumā ir jāpieņem, ka viņa pigments vairs neizskatīsies tā, kā tas bija, kad viņš to uzklāja. Tā tam ir jābūt, ja mākslinieks rīkojas tīši.