Senās Grieķijas mākslas un arhitektūras laika skala

Bēniņu sarkana figūra Kalpis, kurā attēlotas trīs meenādes , 6. gadsimts pirms mūsu ēras, izmantojot Christie’s

Senās Grieķijas māksla un kultūra ir kļuvušas par mūsdienu rietumu sabiedrības stūrakmeņiem. Tas joprojām ir klātesošs populārajā kultūrā, un var redzēt tā atkārtojumus par filmām, mākslu, arhitektūru un literatūru. Tomēr visā senajā grieķu civilizācijā māksla piedzīvoja vairākas atšķirīgas vides, stila, izmantošanas un pieejamības izmaiņas. Šeit mēs pārbaudām šīs izmaiņas laika gaitā.

Terakotas kaste , 8. gadsimts pirms mūsu ēras, atļauja The Met

Pēc Mikēnu civilizācijas izjukšanas un bronzas laikmeta beigām 11. gadsimtā pirms mūsu ēras grieķu kultūra iekrita salīdzinoši nelielas sociālās vai mākslas attīstības periodā, ko sauc par grieķu tumšajiem viduslaikiem. Ģeometriskais periods Senajā Grieķijā iezīmēja šī tumšā laikmeta beigas, sākot ar keramikas glezniecības atjaunošanos protoģeometriskajā periodā (aptuveni 1050.–900. g. p.m.ē.).

Ģeometrisko periodu raksturo ģeometrisko rakstu un formu izmantošana ikonogrāfijā. Mākslas fokuss arī novirzījās no plūstošākām, amorfākajām formām Mikēnu periods un uz atpazīstamākiem Atēnu polisas cilvēku un dzīvnieku attēlojumiem. Periodu var iedalīt trīs laikmetos: agrīnā ģeometrija, vidējā ģeometrija un vēlā ģeometrija.

Dipilona krāteris , apm. 750-35 B.C., ar pieklājību The Met

Šajā Senās Grieķijas mākslas periodā bija divi ievērojami monumentālu votīvu veidi: krateri un amforas. Krāteri tika izmantoti vīriešu kapu dekorēšanai, kur amforas rotāja sieviešu kapus. Viņiem parasti bija plāns kakls un paplašināts centrs ar diviem sānu rokturiem.

Bēniņu keramika Amphora, ģeometriskais periods, apm. 725-700 B.C. caur Met muzeju

Viena no ģeometriskā perioda keramikas iezīmēm tiek saukta par “šausmu vacui” jeb “bailām no tukšas vietas”. Tas izpaudās, piepildot visas virsmas ar sarežģītām detaļām vai rakstiem. Tādējādi vāzes lielākoties tika pilnībā pārklātas ar ikonogrāfiju, kā rezultātā tika iegūts bagātīgs un māksliniecisks dekors.

Gājiena ainas tuvplāns uz Dipilona krātera

Kuģu dekorēšana bieži tika sadalīta līmeņos, kurus pēc tam arī dekorēja ar gājiena vai “gājiena” ainām. Ģeometriskā perioda keramikas figūras bieži tika krāsotas melnā krāsā uz gaišāka fona, un tās varēja atšķirt pēc to mazajām galvām, paplašinātajām trīsstūrveida lādēm, mazām vidukļiem un stūrainām kājām.

Grieķu ģeometriskais bronzas zirgs , 8. gadsimts pirms mūsu ēras, atļauja The Met

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Lai gan ģeometriskais periods ir pazīstams galvenokārt ar keramiku, vēlīnā ģeometriskā periods attīstīja arī atpazīstamu tēlniecības stilu. Šīs galvenokārt bronzas figūras parasti bija ļoti vienkāršotas, klasiski atveidotas un elegantas formas.

Arhaiskais periods, apm. 700-480 p.m.ē.

Eufronija krātera tuvplāns, sarkana figūra, apm. 515. gads p.m.ē.

Arhaiskais periods iezīmēja ievērojamu mijiedarbības pieaugumu starp grieķu pasauli un apkārtējiem Vidusjūras reģioniem tirdzniecības un starptautiskās komunikācijas dēļ. Tas izpaudās ar Ēģiptes, Tuvo Austrumu un citu Grieķijas apkārtnes māksliniecisko un kultūras ietekmi.

Grieķijas arhaiskā perioda māksla atspoguļo šo pastiprināto starptautisko ietekmi tehnikā, instrumentos un ikonogrāfijā. Ar nepārtraukti attīstošām tehnoloģijām mākslinieki pirmo reizi varēja radīt reālistiskus cilvēku attēlus. Viņi arī varēja izgatavot grezni detalizētu, krāsainu keramiku.

Ahillejs un Ajakss spēlē galda spēli, autors Exekias, melnā figūra, apm. 540-30 p.m.ē.

Senās Grieķijas arhaiskajā periodā parādījās divi raksturīgi keramikas stili. Pirmais no tiem ir pazīstams kā melnās figūras keramika, kas tika izgatavota no sarkanās keramikas ar muguras glazūras rotājumu. Otrs keramikas paņēmiens tika saukts par sarkano figūru, kurā figūras bija apzīmētas melnā krāsā, atstājot tās iekšpusē sarkanas. Sākotnēji šie kuģi tika dekorēti galvenokārt ar kara ainām, īpaši no Iliādas vai Odisejas. Tomēr, laikam ejot, tie kļuva arī par mierīgākām ainām, piemēram, simpozijiem vai mītiskiem sižetiem.

Visvairāk ražotie bija dzeršanas trauki. Tomēr to ražošanai tika izmantotas daudzas metodes, un tās ievērojami atšķīrās pēc formas, lietojuma un izmēra. Dažas no tām tika izmantotas vīna krūkām, maisīšanas vai pasniegšanas bļodām, smaržu burciņām un uzglabāšanas burciņām. Kuģa forma parasti norādīja uz tā izmantošanu, taču lielākajai daļai no tiem bija garš kakls, paplašināts centrs un sānu rokturi.

Kuras marmora statuja , apm. 590-580 p.m.ē.

Senās Grieķijas mākslas arhaiskais periods arī piedzīvoja dramatiskas inovācijas skulptūru ražošanā. Parādījās šīs naturalizētās skulptūras, ko sauc par kouroi. Kouroi bija piemiņas, daļēji dzīvībai līdzīgas statujas, kas attēloja idealizētus jaunus vīriešus viņu labākajā laikā. Pastāvēja arī mazāk slavenais, apģērbts sieviešu līdzinieks: kore.

Kouroi izskatījās īpaši ēģiptietis; to nedaudz leņķiskais, ģeometriskais dizains atdarināja seno ēģiptiešu bronzas vai koka skulptūru dizainu. Viņi stāvēja taisni ar platiem pleciem, rokām pie sāniem ar slaidiem gurniem un kopā kājām. Tomēr visā arhaiskajā periodā tie attīstījās naturālistiskākās, detalizētākās formās, kas raksturīgas nākamajam klasiskajam periodam.

Klasiskais periods, apm. 480-323 p.m.ē.

Mairona diskobola romiešu kopija, oriģināls 460-50 BC

Klasiskais periods sākās ar Atēnu tirānijas beigām 5. gadsimtā pirms mūsu ēras, kas pavēra ceļu turpmākai demokrātijas izveidei. Tajā notika arī Persijas kari un Aleksandra Lielā valdīšana un nāve 323. gadā p.m.ē. Šajā periodā slavu ieguva tādi filozofi kā Platons, Sokrats un Aristotelis, un tas tika uzskatīts par Atēnu ' zelta laikmets, kura laikā uzplauka intelektuālisms, māksla, literatūra un kultūra.

Erechtheion templis, Atēnu Akropoles ziemeļu pusē, apm. 421-406 p.m.ē.

Šajā periodā tika ieviestas un paplašinātas daudzas lietas, kas mūsdienu skatītājiem pārstāv Seno Grieķiju, un nevarēja aplūkot klasisko stilu, neņemot vērā tā arhitektūru. Klasiskajā periodā pieauga monumentālo tempļu celtniecība, kas ietvēra Atēnu Akropoles un Erehtejona pabeigšanu līdzās daudziem tempļiem vietās, tostarp Delfos, Olimpijā un Korintā.

Animēta atpūta Atēnu Akropolē, 447-32 BC

Klasiskajā periodā bija trīs atpazīstami arhitektūras stili: doriešu ordenis, jonu ordenis un korintas ordenis. Doru ordenis bija vienkāršs, ar vienkāršiem pīlāriem, kapiteļiem un frontoniem. Jonu ordenis bija nedaudz vairāk ornamentēts, ar pīlāriem, kas izskatījās kā rullīti. Korintas ordenis bija visdetalizētākais no trim, ar sarežģītiem, organiskiem pīlāru un galvaspilsētu dizainiem.

Trīs senās Grieķijas arhitektūras pasūtījumi

Klasiskā māksla ir viegli atpazīstama arī pēc gandrīz ideālajiem cilvēka formas attēlojumiem dabiskajā izmērā un monumentālajā tēlniecībā. Grieķu mākslinieki arvien vairāk pievērsās cilvēka anatomijas un muskulatūras izpētei, attīstoties no arhaiskā kouroi līdz naturālistiskākiem, fiziski precīzākiem cilvēka formas attēlojumiem.

Senās Grieķijas skulptūra arī ieguva atšķirības priekšmetā un ķermeņa pozā. Tā vietā, lai attēlotu arhetipiski idealizētu vīrieti vai sievieti, Klasiskā tēlniecība sāka demonstrēt daudzveidīgāku atpazīstamu pazīmju kopumu. Tēlnieki arī eksperimentēja ar cilvēka formu, veidojot gabalus ar objektu darbībā vai stāvot ikoniskā contrapposto pozā ar vienu gurnu izvirzītu uz āru un svaru nobīdot uz sāniem.

Polikleitosa Diadoumenos kopija , apm. 69-96 p.m.ē., romiešu kopija grieķu 420. g.p.m.ē. oriģināls, pieklājīgi The Met

Lai gan šajā periodā vairums mākslinieku par prioritāti izvirzīja vīriešu kailu, Praksitels eksperimentēja ar sieviešu kailu, veidojot pionieru sievietes veidolā savā skulptūrā. Knidosa Afrodīte (apmēram 350. g. p.m.ē.). Skulptūra kļuva tik slavena, ka mūsdienu laikmetā tā joprojām ir 'arhetipisks sieviešu akts' un tiek pastāvīgi minēts sievietes formas izpētē. Pieauga arī sadzīves reljefi, kuros bija attēlotas sievietes un ģimenes ainas.

Hellēnisma periods, apm. 323-31 p.m.ē.

Lakons un viņa dēli , apm. 200. g. p.m.ē., grieķu oriģināla romiešu kopija (iespējams, Hulio-Klaudija dinastija), Vatikāna muzejs

Hellēnisma periods Senās Grieķijas mākslā sākās ar Aleksandra Lielā nāvi 323. gadā pirms mūsu ēras. Milzīgās impērijas vadību, ko viņš bija uzkrājis visā Vidusjūrā, Ziemeļāfrikā un daļā Āzijas, vēlāk sadalīja trīs reģionos un pārņēma ģenerāļi, sadalot impēriju. Tomēr grieķu māksla turpināja paplašināt impērijas klasisko 'helēnismu' mākslā ar lielāku starptautisko ietekmi.

Vispārīgi runājot, hellēnisma perioda mākslā bija vērojams klasiskā perioda izteiksmes un detaļu pieaugums. Tas sāka atšķirties no klasiskā perioda idealizācijas, un mākslinieki vairs neaprobežojās tikai ar fiziskās pilnības attēlošanu. Viņi varēja brīvi pētīt slimības, nāves un vecuma tēmas tēlniecībā.

Mirstošā Gallija , apm. 230-220 B.C., grieķu oriģināla romiešu kopija

Pat ar sadrumstaloto impēriju pēc Aleksandra Lielā nāves tajā bija liels daudzums privatizētu bagātību. Tā rezultātā palielinājās privāto māksliniecisko pasūtījumu skaits un līdz ar to palielinājās priekšmetu dažādība. Gabali tika ražoti mājas izklaidei, nevis tikai piemiņai, kas arī nozīmēja, ka dažkārt bija komēdijas vai ironijas elementi.

Ievērojami jauninājumi bija arī veidņu ražošanā dzeramo trauku un terakotas figūriņu ražošanai, kas varētu izskaidrot to pieaugošo nozīmi un izmantošanu hellēnisma periodā. Miniatūras statujas, kurās bieži attēlotas sievietes, kas tur rokās reliģiskas nozīmes priekšmetus, iepriekš tika izmantotas reliģiskiem ziedojumiem. Tomēr, pateicoties plašākai pieejamībai, tie kļuva populāri arī kā bēru dekorācijas.

Hades nolaupa Persefones sienas freska no karaliskās kapa Verginas apm. 340. gads p.m.ē.

Lai gan ir saglabājies maz fizisko pierādījumu par hellēnisma perioda glezniecību, tā ir pazīstama ar ainavu attēlojuma pieaugumu. Daudzas no šīm ainavām apvieno reālistiskus dabas elementus ar reliģiskām tēmām. Tos bieži izmantoja arī kā mītu vai antīkās literatūras izklaidēšanas vietas. Ir arī neliels daudzums liecību par hellēnisma sienu apgleznošanu, kas galvenokārt redzama Verginas Maķedonijas karaļa kapenēs, kurās ir arī mītiski un reliģiski elementi.