Postimpresionisma kustība

Indivīdu un ideju mākslinieciska uzplaukums

Paul Cezanne Mont Sainte-Victoire

Paul Cezanne Mont Sainte-Victoire.

Josse/Leemage/Contributor/Getty Images





Terminu 'postimpresionisms' izgudroja angļu gleznotājs un kritiķis Rodžers Frajs, gatavojoties izstādei Grafton galerijā Londonā 1910. gadā. Izstāde, kas notika no 1910. gada 8. novembra līdz 1911. gada 15. janvārim), saucās 'Manets'. un postimpresionisti” ir viltīgs mārketinga triks, kas apvienoja zīmolu (Édouard Manet) ar jaunākiem franču māksliniekiem, kuru darbi nebija plaši pazīstami otrpus Lamanša.

Izstādes topošo vidū bija gleznotāji Vincents van Gogs , Pols Sezans, Pols Gogēns, Žoržs Sērots , Andrē Derains, Moriss de Vlaminks un Otons Frīšs, kā arī tēlnieks Aristīds Maillols. Kā skaidroja mākslas kritiķis un vēsturnieks Roberts Rozenblūms, 'postimpresionisti... uz impresionisma pamatiem uzskatīja vajadzību būvēt privātas gleznu pasaules.'



Visiem nodomiem un mērķiem ir pareizi iekļaut fauves starp postimpresionistiem. Fovisms , kas vislabāk raksturota kā kustība kustībā, raksturoja mākslinieki, kuri savās gleznās izmantoja krāsas, vienkāršotas formas un parastu priekšmetu. Galu galā fovisms pārtapa ekspresionismā.

Uzņemšana

Grupā un individuāli postimpresionisma mākslinieki virzīja impresionistu idejas jaunos virzienos. Vārds “postimpresionisms” norādīja gan uz to saikni ar sākotnējām impresionisma idejām, gan uz atkāpšanos no šīm idejām — modernisma ceļojumu no pagātnes uz nākotni.



Postimpresionisma kustība nebija ilgstoša. Lielākā daļa pētnieku postimpresionismu vērtē no 1880. gadu vidus līdz beigām līdz 1900. gadu sākumam. Fraija izstādi un turpinājumu, kas parādījās 1912. gadā, gan kritiķi, gan sabiedrība uztvēra kā tikai anarhiju, taču sašutums bija īss. Līdz 1924. gadam rakstnieks Virdžīnija Vulfa komentēja, ka postimpresionisti ir mainījuši cilvēka apziņu, liekot rakstniekiem un gleznotājiem veikt mazāk noteiktus eksperimentālus centienus.

Postimpresionisma galvenās iezīmes

Postimpresionisti bija eklektisks indivīdu kopums, tāpēc nebija plašu, vienojošu īpašību. Katrs mākslinieks paņēma kādu impresionisma aspektu un to pārspīlēja.

Piemēram, postimpresionisma kustības laikā Vincents van Gogs pastiprināja impresionisma jau tā spilgtās krāsas un biezi krāsoja tās uz audekla (paņēmiens, kas pazīstams kā mīklu ). Van Goga enerģiskie otas triepieni pauda emocionālas īpašības. Lai gan ir grūti raksturot tik unikālu un netradicionālu mākslinieku kā van Gogs, mākslas vēsturnieki viņa agrākos darbus parasti uzskata par impresionisma pārstāvi, bet vēlākos darbus par ekspresionisma (māksla, kas piepildīta ar emocionālu saturu) piemēriem.

Citos piemēros Žoržs Sērots izmantoja impresionisma ātro, “salauzto” otu apstrādi un attīstīja to miljonos krāsainu punktu, kas rada puantilismu, savukārt Pols Sezans impresionisma krāsu dalījumu paaugstināja veselu krāsu plakņu atdalījumos.



Sezans un postimpresionisms

Ir svarīgi nenovērtēt par zemu Pola Sezana lomu gan postimpresionismā, gan viņa vēlākajā iespaidā uz modernismu. Cezanne gleznās bija daudz dažādu priekšmetu, taču visās bija viņa preču zīmju krāsu tehnikas. Viņš gleznoja ainavas no Francijas pilsētām, tostarp Provansas, portretus, kuros bija iekļauti 'Kāršu spēlētāji', bet mūsdienu mākslas cienītāju vidū viņš varētu būt vislabāk pazīstams ar savām augļu klusās dabas gleznām.

Sezans kļuva par lielu iespaidu uz tādiem modernistiem kā Pablo Pikaso un Anrī Matiss, kuri abi cienīja franču meistaru kā 'tēvu'.



Zemāk esošajā sarakstā vadošie mākslinieki ir savienoti ar viņu attiecīgajām postimpresionisma kustībām.

Pazīstamākie mākslinieki

  • Vincents van Gogs - ekspresionisms
  • Pols Sezans — konstruktīvais piktoriālisms
  • Pols Gogēns — Simbolists, Cloisonnism, Pont-Aven
  • Žoržs Sērots — puantilisms (pazīstams arī kā divizionisms vai neoimpresionisms)
  • Aristide Maillol - The Nabis
  • Édouard Vuillard un Pjērs Bonnards — intīms
  • Andrē Derēns, Moriss de Vlaminks un Otons Frīšs — fovisms

Avoti