Deimjens Hērsts: Britu mākslas zīdainis

Demjens HērstsDemjens Hērsts

Bēdīgi slavenais Jauno britu mākslinieku kustības dalībnieks Deimiens Hērsts ir pasaulē pazīstams ar šoku un provokāciju izraisīšanu. Viņš savu vārdu ieguva 90. gados ar teātra izrādēm ar trūdošu gaļu, mirušiem dzīvniekiem formaldehīdā un skapjiem, kas pildīti ar medikamentiem, izpelnoties viņam reputāciju kā briesmīgu mākslas pasaules bērnu. Pēc mākslas magnāta Čārlza Sāči pārņemšanas Hērsts sāka pārdot savus mākslas darbus par pārmērīgi augstām cenām, padarot viņu par vienu no visu laiku bagātākajiem māksliniekiem.





Savvaļas bērns

Ar mirušo galvu, 1991

Ar Mirušo galvu , 1991. gads

Deimjens Hērsts dzimis Bristolē 1965. gadā. Hērsta māte, uzaugusi Līdsā, mēģināja viņu audzināt par katoli, taču viņš bija dumpīgs bērns ar slimīgu raksturu. Viņa patēvs pameta ģimeni, kad Hērstam bija tikai 12 gadu, atstājot viņu vienu ar māti. Pusaudža gados Hērstu aizrāva patoloģijas grāmatas, kurās bija attēli par slimībām un traumām; šī interese pamudināja viņu pieņemt darbā praksi morgā. Tur viņš uzņēma bēdīgi slaveno portretu ar mirušu galvu, 1991. gada fotogrāfiju, kas bija pirms asiņainā materiāla daudzos viņa vēlākajos darbos.



Saldēšanas izstāde

Freeze izstādes atklāšana 1988. gadā

Freeze izstādes atklāšana 1988. gadā

Hērsts bija mežonīgs pusaudzis, kurš bieži iekļuva nepatikšanās un dažas reizes tika pieķerts zādzībās no veikala. Neskatoties uz to, viņš ieguva vietu, kur studēt mākslu Goldsmita koledžā Londonā. 1988. gadā, vēl būdams students, Hērsts noorganizēja ikonisko izstādi Freeze kādā vairs neizmantotā Londonas Docklands noliktavā. Izrādē, kurā ir iekļauti viņa un viņa kolēģu Goldsmita laikabiedru, tostarp Sāras Lūkasas, Mets Kolišo, Fiona Re un Gerijs Hjūms, darbi, izrādē tika prezentēta virkne apzināti provokatīvu, sensacionālu mākslas darbu, izraisot mākslas pasauli un plašsaziņas līdzekļu neprātu, un tagad tiek uzskatīta par starta platformu bēdīgi slavenais Jauno britu mākslinieku (YBA) kustība .



Mirušie dzīvnieki

Fiziskā nāves neiespējamība kāda dzīva cilvēka prātā, Demjens Hērsts, 1991, izmantojot AFP

Fiziskā nāves neiespējamība kāda dzīva cilvēka prātā , Damien Hirst, 1991, izmantojot AFP

Hērsta prakse deviņdesmitajos gados pētīja dzīvības, nāves, zinātnes un reliģijas tēmas. Instalācijā Tūkstoš gadu, 1990. gadā, lielā stikla vitrīnā bija attēlota trūdoša govs galva, kas pildīta ar tārpiem, kuri piedzima mušās un kurus kukaiņu slepkava apcepa līdz nāvei.

Darbs piesaistīja mākslas impresārija Čārlza Sāči uzmanību, kurš nopirka darbu, izvirzot Hērstu uzmanības centrā. Ar Saatchi atbalstu Hērsts sāka sēriju Natural History, kurā miruši dzīvnieki tika suspendēti formaldehīda stikla vitrīnās. Fiziskā nāves neiespējamība kāda dzīva prātā, 1991. gads, tika veidota no beigtas tīģerhaizivs, ko Hērsts iegādājās no Austrālijas haizivju mednieka, un tika parādīta Čārlza Sāči (Charles Saatchi) nozīmīgajā izstādē Jaunie britu mākslinieki Londonā.

Prom no ganāmpulka, 1994

Prom no ganāmpulka , 1994. gads




IETEIKTAIS RAKSTS:

Pretrunīgākie 20. gadsimta mākslas darbi




Augstas dzīves dzīvošana

Visus 1990. gadus Hērsts turpināja izraisīt šoku un satraukumu, dalot kritisko un sabiedrisko domu ar saviem konfrontējošiem mākslas darbiem. Neatkarīgi no tā, vai viņš mīlēja vai nīsts, viņš bija viens no Lielbritānijas pazīstamākajiem un bagātākajiem māksliniekiem. Nominēts prestižajai Tērnera balvai 1992. gadā, vēlāk Hērsts ieguva balvu 1995. gadā ar savu Mother and Child Divided, 1995, kurā attēlota govs un teļš, kas sadalīts segmentos un izstādīts stikla vitrīnu sērijā. Visu šo laiku Hērsta dzīvesveids bija tikpat neapdomīgs kā viņa māksla, jo viņš smagi ballējās ar saviem YBA laikabiedriem.

Demjens Hērsts deviņdesmitajos gados.

Demjens Hērsts deviņdesmitajos gados.



Plankumi, Tauriņi un Spin gleznas

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Kā krāsains pretpunkts saviem dzīvnieku līķiem Hērsts ir turpinājis arī dažādas atkārtotas sērijas, tostarp plankumu gleznas, tauriņu izkārtojumus, vērpšanas gleznas un dažādas aptieku izstādes ar zāļu skapjiem un medicīnas piederumiem. Lai gan saturs ir pretrunīgs, tiem ir tādi paši tīri, minimālistiski medicīniski displeji kā viņa dabas vēstures darbiem. Hērsts izvērsās arī ārpus mākslas pasaules, atverot slaveno aptieku restorānu sēriju, veidojot filmas un grāmatas, kā arī veidojot mūziku kopā ar grupu Fat Les.

Cirkonilhlorīds, 2008

Cirkonilhlorīds , 2008. gads



Liels tērētājs

Deimjens Hērsts pozē kopā ar filmu

Demjens Hērsts pozē ar Dieva dēļ , 2007. gads.

Hērsta jaunākie mākslas projekti ir tapuši ar milzīgiem, ārišķīgiem budžetiem, kas liek daudziem kritiķiem viņu apsūdzēt rupjā un vulgārā. Citi ir novērojuši viņa mākslas darbu tirgus vērtības kritumu kopš 2000. gadu sākuma, padarot viņa darbus par mazāk pievilcīgu dažiem kolekcionāriem. Taču ar lielu retrospekciju Neapoles muzejā Museo Archeologico Nazionale 2004. gadā un vēl vienu Tate Modern 2012. gadā, nav šaubu, ka Hērsts ir ielicis savu neatkārtojamo, neizdzēšamo zīmi Lielbritānijas mākslas vēsturē.


IETEIKTAIS RAKSTS:

Īss 20. gadsimta vizuālās mākslas kustību laika grafiks


Izsoles cenas

Notechis Ater Serventyi, 1999, pārdots Sotheby’s Londonā 2019. gadā par 343 750 £.

Notechis Ater Serventyi , 1999, pārdots Sotheby’s Londonā 2019. gadā par £343 750.

Cinka acetāts, 2008, pārdots Sotheby’s Londonā 2008. gadā par 457 250 £.

Cinka acetāts , 2008, pārdots Sotheby’s Londonā 2008. gadā par 457 250 £.

Compassion, 2007, pārdots Sotheby’s Londonā par £735 000.

Līdzjūtība , 2007, pārdots Sotheby’s Londonā par £735 000.

Become Death, Shatterer of Worlds, 2006, pārdeva Christie’s Londonā 2010. gadā par 2,2 miljoniem mārciņu

Kļūsti par nāvi, pasauļu satricinātāju , 2006, pārdeva Christie’s Londonā 2010. gadā par 2,2 miljoniem mārciņu

The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living, 1991. gadā, ko Čārlzs Sāči pārdeva ASV riska ieguldījumu fondu pārvaldniekam par 6,5 miljoniem mārciņu 2004. gadā.

Fiziskā nāves neiespējamība kāda dzīva cilvēka prātā , 1991. gadā, ko Čārlzs Saatči pārdeva ASV riska ieguldījumu fondu pārvaldniekam par 6,5 miljoniem mārciņu 2004. gadā.

Hērsta skulptūra Zelta teļš, 2008, 2008. gadā Sotheby’s tika pārdota par 10,3 miljoniem mārciņu.

Hērsta skulptūra Zelta teļš, 2008, pārdots par £ 10,3 miljoniem Sotheby's 2008. gadā.


IETEIKTAIS RAKSTS:

Kā kļūt par veiksmīgu mākslinieku 2020. gadā: 5 būtiski padomi (un 5, no kuriem jāizvairās)


Vai tu zināji?

Hērsta māte reiz uz plīts izkausēja vienu no viņa Sex Pistols ierakstiem un izveidoja to augļu bļodā, lai iemācītu viņam mācību.

Hērsta bēdīgi slavenais mākslas darbs Prom no ganāmpulka , 1994, formaldehīdā konservētu aitu, izdemolēja mākslinieks Marks Bridžers, ielejot tvertnē melnu tinti un pārdēvējot mākslas darbu par melno aitu. Atbildot uz to, Hērsts iesūdzēja Bridžeru, kuram tika noteikts divu gadu pārbaudes laiks.

Hērsta mākslas darbs ar nosaukumu Divi f*****g un divi skatīšanās , 1995, kurā attēlota pūstoša govs un bullis, Ņujorkas sabiedrības veselības aizsardzības amatpersonas aizliedza, jo baidījās no vemšanas apmeklētāju vidū.

Hērsta mākslas darbi, Dieva dēļ , 2007, uz platīna atlieta cilvēka galvaskausa bija 8601 dimants. Hērsts tā izgatavošanai iztērēja 14 miljonus mārciņu, taču pārdeva to par 50 miljoniem sterliņu mārciņu, padarot to par augstāko cenu, kāda jebkad maksāta par vienu dzīva mākslinieka darbu.

Pusaudžu mākslinieks Kārtreins izmantoja Hērsta ar dimantiem inkrustētā galvaskausa attēlu kolāžu sērijā, ko viņš pārdeva. Bet, kad Hērsts to uzzināja, viņš paziņoja par autortiesībām Cartrain un konfiscēja kolāžas un peļņu.

Kā atriebība Kārtreins nozaga dažus zīmuļus no Hērsta instalācijas Aptieka. Gan Kārtreins, gan viņa tēvs tika arestēti par zīmuļu glabāšanu, kā ziņots, £500 000 vērtībā.

Hērsts iegāja vēsturē, kad 2008. gadā Sotheby’s izsolē izvēlējās sevi pārstāvēt bez galerijas — pirmo reizi tāda auguma mākslinieks. Nosaucot izsoli Beautiful Inside my Head, pārdošanas apjoms sasniedza pārsteidzošus 111 miljonus mārciņu, kas ir rekords viena mākslinieka darbu izsolē.

Kopš tā laika Hērsta mākslas darbu tirgus vērtība ir kritusies; 2008. gada izsole tagad tiek uzskatīta par Hērsta ekonomikas maksimumu.

Lai izveidotu Hērsta plašo mākslas darbu Dārgumi no Neticamā vraka , 2017, viņš lika izgatavot vairākas marmora skulptūras ar dieviem un mītiskām būtnēm, kuras pirms izņemšanas tika iegremdētas okeānā, kas tām piešķīra senu relikviju novecojušu izskatu.

Hērsta neto vērtība joprojām ir 215 miljoni sterliņu mārciņu, padarot viņu par vienu no visu laiku bagātākajiem māksliniekiem, un tas ir izpelnījies gan kritiku, gan uzslavas viņa plaši reklamētajā karjerā.