Brīnums, kas bija Mikelandželo

Mikelandželo mātes nāve 1481. gadā jauno zēnu satricināja, kā rezultātā viņš pārcēlās uz dzīvi pie aukles Settignano kalnos. Tomēr šis solis izrādījās labvēlīgs jaunā talanta attīstībai. Aukles sievasmātēm piederēja blakus esošais karjers, kas deva Mikelandželo iespēju mācīties tieši no materiāla, kas viņam nestu dažus no viņa nozīmīgākajiem turpmākajiem mākslinieciskajiem panākumiem.

Bronzas , Mikelandželo

Kad divas vidēja izmēra bronzas uz pasaules mākslas skatuves parādījās 2015. gadā, tie izraisīja diezgan lielu ažiotāžu. Protams, tie bija neparasti ar to, ka katrā no tiem bija attēlots spēcīgi muskuļots vīrietis, kas slīgst ņurdošā panterā.

Tomēr ne jau tēma izraisīja neprātu; tas bija mākslinieks, kuram šie darbi tika attiecināti. Tas bija tāpēc, ka mākslinieks, kurš it kā radīja šo pāri, bija neviens cits kā Mikelandželo, viens no māksliniekiem, kas visvairāk ir sinonīms Itālijas renesanses mākslai.

Karjeras uzsākšana

Mikelandželo portrets Daniele da Volterra (apmēram 1544) Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka.

1480. gadi bija liecinieki Mikelandželo izglītojošajām mācībām slavenās mākslas studijā Florences gleznotājs Domeniko Ghirlandaio (1449-1494), kā arī daži no viņa agrākajiem pasūtījumiem gan tur, gan Boloņā. Taču tieši viņa iekļaušanās patronu lokā Romā 1490. gadu vēlākajos gados izraisīja Mikelandželo straujo atzinību.

Sākotnējās uzturēšanās laikā pilsētā viņš uzņēmās kardināla Bilhères-Lagraulas pasūtījumu, kas kļuva pazīstams kā viņa pirmā un slavenākā Pieta (1497), kuru pat atzinuši mūsdienu komentētāji par tās revolucionārajām īpašībām.

Vai jums patīk šis raksts?

Pierakstieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenamPievienojies!Notiek ielāde...Pievienojies!Notiek ielāde...

Lūdzu, pārbaudiet savu iesūtni, lai aktivizētu abonementu

Paldies!

Dievišķais sastādītājs

Tieši šajā gadsimtu mijas brīdī Mikelandželo turpināja pilnveidot savas zīmētāja spējas, par ko viņš tiek cienīts vēl šodien. Mikelandželo, kurš bija dedzīgs fizionomijas un proporciju students, tika vēl vairāk mudināts tādās pilsētās kā Roma, lai sasniegtu figurālu pilnību, pateicoties daudzajām senajām skulptūrām, kuras varēja iegūt izpētei.

Šī centība rūpīgai pilnībai ir dokumentēta neskaitāmos zīmējumos, kas joprojām pastāv no viņa rokām, taču tas arī lika citiem kritizēt viņa pārāk muskuļotās figūras ( Leonardo da Vinči , domājams, runājot par Mikelandželo, reiz izsmēja šādas figūras, pielīdzinot šo muskulatūru valriekstu maisam).

Renesanses cilvēks

Deivids , Mikelandželo

Neatkarīgi no mēģinājumiem samazināt savas spējas, līdz sešpadsmitā gadsimta rītausmai Mikelandželo bija viens no savas paaudzes atzītākajiem māksliniekiem. Vairāk nekā pusgadsimtu pārvietojoties starp galvenajiem Romas un Florences pilsētas centriem, Mikelandželo strādāja drudžainā tempā, lai paveiktu neticami daudz darba.

No viņa nepārprotamā Dāvida par Palazzo della Signoria Florencē (1501-1504) līdz figūru masai, kas saliktas ārkārtīgi sarežģītajā Siksta kapelas freskas (griesti, 1508-1512; Pēdējā sprieduma altāra siena, 1535-1537), Mikelandželo atklāja savu patieso renesanses laikmeta cilvēka statusu, pateicoties viņa spējām un daudzpusībai, paužot šos talantus plašsaziņas līdzekļos, pat arhitektūras jomā (tostarp daudzos citus projektus, viņa ieguldījumu Sv. Pētera bazilikā).

Dzīvais mantojums

Siksta kapela , Mikelandželo

Līdz savai nāvei 1564. gadā, 90 gadu vecumā, Mikelandželo bija ne tikai viens no vecākajiem māksliniekiem, bet arī pieredzējis dramatiskas pārmaiņas mākslā savas ilgstošas ​​dzīves laikā. Var uzskatīt, ka viņš pirmo reizi spēlējās ar dažām no šīm pārejām, kas galu galā kļuva saistītas ar terminu manierists, un tādējādi viņu var uzskatīt par patiesi mūžīgas figūras pārstāvi.

Lai gan viņa mākslu tik ļoti ietekmēja pagātne, viņš tajā pašā laikā vienmēr ar nepacietību gaidīja veidus, kādos šī joma attīstās. Tas nenozīmē, ka viņš paredzēja nākotni. Drīzāk ir tikai jāatzīmē, ka viņa neticamās mākslinieka prasmes bija saistītas arī ar dedzīgu izpratni par to, kā viņa māksla iekļaujas viņa kultūras brīža plašākajā ainavā.

Pārdošanas rādītāji

Mikelandželo lielākie tēlniecības, glezniecības un zīmēšanas meistardarbi ir izvietoti ievērojamos muzejos publiskai apskatei. Tomēr ir gadījumi – lai arī reti – kad Mikelandželo zīmējums nonāk izsoļu tirgū.

Kad šāds darbs tiek pārdots, solīšana bieži ir sīva un āmura cena astronomiska. Piemēram, Mikelandželo Augšāmcelts Kristus (Santa Maria Sopra Minerva, 1521) sagatavošanas pētījums parādījās plkst. 2000. gada jūlija Christie’s Londonas izsole un ieguva vairāk nekā 8 miljonus mārciņu (vairāk nekā 12,3 miljonus USD).

Tik augstas cenas daļēji ir saistītas ar to, ka dokumentēti Mikelandželo darbu piemēri tik reti tiek pārdoti. Pēdējais lielākais mākslinieka zīmējums, kas parādījās izsolē, bija pētījums par vīrieša kailu, kas 2011. gadā tika pārdots Christie’s Londonā par vairāk nekā 3 miljoniem mārciņu (5 miljoniem dolāru).

Liela daļa ar Mikelandželo saistītā izsolē redzamā ir mazāka mēroga kopijas pēc meistara ikoniskākajiem darbiem.